Como hablar sobre de uno mismo sin hablar de intimidad?
Las fuerzas culturales producen lo que venimos a ver como partes intimas de nosotros: solo podemos saber de nosotros mismos en base a que nos dictamina una totalidad cultural.
La intimidad presenta entonces una paradoja:
Como contar la propia historia, con palabras ajenas?
Como la propia verdad puede ser contada?
La cuestion de la Intimidad esta ligada al rol de las relaciones de poder en la produccion de conocimiento, mas especificamente, auto-conocimiento; asi como su capacidad de producir las “verdades" con las cuales vivimos.
En este sentido, no definirse (segun esas categorias) es definirse; el descubrir/develar/negar/quitar ciertas partes de aquella apropiada identidad, equivale a crear, definir la propia; forjar la identidad al mismo tiempo que revelarla.
La oveja y el Lobo; El lobo y la Oveja/ (Transferencia/Desde el Otro hacia Uno mismo)
“…Say Who I Am; Say I Am You."(Rumi)
Saber quienes somos en terminos de nuestro conocimiento de nosotros mismos; en terminos de las maneras en que somos producidos en procesos politicos, que nos hacen lo que somos; en terminos de nuestras relaciones internas con nosotros mismos y las formas eticas que generamos.
La Subjec/(t/Product)/ion nos permite considerarnos a nosotros mismos como sujetos individuales y nos restringe de pensar de otra manera. Estos procesos son los que permiten al sujeto decir la verdad acerca de si mismo. Ellos vienen antes de cualquier vision que podamos tener acerca de quienes somos.
Entonces como contar la propia verdad? Es cuestion de aislar la forma de racionalidad presentada como dominante (los discursos “oficiales", y llenarla con el estatus de una unica-y-nuestra razon, en orden de mostrar que esa es solo una forma posible entre muchas otras.
La designacion o descripcion de lo real nunca tiene un valor descriptivo; asi podemos descubrir que lo que nos parece mas evidente, esta siempre formado en la confluencia de encuentros y chances, durante el curso de una precaria y fragil historia.
Y no es solo una problematizacion de lo real, sino tambien una problematizacion del posicionamiento del sujeto: no se trata ya de asumir los discursos de quienes, en sus respectivos tiempos, sostuvieron conocimientos acerca de ellos mismos que eran divergentes de las categorias establecidas; sino darse cuenta de que hoy, somos nos(otros) los que sostenemos (nuevos) discursos autorreferenciales.
Simplemente repetir estas posiciones “fuera de la regla" sin comentarios, puede ser una actividad critica en si misma, un acto de resistencia al usual tratamiento de los (Nos)otros por los varios discursos.
Pero no se trata simplemente de desenterrar/develar los discursos escondidos o reprimidos que son “apropiados" para estos sujetos ”fuera de la norma"; repetir (o revelar) como un modo de trabajo, muestra ademas como los conocimientos “oficiales actuan como instrumentos de normalizacion, continuamente atentando a maniobrar poblaciones hacia “correctas" y “funcionales" maneras de pensar y actuar.
Acerca de la obra y otros temas
Lo interesante de la obra de arte esta en las preguntas que surgen al enfrentarse a ella; sino en el acto mismo de preguntar. Es en el acto de cuestionar que el sujeto, lector o espectador se vuelve el mismo.
La obra no es una simple ilustracion de un discurso; sino mas bien como un mosaico donde los distintos discursos, fragmentados, contradictorios y yuxtapuestos, forman una nueva categoria, esta vez autorreferencial.
Asi la obra documenta sin ser prescriptiva. Los elementos son significantes flotantes y se necesita de las experiencias, de la mirada de otro para leerlos/decodificarlos; se vuelve abierta..."construyendo citacion sobre citacion, yuxtaponiendo discursos oficiales y marginales, permitiendo a pedazos de texto citado llevar el trabajo, arreglando y coleccionando fragmentos de historia para que el orden y ubicacion de ellos; la tecnica de su montaje, hable por si misma."
La interpretacion es nada mas que un discurso tratando de asegurar a otro dentro de sus limites/bordes; en la obra no hay un significado, sino lo que cada uno descubre en ella.
En mi obra la idea/concepto es principal, y determina la eleccion de materiales.
Los materiales o bien pertenecen o bien remiten al espacio domestico, asi tambien al cuerpo y a su manipulacion. Parte de ellos surgen de una re/coleccion azarosa.
Coleccionar es decir ESTO ES MIO; nombrar . Y es el acto de nombrar el que le da sentido y significado a las cosas del mundo; en este sentido el acto de nombrar es tambien un acto de creacion, y de auto-creacion.
Coleccionar, recolectar, guardar, archivar, contener, para mi es como tratar de retener/apropiarse en cierto modo del mundo. Definir/se.
La tension que la obra pueda generar viene por el desplazamiento de esos materiales desde el ambiente domestico a un espacio publico. Al sacarlos de su contexto los objetos aparecen manipulados, extranados.
Y ese extranamiento esta de hecho enraizado en el desplazamiento y represion de lo que una vez fue familiar.
Creo que lo extrano es paradojicamente perturbante porque es familiar.
A lo inesperado no hay que buscarlo en lo exotico, sino en lo cotidiano.
Los objetos para mi tienen su propia historia y lenguaje ; y a su vez actuan como una proyeccion o memoria de la persona o el cuerpo.
Al coleccionar los objetos dejan de ser solamente objetos, ya que los cargamos instintivamente con significados y sentidos...
"Al estar la experiencia incrementadamente mediatizada y abstratizada, la relacion vivida del cuerpo con el mundo fenomenologico es reemplazada por el mito nostalgico del contacto y la presencia. La experiencia “autentica" se vuelve ambas elusiva y alusiva, al estar ubicada mas alla del horizonte de la experiencia vivida presente; un mas alla en donde lo antiguo, lo pastoral, lo exotico y otros dominios ficticios son articulados. En este proceso de distanciamiento, la memoria del cuerpo es reemplazada por la memoria del objeto, una memoria que se ubica afuera del self; y presenta ambos un exceso y una falta de significado."
(Susan Stewart, On Looking, 1993)
El trabajo en serie permite presentar variaciones/alternativas de una misma idea donde cada una de las partes se yuxtapone y a la vez ninguna toma precedencia; y es precisamente la repeticion (presentar un objeto en todas sus posibles formas) que vacia de significado al objeto, dejando surgir al concepto subyacente. El trabajo serial permite deconstruir la idea.
La irrupcion de estos procesos generan una posicion ambivalente del sujeto. Esta posicion movil de subjetividad es en si misma politica, en el sentido de que deja espacio para formas alternativas de construccion de identidades asi tambien como para la tolerancia de “diferencias" en la construccion de identidad...
Y quizas,entonces podramos determinar si nuestra respuesta es si o no,... o quizas NI.
