燈塔攝影

同一個地點、同一個時段、同一支變焦鏡，但不同的拍攝者所拍攝出的『燈塔』攝影作品就大不相同。
盛夏的一個下午二時許，望着滿天的魚鱗雲，激發起筆者的拍攝慾望，約同了三位初入行的影友，准備拍攝一幅<<燈塔風雲>>的照片。匆匆赶抵拍攝目的地之時惟人算不如天算，天開雲散，美麗的魚鱗雲『飛』走了，令各位拍友大失所望。即來之則安之，反正已到達拍攝地，總不能空手而回，大伙兒頂着烈日圍繞松山燈塔轉了大半圈，選擇不同的角度，汉流夾背地拍個不停。

為了一試各影友的拍攝眼光，筆者選擇了一個拍攝點，為公平起見亦建議影友們使用同一支的廣角變焦鏡，來拍攝同一個主題，事後各人需提供一張所拍攝的作品，相互比較拍攝結果。
<<燈塔之一>>是由古月所拍攝的，令筆者所覺的是拍攝時所站立的位置偏左及不夠後，讓人覺得作品左方的一幅占畫面五分之二的牆，把主題的燈塔給遮住了，作品頂部空間位置不夠，有『頂頭頂腳』之感覺，能稍往右及後邊位置取景會較好一些。
<<燈塔之二>>是由長弓所攝，取景位置比古月稍好，但鏡頭焦距的運用不夠大膽，未能用到鏡頭最廣角一段焦距拍攝，主題之外空間不足，作品壓迫感太重。
<<燈塔之三>>是由竻兒拍攝的，作品利用了倒U型狀的牆身着框架式前景构圖，突出了主題及令主題有深度感，空間預留恰到好處，達到了笔者所需要的构圖要求，也類似筆者所拍攝的一幅。

也許有人會說，眾多的影友在拍攝同一主題的照片，所得出的作品不就一模一樣了嗎？當然，我們不排除有相同的可能，但拍攝者若多動腦筋，花些心思創意一番，就會拍攝出一幅與眾不同的作品，以上例子也說明了在同一個地點、同一個時段、同一支變焦鏡，但三位不同的拍攝者所拍攝出的『燈塔』攝影作品就各有不相同。