舞台術語表

Acting Area (演區) 舞台上進行表演的範圍
 
Alienation Effect (間離效果) 任何一種用於幫助觀眾客觀地觀察作為講故事的舞台"世界"的手法。這種方法可以防止觀眾在感情上把自己與人物等同。
 
Amphitheater (圓形劇場) 一個室外劇場,像碗。半圓形的座位一直傾斜到舞台區;音響極佳。
 
Angels (天使 / 贊助人) 一個作品的經濟贊助人。
 
Apron (台口) 向觀眾突出的那部分舞台。
 
Area Theater (圓形舞台劇場) 最初是一種橢圓形羅馬劇場,觀眾圍坐在舞台周圍。
 
Backstage (後台) 演區以外的地方,包括化妝間,又稱Offstage。
 
Blackout 表示將舞台上所有的燈光熄滅,是燈光部門的用語。
 
Blocking (開位) 就是導演在排戲的時候替每個演員編排在劇中的走位。
 
Box Set (廂形佈景) 佈景設計的其中一類,指用三塊景片作為三幢牆,圍著表演的範圍,常用於家居佈景。
 
Business (動作) 由“現實主義的”演員發明的,用以突出人物的各種動作,或讓他們顯得有放矢的各種動作。
 
Center Line (中間線) 一條想像出來的線,由台後申展到台前,將舞台平均分成兩半,是佈景設計的術語。
 
Cue Sheet (提示紙) 音響及燈光組會用到的,列出了戲中那一個時候會有音響和燈光的變化,每一個變化稱為一cue。
 
Cyclorama (天幕) 舞台最後方的一塊布,有時是一幅牆,可以將燈光打上去,以營造效果。
 
Dark (黑暗 / 停演) 一個形容劇院對公眾短暫關閉的詞。
 
Downstage (台前) 舞台前方較接近觀眾的部份。
 
Dress Rehearsal (總排) 演出前的最後一次排練。最初意在確保所有服裝均已完成。
 
Dresser 演出時幫助演員快速更衣及管理服裝的工作人員。
 
Flat (景片) 一種釘有木框的畫布和膠合板所做的舞台佈景,是舞台佈景的基本組成部分。
 
Footlights (腳燈) 舞台邊上的一組燈,1670年左右首次使用,後不再使用。
 
Fourth Wall (第四堵牆) 一個處於觀眾與演員之間的想像的牆。
 
Gel 一種透明並且有顏色的物料,用來改變舞台燈光的顏色。
 
Ground Plan (平面圖) 按比例所繪畫的佈景平面圖,以顯示佈景在舞台上的所在位置。
 
Hand Prop 演員手握用以做戲的道具。
 
House Light 劇場裡用以照明觀眾席的燈光。
 
Masking 遮蔽舞台設施和後台地帶的黑色布幕。
 
Move-in (入台) 所有台前幕後工作人員到表演場地setup和綵排的日子。
 
Pre-set Prop 預先放置在台上的道具。
 
Principals (主角) 劇中擔任主要角色的演員。
 
Proscenium (鏡框舞台) 利用一個框框將舞台及觀眾席分隔,上環文娛中心便是一例子。
 
Quick Change 演員在演出期間需要迅速地更換衣服的時間。
 
Read-though (圍讀) 劇中演員圍在一起把劇本由頭到尾讀一次,不須要有任何動作,通常是頭一、兩次排戲時會做的,讓演員對故事大綱有初步了解,適當的時候或者會加上討論。
 
Roll Call 每組工作人員需要到達表演場地準備的時間。
 
Run-through (串排/排演) 把戲由頭至尾做一次,並加上齊全的道具、服裝,以模擬正式表演時的過程。更常用的詞是“過一遍”。
 
Stage Left (台左) 面向觀眾後舞台左手面的部份。
 
Stage Right (台右) 面向觀眾後舞台右手面的部份。
 
Subtext (潛台詞) 劇本表面意義下的潛藏意義,通常神秘得只有導演才知道。
 
Thrust Stage (伸出型舞台) 三面觀眾的舞台,一直伸向觀眾的舞台,觀眾因此只能坐在兩邊。
 
Upstage (台後) 舞台後方較遠離觀眾的部份。
 
Wings (側幕) 舞台的左邊和右邊,屬於後台範圍或藏於觀眾視線之外的舞台側面。