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| “Deseo crear un escultura de la Gran Diosa como templo al cual se pueda ingresar. El diseño escultural de la pieza será doble: un exterior simulando un monte de tierra y un interior con la forma de una figura femenina dando a luz. El exterior será de aproximadamente 25 pies de alto y 74 de diámetro, cubierto con pasto silvestre. La figura interior, hecha en cemento, será de aproximadamente 22 pies de alto y 14 de ancho. Estará con ambas piernas abiertas, dobladas hacia los costados, con los brazos apretados y las manos sosteniendo sus rodillas. La entrada se hará por un túnel que comunicará la puerta exterior, introduciéndose directamente sobre la vagina de la figura. El interior será pintado en color rojo ocre, con diseños negros en forma de espiral y pictografías. Ya tengo construida una figura similar en los fondos de mi casa, en Palisades, New York. La pieza está construida con una doble cobertura de papel maché, montada sobre una armazón de madera y cables. En el exterior mide aproximadamente 24 por 14 pies, con 8,5 pies de alto. La escultura representa la figura de una mujer dando a luz y sus proporciones están aumentadas en 6 veces el tamaño natural. Está realizada sobre un material temporario ya que se trata de un modelo experimental que es solo el primero de una serie de grandes esculturas que servirán de boceto a la obra definitiva. Ambas piezas, la construida en el fondo de mi casa y la que deseo construir, están inspiradas en templos de Malta y Escocia así como también en tumbas que corresponden al período Neolítico, el cual estudié para mi disertación doctoral “Esculturas Megalíticas que Simbolizan a la Gran Diosa”. La forma, ubicación, arreglos del espacio interno, asociaciones encontradas, inscripciones y otras características encontradas en un gran número de estructuras de Escocia y Malta sugieren fuertes creencias religiosas centradas en una deidad de muerte y fertilidad: una diosa. Monumentos megalíticos procedentes del período Neolítico abundan en Europa Occidente. Algunos de ellos son tumbas, cubiertas con piedras apiladas y con sus interiores decorados. Estas estructuras fueron utilizadas como tumbas a través de las generaciones. Los rituales eran actuados en el exterior, frente a ellas. El exterior de mi escultura guardará un parecido con los montes sagrados de Maes Howe, en Orkney Islands, Silbury Hill en el Sur de Inglaterra y Newgrange en Irlanda. Interiormente, las concavidades irregulares formadas por las figuras negativas (es decir vistas desde adentro) tendrán la misma cualidad de las tempranas tumbas maltesas. Los ritmos creados por la alternancia de concavidades y protuberancias, espacios redondos, costados rugosos y proyecciones curvas recordarán al Hypogeo y otros templos tardíos construidos en la isla de Malta. Yo creo que la creación de una estructura como esta es muy importante ahora en esta era de creciente atención a los lugares femeninos en la historia. Mujeres académicas en todos los campos están investigando desde una perspectiva feminista y efectuando valiosos descubrimientos acerca de las contribuciones de la mujer a través de la historia. Ellas buscan información muy antigua desde variadas disciplinas y están arribando a nuevas conclusiones que son muy reveladoras y expande nuestra conciencia acerca de lo que es precioso en el comportamiento humano. La Gran Diosa, que fue la suprema divinidad del temprano Neolítico e incluso de pueblos Paleolítico en Europa y Asia está reemergiendo en el presente siglo como un símbolo apto del crecimiento consciente de la mujer y su importancia. La necesidad de hacer la Diosa accesible como una corporización de la sensibilidad femenina se está volviendo extremadamente importante en este mundo de militarismo creciente. Considero que una escultura renovará nuestro pensamiento acerca de la arquitectura como una escultura habitable en armonía con el medioambiente, y que la forma de la escultura como una corporización simbólica de la presencia y carácter de la Diosa, formará una totalidad arquitectónica con el paisaje, respondiendo a nuestras necesidades humanas. La escultura, en el mundo occidental, ha perdido la presencia mística y mágica que tuvo durante el período Neolítico cuando un templo o escultura era considerado el cuerpo de la divinidad. En la creación de mi escultura, deseo traer algo de esta magia y misterio. Deseo crear un espacio que inspire misterio, que evoque las oscuras cavernas de la Diosa, lugares de renacimiento y revitalización de la conciencia". Cristina Biaggi Información acerca de Cristina Biaggi La visión de Mimi Lobell |
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