Este curso está destinado a graduados (y alumnos avanzados) de las Carreras de Producción Multimedial, así como a otros graduados de la Facultad de Bellas Artes que posean conocimientos mínimos de programación.

El alumno debe poseer (o tener acceso a) una computadora con los requerimientos mínimos para ejecutar MAX, Arkaos y EyesWeb, es decir: Mínimo: PC Pentium 3 800Mhz 256Mb RAM, Sugerido: PC Pentium 4 2.4Ghz, 512 Mb de RAM, ambas c/ placa de sonido y video (preferentemente con salida TV). Sin este material el alumno se verá imposibilitado de resolver los Trabajos Prácticos.

10 clases de 4 horas cada una, 8 teórico prácticas y 2 de consulta y corrección del trabajo final.

Se solicitaran y evaluaran trabajos prácticos correspondientes a cada unidad temática.

Se exigirá, como evaluación final, la creación de un sistema interactivo en formato acordado entre los docentes y el alumno (instalación, video instalación, performance, etc). La aprobación del curso dependerá de la realización de este trabajo.

El enorme desarrollo de la tecnología digital ha permitido a los "nuevos medios" adquirir un potencial comunicativo nunca antes alcanzado, integrando al espectador con la obra y a ambos con el entorno. El incremento en la velocidad de procesamiento de información, la posibilidad de un acceso aleatorio de datos, el desarrollo de interfaces mas complejas y exactas y el aumento de la capacidad de almacenamiento permiten hoy una interacción mas fluida entre el ser humano y el sistema informático, la posibilidad de una interacción en tiempo real en donde se hace posible la percepción de los gestos más sutiles y las respuestas más complejas.

Los últimos desarrollos en Interacción Humano-Computadora (HCI) están mostrando una tendencia hacia la denominada "Mixed Reality" (Realidad Mixta), entornos que mezclan entornos virtuales con el mundo real formando un continuo entre entornos reales, realidad aumentada, virtualidad aumentada y entornos virtuales donde el espectador se encuentra inmerso con diferentes niveles de interacción, que van desde el simple recorrido hasta la modificación y la construcción.

Dentro de los Sistemas de Interacción Humano-Computadora, las instalaciones interactivas han adquirido en el último tiempo una importancia radical, este tipo de obras que vinculan el arte con la tecnología han permitido la explotación de los recursos tecnológicos, vinculándolos a un nueva forma narrativa no lineal que integra al espectador con la obra, que le permite ser al mismo tiempo observador, participante y co-creador de la misma. Este tipo de creaciones establecen un intercambio de acciones y reacciones entre el entorno (la parte virtual y física del sistema) y el actor-usuario, sustentada por la posibilidad de obtener una respuesta inmediata a partir de una acción. Es aquí donde han sido imprescindibles los avances en tecnologías para el control de sonido y video en tiempo real, al punto que sin estos avances no se podría pensar la Realidad Virtual.

Las obras que logran modelar la imagen y el sonido en función del movimiento gestual (ya sea de un participante como de un performer) se están convirtiendo en un nuevo tipo de expresión, en donde el concepto de instrumento (musical) se extiende al control del video y la imagen en general. Basta con ver la aparición (más allá de las fronteras académicas) de los VJ (Video Jockey) verdaderos DJ de la imagen, asociados a las fiestas rave y electrónicas en donde la multimedia impera. Por otro lado las interfaces trascienden el teclado y el mouse para dar lugar a pantallas sensibles, sensores que captan movimiento, uso de cámaras como sensores y otros tipos de dispositivos que permiten integrar todo el cuerpo (no sólo la mano) y el recorrido espacial del participante como parte del relato. De ahí que estas nuevas técnicas y formas expresivas esten atravesando a las artes escénicas como la danza, el teatro y la música, a la vez que agregan otra dimensión a la escultura y las instalaciones.

Cada vez más los artistas se inclinan por la creación de entornos multimedia interactivos. Esta nueva forma de expresión, que trae como novedades la dimensión del comportamiento y la integración del cuerpo (ya presentes quizás en el teatro pero que aquí adquiere el carácter de una modelización de la realidad y una integración del espectador al relato desde su acción), exige al creador el dominio de un amplio campo de conocimiento que va desde el procesamiento y control del sonido y la imagen hasta los lenguajes de programación, pasando por el estudio del movimiento y el gesto y el diseño de interfaces físicas; es decir una extraña amalgama entre el quehacer informático, comunicacional y artístico.

Un curso que establezca un marco adecuado para el aprendizaje y la profundización en estos temas y que a la vez permita adquirir las herramientas básicas para el diseño de este tipo de obras, se torna indispensable para quienes trabajan en el área de la multimedia y el arte relacionado con la tecnología, a fin de poder adquirir nuevos caminos de exploración. Trabajar sobre performance, instalaciones multimedia, realidad virtual, video instalaciones interactivas o creaciones similares implica conocer el sistema en su conjunto, lo que significa manejar las herramientas, técnicas y el lenguaje específico para poder conciliar la intención del creador con la obra terminada.

Frente al avance, en la última década, de estas nuevas interfaces aparece un creciente interés por parte de los artistas, investigadores, docentes y alumnos vinculados a la multimedia que desean explorar estas nuevas posibilidades.

Ambos docentes pertenecen al departamento de Producción Multimedial de la Facultad de Bellas Artes de la Universidad de La Plata e integran el grupo Proyecto Biopus , grupo que investiga (a través de la producción) la relación entre el espectador (usuario, navegador) y la obra y la fusión entre arte y tecnología.

El Grupo Proyecto Biopus realizó presentaciones en La Plata y Buenos Aires, de videos de animación experimental , video arte interactivo, instalaciones, etc. También han dado cursos y conferencias y obtenido premios por sus obras.

Trabajo Práctico 2: Construir sensores de pisado y adaptar el TP1 para ser utilizado con los sensores construidos

Trabajo Práctico 3: Aplicar 3 efectos en Arkaos a la entrada de video de una webcam mediante el uso de sensores de pisado.

Trabajo Práctico 4: Disparar 3 imágenes en Arkaos en forma aleatore con un sensor

Trabajo Práctico 5: Disparar 3 sonidos en Max-MSP con 3 sensores

Trabajo Práctico 6: Controlar la envolvente y pitch del sonido con los sensores

Trabajo Práctico 11: Captura de movimiento con la cámara web y control de sonido y video (Max y Arkaos)