Tres chicas fuera de serie
En Los Angeles, LA NACION entrevistó a las protagonistas de las series "La niñera" y "Mad About You", y fue testigo del nuevo conflicto por "Ellen"
LOSANGELES.- Para Fran Drescher, "La Niñera", no parece haber divisiones entre el set de grabación y su historia personal. La protagonista de la serie, que emite la señal de cable Sony los jueves a las 20 y diariamente, a las 14, Telefé, parece que no conoce las fronteras que dividen esos dos mundos. En ella se ajusta casi a la perfección esa frase que dice "en la vida como en la TV".
Es que la idea de la serie, que ella misma escribe, produce y actúa, surgió de una situación personal. Y su propia historia no está demasiado lejos de esa mujer, algo ordinaria pero extremadamente sexy, inteligente y divertida, que acabó convirtiéndose en el centro de la familia Sheffield.
Como en la serie, Drescher se ríe con carcajadas grotescas que la caracterizan. Y, como en la historia de TV, también -que comienza cuando ella aparece en casa de los Sheffield vendiendo cosméticos- ella misma tuvo su propio salón de belleza y hasta fue peluquera para sobrevivir. Por supuesto, antes de que la varita de Hollywood tocara a su puerta. O más bien, antes de que ella golpeara a sus puertas.
Quizá por eso el éxito de "La niñera", que va por su quinto año en el aire y que aparece entre los diez programas principales de los Estados Unidos, no la marea. Y ni siquiera su papel junto a Robin Williams, en "Jack", el film de Francis Ford Coppola, parece haber transformado su simpleza. "Respeto mucho el dinero porque no lo tuve durante gran parte de mi vida y sé que todo esto puede terminar en cualquier momento", dice, ahora sin sonreír, a La Nación.
Un toque de humor
{Texto} De todas maneras, queda claro que Fran Drescher conoce bien el ritmo de las comedias de media hora. No hay respuesta que no termine con una broma. Y, por supuesto, con una de sus sonoras carcajadas rebotando contra las paredes del estudio de grabación.
Incluso cuando tiene que hablar de sus difíciles experiencias personales, Drescher elige el humor. La actriz acaba de publicar su primer libro, "Enter Whining", donde cuenta, entre otras cosas, que fue violada de adolescente. Pero ella prefiere resumirlo con ese toque de comedia que sólo puede imaginarse detrás de las cámaras. "Fue una experiencia muy dura escribir y recordar ese momento. Y yo pensé que con lo que había contado era suficiente. Pero mi editor me llamó para decirme que las páginas de los libros se leen por los lados, así que sólo tenía la mitad", cuenta, antes de soltar otra carcajada y como si hablara de un manual de cocina.
Mientras habla, queda claro también que detrás de ese papel de Cenicienta de los noventa que representa, es ella la que maneja el reino de "La niñera": ella misma se ocupó de hacer el casting de actores que la acompañan;ella misma escribe las historias cada semana, cuando vuelve a su casa, y ella misma se ocupa, incluso, de que cada pieza de utilería esté en su lugar. Cosa nada fácil en el enorme estudio que tienen reservado para la serie, con siete escenografías de los distintos sectores de la casa donde transcurre la historia.
Para que no queden dudas de quién tiene la batuta, Fran Drescher se acomoda exactamente en el medio del estudio donde se graba la serie, rodeada por el resto del elenco. Pero ellos apenas esbozan algún comentario, más bien asienten a las palabras de las niñera-jefa que denomina ese territorio.
_¿Cómo llegó a escribir, producir y actuar esta serie?
_Había participado en una pequeña serie y me costaba mucho encontrar un verdadero lugar porque, claro, ellos no escribían para mí. Entonces empecé a pensar ideas para mí misma, para que yo las protagonice. Y todavía no tenía nada en mente, pero un día tuve que quedarme en casa de una amiga a cuidar a sus niñas adolescentes y allí se me ocurrió la idea.
_La serie se emite en todo el mundo. Cuando la ideó, ¿pensó en darle características que fueran universales?
_No. Pero supongo que para la gente, "La niñera" tiene reminiscencias de otras series muy populares como "Yo quiero a Lucy" o "Mary Poppins", que también se vieron en todo el mundo. "La niñera" es una historia de amor y también la historia de una familia que en definitiva, no puede ser muy diferente a las del resto del mundo. Creo que cada generación puede reflejar en esta serie sus experiencias personales y, sobre todo, creo que "La niñera" puede llegar a las masas de todo el mundo porque es simple y divertida.
_¿Pero pensó que iba a convertirse en un éxito?
_Realmente no. Por eso aprecio mucho este momento. Estas cosas no ocurren siempre. De hecho, no ocurren, son un milagro. Mucha gente, con carreras mucho más brillantes que las mías, dicen: "estas cosas ocurren". Pero yo estoy convencida de que es un milagro. Por eso cuido este momento y respeto mucho el dinero porque no lo tuve durante gran parte de mi vida. Sé lo que es eso, lo que es estar fuera de este círculo. Y sé también que un día todo se puede terminar.
_¿Por eso se ocupa personalmente de los guiones, de la producción, del casting?
_Sé que soy muy activa, que tengo una energía extra. Me gusta trabajar todo el tiempo, moverme, viajar. Todo eso me da nuevas ideas para escribir la serie. Y sé que pueden señalarme como una adicta al trabajo pero éste no es el momento del descanso. Probablemente, en un par de años, todo se termine y entonces tendré tiempo para relajarme y pensar en las cosas que no pienso ahora. Pero ahora estoy haciendo una serie de TV, por ahora me siento "La niñera" y me gusta que digan que soy la Buey de estos tiempos. Eso, implica mucho trabajo y esfuerzo personal.
_Tiene una voz muy particular, casi graciosa. ¿Alguna vez fue un problema para su carrera?
_Absolutamente. Mis agentes y mis profesores me aconsejaron cientos de veces corregir mi voz. Pero, después de un año, mi agente llamó al profesor para decirle: "Bueno, ahora habla mucho mejor pero lo hace muy lentamente y, usted sabe, esto es una comedia de media hora y necesitamos que ella termine de hablar antes de que finalice cada capítulo". Conclusión: decidí darle a mi personaje esa voz graciosa y listo. Así soy yo.
Por Verónica Bonacchi
Más problemas para "Ellen"
LOSANGELES.- No son tiempos tranquilos para Ellen DeGeneres. Y mucho menos para su comedia "Ellen", que después de un promisorio estreno tuvo que vérselas con varios inconvenientes. Primero, la aparición del temible cartel que anunciaba:"Esta serie tiene contenidos adultos" y luego, el miércoles último, el levantamiento de la comedia que aquí se emite a las 21.30 por ABC y que en la Argentina se emite, con dos semanas de diferencia, por el Canal Sony, los viernes, a las 20.30.
Así las cosas, para Ellen DeGeneres éste parece ser un año tan ambiguo como para sus seguidores y para la propia cadena ABC, que todavía no sabe exactamente qué hacer con la irreverente actriz. Para ella, porque, después de ventilar sus predilecciones sexuales en cámara, juró, en una entrevista exclusiva con Time, que no quería convertirse en "la actriz lesbiana".
Pero con la temporada ya al aire, DeGeneres comenzó a sacar provecho del alto rating que tuvo en el último capítulo de la temporada pasada, cuando explicó frente a 45 millones de expectadores que era gay, en una escena junto a la actriz invitada Laura Dern, que ofició de amante ocasional.
Con ese número de espectadores, Ellen logró ubicarse primera en el rating de la cadena ABC, superando incluso al exitoso policial "NYPD Blue", a la miniserie "El resplandor", producida por Stephen King, y al estreno en TV abierta de "Forrest Gump". Y este año parece dispuesta a no perderlos.
De hecho, en estos nuevos capítulos, la mayoría de los sketches están basados justamente en su homosexualidad. Por ejemplo, en uno de los capítulos se enamora de su entrenadora personal, la actriz invitada Deedee Pfeifer, y en otro, de su compañera Joely Fisher.
Esta recurrencia parece irritar a los altos mandos de la televisión americana, que sólo tuvieron conflictos hasta ahora con la actriz Murphy Brown y "Los Simpsons", por asuntos que, bajo la luz de las confesiones de DeGeneres, parecen inocentes. En uno de los capítulos de la serie, Brown decidió ser madre soltera, y en el caso del dibujo animado, el inconveniente fue que el vicepresidente de los Estados Unidos consideró que no representaban a la familia tipo americana. Más allá de las quejas, los dos pasaron por alto los problemas con la TV y siguieron con su programa.
Pero las cosas no parecen tan fáciles ahora para Ellen:los espectadores ya no parecen tan asombrados con sus explosivas declaraciones ante cámaras. En esta temporada, su rating cayó al lugar 15 y "NYPD Blue" logró superarla, acomodándose como el programa mimado de ABC (sobre todo porque no tiene nada que irrite la sensible moral americana).
Además, la propia cadena ha decidido tomar cartas en el asunto. Aunque después del recordado último capítulo de la temporada pasada renegoció el contrato con DeGeneres, esta temporada, en el capítulo estreno, sacó el primer as de la manga. Y antes de que comience el episodio emitió un cartel de advertencia sobre la serie.
El asunto no terminó ahí. Obviamente, Ellen DeGeneres puso el grito en el cielo y hasta amenazó con levantar su show de la ABC. La sola palabra de la estrella pareció suficiente para que el canal vuelva atrás en sus pasos. Pero todavía faltaba algo más: el miércoles último, y sin previo aviso, ABC puso al aire "Dharma y Greg", una comedia romántica sobre el matrimonio (del estilo de "Mad about you"), dejando a Ellen sin advertencia sobre contenido ni show.
De regreso
En ABC intentaron minimizar el asunto. Sólo explicaron a La Nación que "el cambio fue ocasional. Se trata del estreno de "Dharma y Greg". La semana que viene vuelve Ellen".
Pero para DeGeneres no parece un tema menor. De hecho, canceló la entrevista con medios internacionales que había pautado la propia cadena y no quiso dar ninguna explicación. Tampoco su jefe de prensa, Mitch Messinger, quiso darle mayor trascendencia al asunto y evitó relacionar la ausencia de la actriz con el inconveniente de la emisión del programa.
La confesiones de DeGeneres en el último capítulo de la temporada pasada transformaron su comedia en un show aparte. Pero ahora, con tantos nuevos ingredientes, imprevistos, peleas y amenazas, su comedia parece ir camino a la mejor de las telenovelas.
V. B.
Hunt: "Aunque estemos en la TV, somos imperfectos"
Personaje: la protagonista de la serie "Mad About You" habla de esta comedia y de sus trabajos en el cine, como "Twister" y la inminente "Old Friends", con Jack Nicholson.
LOSANGELES.- Las relaciones entre hombres y mujeres suelen ser la base de casi todas las historias: porque hay una historia de amor entre ellos, porque no la hay, porque alguien se interpone o porque algún drama les impide conocerse.
En "Mad About You", la comedia de media hora que interpretan Helen Hunt y Paul Reiser (y que se ve por Sony, los jueves, a las 21), hay de todo un poco porque, entre otras cosas, se trata de un matrimonio, además de una historia de amor. Y como ellos mismos dicen, "en ese ámbito hasta la compra de un sofá puede convertirse en una batalla".
Quizás allí esté el secreto de su éxito: mientras para los televidentes esas pequeñas delicias de la vida conyugal pueden transformarse a veces en un verdadero infierno, para el matrimonio Buchman son siempre el puntapié inicial para darle forma a un guión de comedia.
El olvido de una fecha clave como el cumpleaños o el aniversario, los suegros, la decisión de tener un bebe, los amigos, el trabajo, los celos, el desorden de la casa, los horarios y todos los ingredientes de un matrimonio común entran en el mundo de los Buchman. Y en el de los telespectadores, claro, aunque para ellos, fuera de la pantalla, la vida tenga menos carcajadas de fondo.
Pero Helen Hunt y Paul Reiser también viven fuera de los estudios de grabación, aunque pasen allí todas las semanas juntos desde las nueve de la mañana hasta las once de la noche. Y justamente de la vida que transcurre fuera de las cámaras sacan las ideas que dan forma a la serie. De hecho, "Mad About You" surgió una noche, en una cena que compartieron el matrimonio Reiser, Helen Hunt y un grupo de amigos, mientras hablaban de las relaciones de pareja.
Estrellas por doquier
Evidentemente, la charla dio resultados. Poco después, Reiser llamó a Hunt para proponerle la idea de la serie que había escrito en base a esa conversación. Y en poco tiempo comenzaron a grabar los primeros capítulos de la serie, que ya lleva seis años en el aire con un rating que los ubica entre los preferidos de la TV. A tal punto que hasta las estrellas más importantes de Hollywood se han dado el lujo de pasar, aunque sea por unos minutos, frente a las pantallas de "Mad About You". El comediante Mel Brooks es el tío de Reiser en la ficción y la actriz Carol Burnett interpreta el papel de la madre de Hunt. Pero también Yoko Ono, Cindy Louper, Eric Stoltz y hasta Bruce Willis (que apareció en el último episodio de la temporada pasada) tuvieron sus pequeños bolos en la serie.
Pero está claro que en este terreno nada queda librado al azar. Y evidentemente Paul Reiser lo sabe. Aunque en los créditos él se lleve los títulos de productor, creador y actor, hay un grupo de doce escritores y guionistas que todos los días de la semana se reúnen para escribir el guión de una serie que tan sólo dura media hora. Y cada capítulo, que se graba con dos semanas de anticipación, lleva una semana entera de ensayos.
"Muchas de las ideas surgen de mi propio matrimonio _cuenta Reiser_. Pero tengo un equipo muy grande de colaboradores con los que discutimos cada palabra y siempre nos preguntamos: ¿pasaría esto en la vida real? Y la verdad es que pasa. Gracias a la serie, cuando peleo con mi esposa ya sé exactamente lo que tengo que hacer."
Pero el mundo de Reiser no se reduce a la TV. Además de sus créditos en pantalla, se lanzó a escribir también un libro sobre el matrimonio _en tono de comedia, por supuesto_. Y ahora que la pareja en la ficción acaba de iniciar su sexta temporada al aire con el nuevo integrante de la familia (Mabel, que nació en el último capítulo) ya puso en marcha el libro sobre los bebes.
Los textos ("Couplehood" y "Babyhood"), que son algo así como la continuación en papel de la serie de TV, con algunos ingredientes cómicos sobre las más comunes de las situaciones de familia, ya figuran en el primer lugar de la lista de best sellers de The New York Times. Seguramente porque, como ellos dos bien lo saben, "la audiencia necesita transformar sus pequeños desastres cotidianos en algo más divertido que la vida real".
Evidentemente, para Helen Hunt, la TV no es una hermana menor del cine. Ni el torbellino de "Twister" ni su más reciente película, "Old Friends", junto a Jack Nicholson _que se estrenará en diciembre en los Estados Unidos_ parecen deslumbrar más de la cuenta a esta pequeña mujer rubia, simple y simpática que llegó a los estudios de grabación de la mano de su padre, Gordon Hunt, un importante director que incluso fue premiado por ponerse detrás de las cámaras de un capítulo de la serie que protagoniza su hija. Quizá por eso, Helen Hunt creció junto a la TV.
Tuvo su primer papel en 1973, cuando era apenas una niña, en el telefilm "Mujer pionera", y está dispuesta a seguir en tevé hasta que las cámaras se lo impidan. Cosa que no parece fácil, porque su papel de Jamie Buchman, en "Mad About You" le ha dado varios premios, incluido el último Emmy a la mejor actriz de comedia. De todas maneras, desde pequeña Hunt supo alternar entre las cámaras de cine y de tevé, sin desatender ninguno de los dos mercados. Además de las dos últimas películas, Hunt participó de "Peggy Sue Got Married", "Miles from Home", con Richard Gere, y "El beso de la muerte", con Nicolas Cage.
Pero para ella, la TV sigue teniendo un encanto particular. Algo que, puesta a elegir entre uno y otro lugar, la hace decir, sin dudar, que la pantalla chica le da muchas más satisfacciones que el cine. Eso aunque su cara se hizo realmente popular en el mundo por medio del boom. Es que, evidentemente, la pantalla grande es demasiado luminosa para ella. De hecho, sus comentarios sobre "Twister" apenas se reducen a un breve:"Fue divertido. Estuve cuatro meses en Oklahoma y me ensucié toda por ese viento". Yasegura que sólo fue a ver el film, el día del estreno, porque el matrimonio Reiser la empujó.
_No parece habitual mantener al aire, durante seis años, una serie. ¿Cómo explica semejante permanencia y en los puestos más altos del rating?
_Les pego a los críticos para que digan que esto es un éxito (se ríe). No. Realmente creo que la permanencia se debe, sobre todo, a que tanto Paul como yo intentamos crear personajes muy humanos. Incluso cuando comenzamos a buscar el bebe y estuvimos toda una temporada intentándolo sin suerte, mostramos algo imperfecto de nosotros. Y ese algo imperfecto es lo que nos hace precisamente más humanos.
Nuestros personajes son generosos, pero también egoístas: son buenos y malos también, como el resto de los mortales, como todas las parejas. Me parece muy bien mostrar la belleza de las relaciones y de lo que significa ser padres, pero me parece todavía más interesante mostrar la parte oscura que todos tenemos. La gente sabe que no existen ni personas ni parejas perfectas. Y no los engañamos:nosotros somos imperfectos también, aunque estemos detrás de las cámaras de TV.
_¿Le importa el rating?
_Me declaro absolutamente ignorante de esas cuestiones. Si me dicen que alcanzamos una cifra alta, lo festejo, pero realmente no significa ninguna presión para mí, porque no entiendo absolutamente nada de esas cuestiones.
Verónica Bonacchi
Contacto
"¿Si prefiero el cine o la TV? No podría elegir. Son dos mundos muy distintos. Hay muchas cosas que, en las películas, no pueden hacerse. Y en el cine las cosas más interesantes siempre ocurren mucho después de que uno terminó de filmar. Me interesan los comentarios de la gente y, en cine, eso siempre llega tarde. Pero en esta serie, que lleva seis años al aire, uno tiene permanente contacto con la gente, que se acerca para decirme:Así es mi vida."
Programas en serie para gente cool
Hace ya varias temporadas que una serie norteamericana no se instala como éxito indiscutido en la televisión local, algo que ocurrió con frecuencia a lo largo de los años ochenta, y la televisión por cable es en parte responsable de este cambio.
El cable modificó hábitos en el espectador y en los programadores de los canales. Los primeros prefieren ver las versiones originales (aunque sean subtituladas) de las series, y los segundos saben que una parte de la audiencia considerará "viejos" los capítulos ya emitidos por cable.
Esta lógica no impide que Telefé emita con notable repercusión capítulos de "La niñera", un ciclo que, por sus características, es bien recibido por un público amplio. Las mediciones de audiencia señalan que la serie pelea el primer puesto en su franja horaria (las 14) con "De corazón", la tira del 13.
Suerte diversa
Distinta fue la suerte de "Friends", "Mad About You" o "Seinfield", series cuyo humor tiene pocos puntos en común con el que frecuenta la televisión local. El escaso interés de un público masivo se contrapone a la fuerte presencia que la señal Sony tiene en esta temporada, la segunda desde que se instaló en el mercado local.
Mejorando la calidad de su programación, que ahora cuenta con el atractivo de tener los capítulos de buenas series sólo dos semanas después de su estreno en Estados Unidos, Sony segmentó su público para dirigirse a jóvenes y treintañeros "cool": aquellos que están atentos a las modas y éxitos que se suceden más allá de las fronteras nacionales.
Si las pautas publicitarias son un indicio de crecimiento, la cantidad de ellas que Sony pone en pantalla dan cuenta de su evolución.
