THE
EVOLUTION OF THE GROOVE
MANUSCRITO HALLADO EN
UNA BOTELLA: THE EVOLUTION OF THE GROOVE.
TEXTO: DIGITAL
TRACKING
0.0.)
INTRO:
La retroactividad. Soy de los que piensan que la llamada aldea global
no es más que un instrumento neutralizador en manos de las
corporaciones y multinacionales. El virus de la ignorancia que aleja
a la gente de su entorno más inmediato y la sumerge en una
ilusoria utopía de paz y bienestar social. Integración
de las masas corruptas para que una oligarquía de inadaptados
pueda llevarse todas sus riquezas a la tumba. La aldea global dice
que sólo recibes, que no decides, que no posees identidad
propia, tampoco memoria...
0.1.)
MUSICA
DE SINTETIZADORES:
en 1982 comienzo a escuchar la radio por iniciativa propia,
seleccionando determinadas emisoras que me parecen idóneas y
prescindiendo de otras que francamente no me ofrecían nada de
interés. Aunque inevitablemente era hiper-ecléptico,
metido en ese proceso de aprendizaje real que es la adolescencia me
veía asaltado por todo tipo de sonoridades, incluso las
más rancias o anticuadas. Me los tragaba todo, tardé
bastante en desarrollar una identidad musical, puede decirse que la
electrónica salvó mi vida...Suena ingénuo, pero
fueron AZUL
Y NEGRO
y no otros quienes revolucionaron a la juventud española,
primero con el tecno-pop obsesivo de "me estoy volviendo loco",
más tarde con la espectacular implantación en la vuelta
ciclista a España del himno ultra-cinético "no tengo
tiempo" (con los dedos de la mano voy contando los segundos...) A
cualquier chaval le fascinaba el hecho de poder encontrarse en este
país a una formación electrónica de las
características de AZUL
Y NEGRO,
casi siempre instrumentales o con voces robóticas pasadas por
el Vocoder. Desde luego mucho más próximos a la
filosofía creativa de VANGELIS que al tecno-pop facilón
de unos empalagosos MECANO
("en una fiesta me colé" y demás, puagf!) La
electrónica de aquellos años marchaba pareja al
sentimiento de cambio social, era ésta una música viva
que crecía y evolucionaba contigo. Y no es que se tratara de
un movimiento con ideología propia, sujeto además a una
férrea disciplina - algo que casi siempre es incompatible con
la tecnología-, pero coincide con un momento de gran euforia
creativa en el marco del pop europeo. Sintetizadores y "Nuevos
Románticos" se dan la mano en unos tiempos en los que
aún no se habla de "realidad virtual" o de "psico-esferas", en
todo caso era el magnetoscopio quien se llevaba la palma. La era del
video-clip nos proporcionó hallazgos tan sorprendentes como:
KRAFTWERK,
LA
O.M.D.,
THE
HUMAN LEAGUE,
THOMAS
DOLBY,
GARY
NUMAN,
ULTRAVOX
o DEPECHE
MODE.
(Nota anexa por Brujo: ¿Por qué nadie nunca nombra a
D.A.F.?
) Sencillamente irrepetibles, así que más vale dejarle
dormir el sueño de los justos para siempre. Por favor, no
más recopilatorios, no más resurrecciones de pacotilla,
que no me interesa para nada volver a vivir aquella adolescencia
tenebrosa.
Un tema que me
fascinó: "The night" de AZUL
Y NEGRO.
0.2)
EL
BRAZO ARMADO DEL TECHNO.
No recuerdo muy bien si fue una alusión directa o
implícita, pero así es como querían ser
reconocidos los miembros de AVIADOR
DRO.
Techno claramente político, inspirado de forma desmesurada en
la ciencia ficción y el progreso científico (como si
fueran los UNDERGROUND
RESISTANCE
españoles, sólo que el Detroit-techno aún no
había nacido), dando como resultado un imparable caudal
subversivo que continuamente incitaba a derribar los muros ( Iglesia,
Estado y fuerzas de seguridad; el odio hacia los medios de
comunicación aún no existía, la
emancipación llegaría más tarde). Su fiereza
ideológica nunca fue un obstáculo, en el plano musical
resultaron bastante versátiles, facturando composiciones
pegadizas de tecno-pop irónico ("Baila la Guerra", "Programa
en Espiral", "Néstor el Cyborg", "La Televisión es
Nutritiva", "Nuclear Si, Gracias", contínuas alabanzas a los
tiempos modernos que no fueron del todo bien entendidas), musiquilla
analógica sometida a una implacable autodisciplina de combate.
«Tesis, Antítesis y Síntesis» dan pie a los
"Manifiestos Mutantes", ingeniosas proclamas políticas que te
proponen recitar en cualquier fiesta o reunión = "si Dios
existe, sin duda es un extraterrestre al que debemos superar
rápidamente". KRAFTWERK
meets neurostyle,
o como subvertir la tecnología y usarla en tu propio
beneficio. Más próximos a una banda de hip-hop
camorrista que al montaje de ORBITAL,
por poner un ejemplo.
0.3)
NECROSIS EN LA POLLA.
Algunos de los "Obreros Especializados" no estaban por la labor de
aceptar tanto dogma geo-político, y más con la ilusoria
pretensión de conquistar el mundo, librándolo
además del yugo facista de rusos y americanos, de modo que la
escisión fue inevitable. ESPLENDOR
GEOMÉTRICO
endurecen su sonido y radicalizan su propuesta en una época en
la que apenas existen puntos de referencia, si acaso el legado de
THROBBING
GRISTLE,
aunque no creo que se sintieran atraidos por los viajes temporales.
En todo caso era mucho mejor poner a funcionar el equipo y contruir
secuencias sobre la marcha. Siempre he tenido la sensación de
estar escuchando los arquetipos del techno hardcore, bailables y
corrosivos, de rítmica implacable, como si el discjockey se
hubiera transmutado en robot para siempre jamás. EG pueden
sonar en cualquier Rave centroeuropea junto a temas de
UNDERWORLD
o G-FORCE.
Todo depende de la habilidad que se tenga en la mesa de mezclas. En
los 80, en Radio 3, sonaban en el programa "Discópolis" junto
a Y.M.O.
y LA
FURA DELS BAUS,
pero aún era pronto para hablar de vanguardias. Nadie lo
habría entendido, ¿Trip-qué?
Un tema que me
fascinó: "Baila la Guerra"
del
AVIADOR DRO Y SUS OBREROS
ESPECIALIZADOS.
0.4)
EL
RADIKAL DANCE: una
vez comprendido y asimilado el envoltorio melódico que
acompañaba a casi todas las canciones de los 80, la
música electrónica dejó de suscitar
interés, oportuna saturación a la que contribuyeron los
medios de comunicación y el cine. Se hacía esperar por
tanto un cambio de rumbo, algo que te hiciera recobrar la confianza
en una sociedad tan superficial como ésta, la de la guerra
fría (la amenaza nuclear y la radioactividad eran peligros
reales) Y fue precisamente el "electro", el burbujeo
electrónico indefinido, la fuerza suprema redentora que
vendría a salvar nuestra adocenada sociedad, de perderse en
sus propias ciudades básicamente...
Lo recuerdo
perfectamente, una vez finalizada la feria de Sevilla,
espectáculo de fuegos artificiales incluído, marcho a
casa con la intención de descansar y más tarde me
preparo la cena (mis padres aún no habían llegado, en
los 80s los hijos solían volver a casa antes que los padres),
enciendo la televisión para ver mi programa favorito, el
odiado por muchos Metrópolis,
y como el que no quiere la cosa, sin esperarlo me encuentro con un
hallazgo de proporciones increíbles: el grupo inglés
400
BLOWS.
¡¡Dios mío, qué rítmica!!,
¡¡Qué programaciones!!, ¡¡Qué
sonido!!, ¡¡Qué gozada de música
electrónica!! La revolución sonora delante de mis
narices, comiéndose vivos a los mismísimos
KRAFTWERK!
Puede decirse que fue un flechazo, un amor instantáneo, en mi
vida había disfrutado tanto rindiendo culto a la
tecnología, un sonido ultrafuturista y extremo, que
además se podía bailar. Imagina el "Tour de France" de
unos KRAFTWERK
pasados por la tormix, llegaba el electro para instalarse
definitivamente en tus neuronas.
A la ram
experimental se le llamó "Radikal Dance", e incluía a
gente tan dispar como THE
POP GROUP,
23
SKIDOO,
400
BLOWS
o CABARET
VOLTAIRE.
A su vertiente hedonista, directamente influenciada por la
música negra y el jazz visionario se le llamo "Electro-Funk"
Techno-guerrilleros del ghetto, cajas de ritmo, psicóticos del
jazz, AFRIKA
BAMBAATAA,
CIBOTRON,
PAUL
HARDCASTTLE,
DYNAMIX
II,
JAM
HAMMER,
ARTHUR
BAKER,
EL
P-FUNK...videojuegos
y animación por ordenador (eso de "Infografía"
llegaría más tarde), a lo que también
deberíamos añadir bandas sonoras para películas
de Breakdance, muy exitosas y hechas con fragmentos de otros discos
en una época en la que aún se desconocía el
sampler. Premonición?
Un tema que me
fascinó: "Rockit" de HERBIE
HANCOF.
0.5)
LADY
FANTASY: a
mediados de los 80s comienzo a frecuentar las discotecas, la
situación es bastante caótica, pues en una misma
sesión te encuentras temas de
LIME,
BALTIMORA,
PAUL
HARDCASTLE,
DEPECHE
MODE o
STEVIE
WONDER.
Una monumental colisión entre el produkto europeo (el
spaghetti-disco de FUN
FUN,
GAZEBO,
MAX
HIM,
MIKO
MISSION,
FANCY;
no sólo formaciones italianas, muchas provenían de
Alemania, sólo que fueron englobadas bajo la etiqueta de
"Italo-dance") y la tradición negra inoculada por la
vía del Soul, el Funky pachanguero a lo
KOOL
AND THE GANG.
Es curioso, entonces me gustaba mucho el Funky, todo eso que ahora
llaman "Old School" (con CAMEO
y la
GAP
BAND a
la cabeza), incluso empecé a interesarme por el soul
más profundo, evolución lógica y coherente que
de alguna manera se vió interrumpida con la aparición
del House. Da igual, todos lo odiaban. El Funk, el Soul y el House
nunca llegaron a triunfar en los garitos españoles, la inmensa
mayoría se corrían vivos con el italo-dance
playero.
La
confusión imperante llegó a grados de máxima
locura con la inesperada irrupción en escena del "Sonido
Alternativo", esto es: DISSIDENTEN
con su "Fatal Morgana" (machacado hasta la saciedad en supermercados
y pizzerías!), C.C.C.P.
(anticipando el "New Beat" belga), A
SPLIT SECOND,
M.A.A.R.S.
(destrozando pistas de baile con su "Pump Up the Volume"),
OFF
(los del "Electrica Salsa", grupo en el que por cierto militaba
SVEN
VÄTH),
NEON
JUDGEMENT,
BOLSHOI...Toda
esta música "alternativa", sonido blanco en muchos casos,
gustaba principalmente en discotecas valencianas, al parecer mucho
más proclives al cambio de pareja...A este revoltijo de
incipiente Electronic Body Music, Rimos Étnicos, Techno-Dance
Inteligente, Rock Gótico (Alien Sex Fiend) y Pop Wave se le
llamó "Bakalao". En la importadora de discos Zic-Zac llamaban
así a todo el sonido electrónico y contundente que
llegaba de Bélgica o Alemania, cualquier derivación de
la música industrial, casi siempre potente y bailable. Bakalao
como sinónimo de lo más duro, extremista a
veces...
Un tema que me
fascinó: "Lady Fantasy" del alemán
MAX
HIM.
0.6)
THE
ACID WARRIORS: paralelamente
a estos acontecimientos (EBM y New Beat) se produce la
eclosión del House de Chicago, que nace en 1985 pero no logra
éxitos relevantes hasta 1987. La House-music no fue muy bien
entendida, salvo en Ibiza, donde los discjockeys hacían
remezclas de conocidas canciones pop, un inesperado germen de
tolerancia que más tarde daría lugar al "Balearic"
(básicamente un estilo de pinchar haciendo colisionar cosas un
tanto incompatibles. FRONT
242
versus THE
CURE,
estridencias estivales al gusto de los españoles. Puro
desfase, eso que ahora llaman "Freestyle") Ibiza, Chicago y Londres
configuran el primer triángulo House de la historia, alabado
en la isla del éxtasis y reproducido luego en discotecas de
Londres, mientras era prácticamente desconocido en los Estados
Unidos. Y así, aquí en Europa lo mitificamos de una
forma increíble.
La llegada del
ACID me pilló un pelín desprevenido, aún estaba
enredado con ese movimiento de transición conocido como
"Samplemanía", los temas de COLDCUT,
BOMB
THE BASS,
S´EXPRESS,
M.A.A.R.S.,
SIMON
HARRIS
e incluso los españoles REBELDES
SIN PAUSA
(¡Que remezclaron a AZUCAR
MORENO
con bases de ERIC B-AND RAKIM y samples de
OFRA
HAZZA!)
El sampler se usaba de forma efectista, saturando las composiciones y
robando de forma indiscriminada, sin pudor alguno.
¿THE
ART OF NOISE?
Bueno, más o menos...
El Acid-House
en España comenzó muy mal su andadura ya desde el
principio, siendo éste un movimiento de masas adoptado
principalmente por los pijos, gente hipócrita-conservadora y
hedonista a un mismo tiempo- que se apropiaba de forma ramplona de un
sonido nacido en los ANTROS GAYS DE CHICAGO. Tiene gracia, la derecha
reaccionaria bailando con música de marginados!! En el Reino
Unido desde luego lo entendieron de otro modo, tras las restricciones
horarias impuestas por Margaret Tacher se suceden innumerables
"Raves" (fiestas, vamos) en almacenes del extra-radio, casas
abandonadas o granjas en el campo. Aquí se juntaba todo tipo
de público ávido de sensaciones nocturnas, negros,
homosexuales, currantes y pijitos que experimentaban con drogas
alucinógenas recién importadas de Ibiza. Todo iba bien
hasta que de pronto, de la forma más inesperada, se
desinfló el asunto. ¿El motivo? Puro
agotamiento,combustión humana
espontánea!
Un tema que me
fascinó: "Dancing With The Devil" de
PIERRE´S
PHANTASY CLUB
0.7)
TRANSMISSIONS
FROM DEEP SPACE RADIO: el
Detroit-Techno era aún más desconocido que la Electonic
Body Music; es cierto que había recopilatorios, de lo
más curiosos además, música "nueva" que
recordaba de alguna manera a los visionarios del electro, pero
además logró trascender. Ocasionalmente sonaba en un
conocido programa de Radio 5, cuyo nombre no he conseguido recordar
(¡lo he intentado! ¡Joder, lo he intentado!), aquí
ponían sobre todo a DAF,
A
SPLIT SECOND,
NITZER
EBB,
OUT OF
THE ORDINARY,
WESTBAM,
BOMB
THE BASS
(remezclando el "Everything Counts" de
DEPECHE
MODE),
el Acid de L.W.R.,
el New Beat de AGARIC
(en clara alusión al tema "Beat Dis" de
BOMB
THE BASS,
espetándole "yo puedo superar esto") y algunas cositas de
Detroit que lograban colarse. Posteriormente derivaron hacia un
concepto algo más experimental, dando a conocer a formaciones
como BORGHESIA,
CASSANDRA
COMPLEX
o los españoles FLASH
ZERO.
Ni que decir tiene que rápidamente se convirtió en mi
programa de radio favorito, aquí aprendí la diferencia
esencial entre las escenas de USA (House, Acid, Garage, Detroit y
algo que se les pegaba de la E.B.M. canadiense) y las nos menos
espectaculares escenas europeas (Acid UK, E.B.M. y New Beat from
Bélgica, Teutonic Beats alemanes y "Balearics" de Ibiza -
cositas de BLUE
PEARL,
THE
GRID,
THE
ORB).
Eran tiempos de redescubrimiento electrónico - el tecno pop de
los primeros 80s ya quedaba demasiado lejos- y todas las tendencias
convivían en perfecta (des)armonía en aquel verano
mágico de 1989. ¿Verano del amor? Mierda, no me
comí ninguna rosca! Pero si que recuerdo aquellas influyentes
sesiones de radio, una ideología musical que finalmente se
instaló en mis genes para desafiar al universo rockista.
Éste es el origen de las especies y no otro, que no te cuenten
ninguna trola. ¿Nostálgico? Ni hablar, deberías
ver los discos que me he comprado recientemente. Si he escrito esto
es sólo para aliviar un poco tus neuronas de la
confusión que promueven los mass-media. Espero que lo hayas
encontrado interesante.
Texto: Digital
Tracking
Un tema que me
fascinó: "Everything Counts" de
DEPECHE
MODE,
la remezcla inencontrable y material de coleccionista que
BOMB
THE BASS
realizó para la ocasión. Curiosamente después
terminó como productor del grupo.
