Estudios
Habiendo estudiado piano desde el año 1980, continuó sus estudios con Raquel Boldorini entre 1991 y 2000, y asistió a cursos de perfeccionamiento con pianistas como Eliane Richepin (Annecy, Francia, 1997), así como a master-classes con pianistas extranjeros que pasaron por Montevideo.
Comenzó sus estudios de clave en Uruguay con Eduardo Gilardoni (beca Fundación Mercedes Olivera 1990-91), realizando desde entonces cursillos y master-classes con renombrados clavecinistas como Jacques Ogg, José Luis González Uriol, Mario Videla, Edmundo Hora, Alessandro Santoro, Margaret Irwin-Brandon, Huguette Dreyfus, Ilton Wjuniski y Françoise Lengellé entre otros, y con musicólogos como Bruno Turner, Kelley Harness y Egberto Bermúdez.
Desde 2001 ha participado de festivales de música antigua en Brasil, organizados por las universidades estaduales de Paraná y Minas Gerais, asistiendo además a los cursos de clave y bajo continuo en la Universidad Estadual de Campinas (estado de San Pablo, Brasil).
En 2003 fue invitada por la prestigiosa Académie Musicale de Villecroze (Francia) para participar en el Atélier Pratique de Musicologie, sobre música francesa e ibérica, junto a otros 7 clavecinistas procedentes de distintos países. Ese mismo año egresó del curso de clave organizado en San Pablo (Brasil) por las fundaciones Magda Tagliaferro y Vitae, con el prof. Ilton Wjuniski (Brasil-Francia) y su asistente Maria Eugênia Sacco.
Becada por el Centro Cultural de Música de Uruguay, asistió en 2004 a los cursos del prof. Ilton Wjuniski en el Conservatorio Claude Debussy de París, y participó del “Atélier Renaissance”, trabajando la interpretación del repertorio renacentista en distintos instrumentos de teclado (clave, espineta, virginal, clavicordio). En la ocasión, asistió también al curso de “déchiffrage” (lectura a 1ª. vista).
En 2004 y 2005 ha sido nuevamente honrada con una beca de la Académie Musicale de Villecroze, que le ha permitido participar en atéliers y cursos de interpretación de la música renacentista y barroca para instrumentos de tecla con los más destacados especialistas europeos como Ilton Wjuniski y Huguette Dreyfuss.
Ha asistido a cursos y master-classes organizados por la Universidad Católica del Uruguay (“Florencia: música y humanismo en el Renacimiento”, por la musicóloga Kelley Harness), la Escuela Universitaria de Música (“El villancico barroco americano”, por el prof. Gabriel Schebor, y “Giaccomo Facco”, por el prof. Aníbal Cetrangolo), y por la Universidad Católica Argentina (“Semana del bajo continuo”, a cargo de varios músicos experimentados en esa práctica, “Archivos de la catedral de Colombia”, por Egberto Bermúdez, y “La escuela francesa de clavecín en el siglo XVII”, por Françoise Lengellé).
Actualmente es alumna de Cristina García Banegas en la Licenciatura en Órgano de la Escuela Universitaria de Música - Facultad de Artes de la Universidad de la República (Uruguay). Tiene aprobados los cursos y exámenes de solfeo, armonía, contrapunto, práctica coral, acompañamiento, práctica de música de cámara, acústica, historia de la música, historia del arte, estética, pedagogía y órgano, faltándole a la fecha el examen final de órgano para la obtención del título universitario.
Se ha presentado como clavecinista en Uruguay, Brasil, Argentina, Bolivia, España y Francia, y debutó como organista en el XVII Festival Internacional de Órgano del Uruguay, siendo invitada desde entonces a tocar en dicho festival.
Su actividad solista incluye presentaciones en los festivales de música antigua de Curitiba y Juiz de Fora (Brasil), y de la histórica ciudad de Potosí (Bolivia), así como en ciclos de conciertos en Montevideo y Buenos Aires, además de presentaciones en San Pablo, Annecy, Villecroze y París.
En 2004 realizó un ciclo de conciertos didácticos en Montevideo y varias ciudades del interior del Uruguay, en un emprendimiento histórico respaldado por la Alliance Française y el Mozarteum, llevando el clave y su música a lugares donde nunca antes se había escuchado este instrumento.
Además de su actividad como solista, que abarca repertorios de los siglos XV a XVIII, es invitada a integrar grupos de cámara y formaciones orquestales entre las que se destacan, en Uruguay: “Ars Musicae”, dirigido por Renée Pietrafesa Bonnet, y el “Ensemble vocal e instrumental De Profundis”, dirigido por Cristina García Banegas, y en Argentina: “Capilla jesuítica Antonio Sepp” (consagrado a la interpretación de la música jesuítica, y con el cual participó de la presentación de la Opera de San Ignacio) y “La rosa púrpura del Plata” (dedicado al repertorio colonial americano, y con el cual recientemente ha participado del festival de música iberoamericana organizado por la Secretaría de Cultura del Gobierno de la Ciudad), ambos grupos dirigidos por Gabriel Schebor.
Con “Ayres del Plata” (grupo formado por músicos de Uruguay y Argentina) participó en 2004 del Festival de la Cultura de Potosí, Bolivia, siendo registrada su actuación en 2 C.D.s producidos por el Festival.
En 2004 ha creado junto a Gabriel Schebor “L'Accademia dei Filomusi”, grupo que ha encarado diversos programas en Uruguay y Argentina, entre ellos el de la realización de un concierto íntegramente dedicado a la obra de Salomone Rossi Hebreo (1570-1633).
En 2006 ha asistido a la “Semana de la música antigua” de Gijón (España), tocando en la representación de la ópera “La liberazione de Ruggiero”, de Francesca Caccini, con la dirección de Roberto Gini.
En Argentina ha participado de los festivales “Por los caminos del vino” (Mendoza), “Festival de música barroca iberoamericana” (organizado por el Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires), “Ciclo de música antigua para teclado - Lutherarte” (Buenos Aires), y “Camino de las Estancias” (Córdoba).
El trabajo a dúo con Gabriel Schebor, con quien ha presentado diversos programas con música del Renacimiento y temprano Barroco, ha conducido a la realización en 2007 del C.D. Pour ung plaisir, dedicado a la “chanson” y sus intabulaciones para instrumentos de tecla y de cuerda pulsada.
Música española e hispanoamericana
En los últimos años, una parte importante de su actividad es la dedicada al estudio e interpretación de los repertorios renacentista y barroco español e hispanoamericano, lo que la ha llevado a participar de festivales como el “Por los caminos del vino” (en la provincia argentina de Mendoza) con el “Ensemble vocal e instrumental de Profundis”, y el “Festival de la Cultura de Potosí” (Bolivia) con el grupo “Ayres del Plata”, así como diversos trabajos con los siguientes grupos:
* Con “L’Accademia dei Filomusi” (http://www.oocities.org/ar/baschebor/accademia.html):
1- programa dedicado a Antonio Durán de la Mota (ca.1700, Potosí, Bolivia), Juan de Araujo (Bolivia, 1646-1712) y anónimos peruanos (de Cuzco ca.1700), para el Centro Cultural de Música de Uruguay (http.//www.ccmusica.com.uy), realizando conciertos en Montevideo y Punta del Este;
2- música instrumental misional de Bolivia (programas dedicados a los trio sonatas de esa región), para el Museo Blanes de Montevideo (www.montevideo.gub.uy/museoblanes/);
3- “Esperar, sentir, morir”: música del teatro barroco español del siglo XVII, con obras de José Marín, Juan Hidalgo, Lucas Ruiz de Ribayaz y Santiago de Murcia, para el Centro Cultural de España en el Uruguay (http://www.cce.org.uy);
* Con “Capilla Jesuítica Antonio Sepp”, dedicado por completo a la música heredada de los maestros jesuitas y sus discípulos indígenas, en su paso por la América colonial: participación en la presentación en Buenos Aires de la "Opera de San Ignacio", de Domenico Zipoli (Italia-Argentina, 1688-1726), Martin Schmid (Suiza-Bolivia, ¿?-1770?) y autores anónimos indígenas;
* Con el “Ensemble De Profundis”: conciertos dedicados a música española, mexicana, guatemalteca, boliviana y cubana de los siglos XVI a XVIII.
* En dúo con Gabriel Schebor actualmente prepara “Música instrumental en los tiempos de Carlos V”, programa que incluye las versiones para tecla y vihuela de las canciones en boga en tiempo de este reinado.