搖滾 500 擊 |
HEADLINES MANFRED WONG |
訪問伍佰. . . . . .難嗎 ? 2002 記得第一次訪問伍佰是早於七, 八年之前, 當時在仍未改組的 "滾石" 的辦公室, 某個下午, 我是安排 在一間電視台訪問隊之後, 伍佰做完電視台訪問後, 臉露怒氣的走到我面前, 一坐下就說出不滿剛才 電視台訪問的內容; 這一嚇令我往後跟他的訪問也有點怯, 幸好自己不會問那些風花雪月問題, 最後 竟逗得伍佰說過不停, 關於他的搖滾理想 . . . 還有他的結他. 此次之後, 再與伍佰訪問了兩次, 大家較 熟了, 但很多時仍然由音樂出發, 音樂作結 ! 他剛推出 "夢的河流" , 聽了他一首 "妳愛我" 後, 很想找伍佰再聚, 而且打算以不同方式去問, 去寫! 不過出現我面前依然是那位蛓上黑眼鏡, 黑色衣著, 坐昇降機時也要坐上欄杆上的伍佰, 這人就是 永遠執著, 生活在他的世界裡. 好了, 問題開始, 就以逐點去擊伍佰, 看他如何回應. 妳愛我的 BOSA NOVA . . . . 我寫這歌時, 完全沒有想過要走這路線的, 因為歌詞仍是寫著愛人別去的感受, 故應該會是很怨很愁. 當樂隊坐在一起去參與編排此曲時, 掃著結他竟然走出一種很 club feel 的感覺, 而且很輕鬆, 很興奮 感覺像背後有種力量推著我們去這樣編排, 也有種由正常手法去偷窺的感覺, 這樣就編排成一首 bosa nova 的歌曲, 但曲的中心點仍不變. 不談情 ? 男人伍佰 , 但沒有愛情 . . . . .? 愛情是私人的事情, 不應該說出來吧 ! 始終這是自己承受的. 很討厭晚間那類節目, 將情情愛愛搬了 出來, 我會談情, 但祇會寫在歌詞中, 說出來太痺了 ! 伍佰的音樂 , 永遠是成熟的. 我不會在歌曲中表現那些低能的說話, 這留給小孩子說好了 ! 我不是成熟, 袛是我不愛未熟的音樂. 為莫文蔚製作 "一朵金花" 後的感覺 我不會主動找人合作, 永遠是人 家找我出手, 與 Karen 合作的唱片, 出來的感覺有點不屬於我, 但這是應該的, 因為要從不屬於自己的東西中加入自己的東西; 尤其這次做一把女聲, 更令我學會 如何去做一個人. 但出來仍有不滿意, 我自己給分數是 70 幾 80分. 若論全力曲詞製作了整張唱片, 過往有張震獄, 也有一隊叫 "戰童秩序" 都是他們找我的. "戰童秩序" 是兩年前左右, 一隊台灣樂團, 做出來的音樂是很誇張, 很難用一種類去形容, 但走出來是很特別, 他們找我是對的; 因我接觸過很 多樂團, 他們在製作唱片時通常都會講得太多, 想得太多元素, 理想, 天花亂墜, 到最後錄出來卻一樣 都沒有加2; 但我在錄音時是講很少, 一走入就錄, 這樣才會有直接的感覺. 國語歌與台語歌的伍佰 . . . . . 除了是頭一, 二張唱片外, 我盡量不會再將台語和國語歌同放在一碟內, 兩種感覺非常迥異, 台語歌 是有泥土味, 故寫的內容不同, 歌曲走出來也不一樣. 為日本摔角手作開埸曲 我很喜歡看日本摔角, 因為這是一種力量的藝術, 與搖滾很相似, 日本人看摔角, 尤其是上班的男人, 就是想感受那份潛在的力量,去 fight fight fight ; 我先是從 video 中看過日本摔角, 喜歡了藤木此人, 便專誠到日本看他比賽而認識了, 大家很投契, 而且摔角到音樂的理念也很接近; 他提出我為他寫 開埸歌 (日本每位摔角手出埸前都會奏出屬於自己的音樂), 於是我便答應了, 我仍未寫此曲, 但會 是很像太陽昇起那種壯麗感覺; 藤木已取了六次冠軍, 這創作手法適合他,(往後我與他談了很多摔角 問題, 例如朱牧 . . . .與 Ali 對打, 他認為朱牧全埸臥在地上很聰明, 因為大家在台上有了自己的空間, 變成互不能侵犯, 如果兩人直接在台上去打, 朱牧就墮入了阿里的世界, 必定吃虧. 電影的伍佰 . . . . . . 拍電影就像發夢一樣, 在我而言, 沒有了鼓, 結他, 音符, 拍攝時間花上很多, 不知道何時完結, 沒有 安全感 . . . 但出來後就很滿意,手頭上有劇本參閱中, 未落實會否去接. 伍佰童年 小時候的我住在鄉下, 我很喜歡坐火車, 故我喜歡扮火車轟隆轟隆的開著, 但我不喜歡與別的小孩 一起玩, 我多是一個人看魚在游, 看小鳥在飛, 這已令我很滿足. 在 "夢的河流" 中, 伍佰形容這碟出來後, 很多人較驚訝搖滾是可以這樣, 不是台灣人心目中的搖滾 是像議會議員打架般孕育出來, 這觀念應該去改. 碟內的 "蛇", "九重天" . . . 是他滿意的作品 ! 這個伍佰訪問, 竟談上個多小時, 這男人原來不可怕 ! |