香港明星寫作很多時也是噱頭先行，而且不少也是用口述筆錄的形
式成書，所以要透過文字去認識自己的偶像肯定有一定難度，這一
點和台灣的風氣頗為不同。近年較為成功的例子，如吳君如及杜汶
澤大為暢銷的作品，基本上均以傳記色彩先行的方法作為招徠，你
很難把他們視之為「作家」看待。近來本地報刊已有若干的轉變，
所以一些幕前幕後的銀幕人物如楊采妮及麥兆輝等，都能夠把行內
人的不同體驗和讀者分享。加上廣州的《南方都市報》又積極開拓
香港電影人的寫作空間，於是如彭浩翔及楊千嬅等人都曾有北移的
寫作嘗試，至少為我們提供多一重角度去理解娛樂圈前前後後的不
同景況。
影帝梁家輝的《我對你說》有點特別，文集是把他在《文匯報》的
專欄結集而成，但卻在內地出版，而且看來也不像會有香港版。而
且他也不是出賣個人的專業經歷，簡言之是不會巨細無遺把電影上
的一舉一動加以報導述情，其中當然也有對電影細節的分享，不過
出發點是旨在點出專業的區別之處（如指出米高卻德格拉斯在《危
機》中，飾演攝影師一刻，細緻到在捕捉大爆炸時不忘用手調整攝
影機的光圈，可見完全入戲之妙云云），而非以此來突出個人行內
見聞及成就，那又是另一種明星書寫的方向了。友人陳寧在內地出
版的處女作《六月下雨 七月炎熱》中，提及法國影后嘉芙蓮丹露
刊行的私密手札《在自己的影子裏》，因為僅抒發日常的瑣碎心情
，出現不符法國讀者期望而遭受劣評的下場。我想讀者對明星寫作
的想像就是如此，似乎他們除了自身的專業便一無可覷，這才是最
扼殺他人創作力的地方。
所以我對梁家輝在《我對你說》中，基本上以展現個人生活體味為
主的書寫策略甚為認同，著墨最深的尤其是閱讀經驗。事實上，我
對明星的閱讀口味一向頗具興趣，當年梁朝偉在訪問中輕描淡寫提
一句正在讀太宰治的小說，已經教人完全接收到銀幕內涵與個人修
養的接軌氣息。大家心知肚明：本地藝人一旦談及最近在看甚麼書
，答案總是不離人人耳熟能詳的暢銷作品，大抵由此便可推敲到受
訪者演技幅度的寬狹程度。梁家輝由與外國人暢談《紅樓夢》，到
力言追逐手塚治蟲三百多本中文版全集失敗後的沮喪（因出版社不
守諾言完成任務），均可徹頭徹尾反映出愛書人的本性。而且我更
欣賞他對個人閱讀盲點的反思，例如在〈青年島耕作〉中，提到對
島耕作每逢危機便靠女人相助化險為夷的人物不感興趣，但又按捺
不住一本接一本買下去的衝動，由是質疑自己會否墮入心理學的窠
臼：其實自己內心是傾向某種事物，只不過因嫉妒而不願接受且加
以批評罷了──而他個人也不例外云云。我當然也期望梁家輝有朝
一天正襟危坐會為我們分析個人的演藝生涯，但能透過文字而認識
到專業演員的另一面，至少是炎熱中不俗的消暑選擇吧。