"La fusión definitiva entre el flamenco y el jazz". Así definen algunos la música que realizan
estos artistas, dos de los más prestigiosos del panorama nacional de las Nuevas Música.
Aunque siempre hay algún crítico que dirá que traducir la música flamenca al lenguaje del
jazz no son "Nuevas Músicas". Bueno, ¿y a quién se le había ocurrido antes hacer esto? A
nadie. "Sentimos que hacemos algo nuevo. Hemos encontrado un camino que no existía
antes" (Chano Domínguez)
¿Y no son precísamente las "Nuevas Músicas" el lugar donde se recogen esos estilos que no
se pueden definir precísamente dentro un patrón establecido? Como dice el propio Jorge
Pardo "[su] trabajo es difícilmente encasillable en un género concreto"; así pues no veo por
qué no aceptar sin más llamarle "Nueva Música" al asunto y se dejan de polémicas.
Jorge Pardo, madrileño del barrio de las Ventas, tiene una larga y contundente carrera dentro
de la música. Estudió en el Real Conservatorio de Madrid. Su primer interés en el jazz le
llevó a tocar con varios grupos aficionados de la Universitad. Después trabajaría con músicos
como Jean Luc Vallet, Peer Wyboris, Tete Montoliú, Lou Bennet, Slide Hampton, Pony
Poindexter, David Thomas, Pedro Iturralde o Al Lewitt.También formaría con el grupo del
brasileño Jayme Marques. A finales de la década de los setenta formaría una agrupación
propia más en una línea de experimentación junto a Pedro Ruy Blas: el grupo Dolores.
Cita - "Sentimos que hacemos algo nuevo. Hemos encontrado un camino que no existía
antes"
Luego conocería a Paco de Lucía y pasaría a incorporarse a su grupo. Con este realizaría
extensas giras por Europa, Japón y América, compartiendo cartel y colaborando con figuras
de la talla de Chick Corea, Tania María, Astrud Gilberto y Michel Gralier.
Pero no sería hasta 1982 que se consolidaría con un trabajo en solitario, donde asumiría
pleno protagonismo, eso sí, sin dejar de acompañarse de otros músicos como Joan Biblioni o
Carles Benavent. Ese mismo año participaría en dos festivales de Jazz, el de Madrid y el de
Belgrado.
Entre viajes y más viajes (Jorge Pardo parece no cansarse de llevar su saxo y flautas de un
lado a otro contínuamente) graba otro segundo disco, en el que le acompañan Paco de Lucía,
Ramón de Algeciras, Pepe de Lucía y Tomatito. Luego reemprende la marcha, participando
en el 85 en festivales de Estambul y Cork, en Turquía e Irlanda respectivamente, y en el 86 en
el de Grenoble (Francia).
Seguirá de gira por todo el mundo en el 86 y 87 con el Paco de Lucía Sextet, y al año
siguiente en España con un cuarteto formado junto a Miguel Ángel Chastang, Carlos Carli y
Ximo Tebar.
El grupo Flamenco Fusión sería su nuevo hogar durante 1989. Su participación en el
prestigioso Festival de Montreux (Suiza) ese año es registrada en un disco, actuando junto a
los brasileños Nana Caymmi y Wagner Tiso. Incansable al año siguiente junta fuerzas con
Carles Benavent, el pianista Gil Goldstein, Don Alias (percusión) y Alex Acuña (batería)
para actuar en Suiza o Nueva York, donde grabarían un disco juntos en el 91. También
grabaría un disco con un trío formado por Bismut-Paillard-Roucan y actuaría con en una
curiosa formación judeo-árabe llamada Ur con Bismut y Nabil Ibn Kalidi (otra muestra más
de que la música no sabe de fronteras ni de enfrentamientos étnicos).
Para el verano del 92 se presentaria en el programa del New Music Seminar en Nueva York
junto a Carles Benavent y otros artistas flamencos. También formaría en el proyecto
Jazzpaña de flamenco-jazz con la Big Band de la TV alemana en Colonia y actuaría también
en ese mismo sentido nuevamente en el Festival de Jazz de Montreux. Sus últimos proyectos
le sitúan con otros dos discos en solitario en el 93 y en el 94, y colaboraciones con todo tipo
de músicos españoles, con Carles Benavent de nuevo, otra gira en América con Paco de
Lucía, y recientemente un disco a medias con Tomás San Miguel. Además, por supuesto de
esta colaboración que ahora nos ocupa, con Chano Domínguez.
Chano Domínguez, nacido en 1960, es un músico gaditano de formación principalmente
autodidacta, aunque ha estudiado en seminarios junto a gente como Bill Dobbins, Joe
Henderson, Richie Beirach, Kenny Werner o Barry Harris. Pero su debut profesional no sería
en el jazz sino en un grupo de flamenco-rock llamado CAI, en 1978.
Tocaría desde entonces con músicos como Philippe Catherine, Peter King, Dave Schnitter,
Jim Sinidero, Jean Tousant, Sean Levitt, Carles Benavent, Juan Mª Cañizares, Pepe de Lucía
y Titto Alcedo y pasaría por festivales en distintos lugares: Madrid, Sevilla, Tarrasa, Murcia,
Cádiz, Passau, Kristianstad, Bruselas y Toulouse.
Cita - "La fusión se convierte ahora mismo en el futuro de la música"
Ha recibido distintos galardones a su labor, entre ellos el de mejor solista español del
programa "Jazz entre amigos" de TVE (1989), finalista en el Concurso Internacional de Piano
"Martial Solal" de París y el primer premio en la Muestra Internacional de Jazz con su propio
Trío.
Ha realizado ocho grabaciones anteriormente a su primer disco encabezado por él mismo,
"Chano". Sus últimos proyectos le sitúan colaborando (además de con Jorge Pardo) con
Marcus Stockhausen y Philippe Catherine y haciendo incluso una exitosa gira por (¡¿) China
(!?).
¿Pero una mezcla de flamenco y jazz no resultará un tanto incoherente? Para nada. Tienen
mucho en común. "Son música vivas, que se hacen en el momento". "Son como dos barajas.
Cuando las conoces bien puedes permitirte juntarlas, usar estructuras del jazz con ritmos del
flamenco o viceversa"
Y una última pregunta. ¿Por qué esa "manía" que tiene todo el mundo de mezclar estilos
últimamente? "La fusión se convierte ahora mismo en el futuro de la música. En todo el
mundo se fusionan culturas y se mezclan estilos. Son músicos creativos, alejados de las
discográficas y los mercados, que rubrican unos mestizajes impresionantes". Jorge Pardo y
Chano Domínguez están entre ellos. Si hay que buscar nuevos caminos para el flamenco,
posiblemente ellos tengan mucho que decir en cuanto a cuáles van a ser.
JORGE PARDO
Discografía
--- Como solista:
"Jorge Pardo" (Blau, 1982)
"El canto de los guerreros" (Linterna, 1984)
"A mi aire" (Nuevos Medios, 1991)
"Veloz hacia su destino" (Nuevos Medios, 1993)
"Las cigarras son quizá sordas" (Nuevos Medios, 1994)
---Con Paco de Lucía:
"Paco de Lucía interpreta a Manuel de Falla" (Phonogram)
"Sólo quiero caminar" (Phonogram)
"One Summer Night" (Polygram)
"The Heat" (BSO de esa película, Polygram)
"Tarantos y Montoyas" (BSO de esa película, Polygram)
"Ziryab" (Polygram, 1991)
"Live in America" (Polygram, 1994)
---Con Carles Benavent:
"Carles Benavent" (Nuevos Medios, 1982)
"Dos Copas" (Carles Benavent - Joan Albert Amargos) (Nuevos Medios, 1985)
"Colors" (Carles Benavent - Joan Albert Amagos) (Nuevos Medios, 1991)
"Agüita que corre" (Nuevos Medios, 1995)
---Con el grupo Dolores:
"Dolores" (Polydor, 1975)
"La puerta abierta" (Polydor, 1977)
"Asa-Nisi-Masa" (Polydor, 1978)
---Con Gil Goldstein:
"Zebra Coast" (Blue-Note, 1992)
---Con Camarón:
"La Leyenda del Tiempo" (Phonogram, 1975)
"Viviré" (Phonogram)
---Junto con Tomás San Miguel:
"Vida en Catedrales" (Sonifolk, 1993)
"De dos en dos" (1995, Nuevos Medios)
---Junto con Chano Domínguez:
"10 de Paco" (Nuevos Medios, 1995)
---Con Otros:
"Descanso Dominical", con Mecano (Ariola, 1987)
"Live in Montreux", con Nana Caymi y Wagner Tiso (Polygram Int., 1989)
"Madre Ciudad", con Pedro Ruy-Blas (1989)
"La Barbería", con La Barbería (Nuevos Medios, 1991)
"El que no corre vuela", con Ray Heredia (Nuevos Medios, 1991)