Dirección: Woody Allen.

Guión: Woody Allen y Marshall Brickman.
País:
 EE.UU.
Año: 1977.

Genero: Comedia Romantica.
Duración: 93 min.

Titulo Original: Annie Hall.
Elenco: Woody Allen (Alvy Singer), Diane Keaton (Annie Hall), Tony Roberts (Rob), Carol Kane (Allison Portchnik), Paul Simon (Tony Lacey), Shelley Duvall (Pam), Janet Margolin (Robin), Colleen Dewhurst (Sra. Hall), Christopher Walken (Duane Hall).

Producción: Charles H. Joffe y Jack Rollins.





 

Anni Hall

Por Maximiliano Curcio

 

     Sinopsis: Alvy Singer es uno de los cómicos más conocidos de la ciudad de Manhattan. En lo relativo al amor Alvy siempre ha necesitado un pequeño empujón. Un día, su gran amigo Rob le presenta a una divertida cantante de un bar nocturno, Annie Hall. Todo parece ir bien hasta que las inseguridades de Alvy llevan a Annie a abandonarle y comenzar una nueva vida junto a su nuevo amante en Los Ángeles. Cuando Alvy toma realmente conciencia de que ha podido perder a Annie para siempre, no dudará en llevar su vida al límite, atreviéndose a cualquier cosa para recuperar la única cosa que realmente le ha importado en la vida: el amor verdadero que siente por Annie...

 

* * * * * / EXCELENTE

 

Alejándose del humor disparatado que de manera tan absurda como genial propusiera en films como "Bananas" o "El Dormilón". Con este film Allen comienza una nueva etapa de su carrera, una nueva época para la comedia americana, que le otorgo el Oscar a la Mejor película, con un humor mas sofisticado, mas trabajado, y en este caso abordara mediante tal y con sutilidad las debilidades, las inseguridades, las neurosis y las inestabilidades de los sexos teniendo como centro del relato a una relación de pareja y su evolución a lo largo de los años con sus distanciamientos, sus enamoramientos, sus incompatibilidades y sus divergencias. Un film que hace honor a la siempre mentada idea de la batalla de los sexos que tiene cinematográficamente en "Annie Hall" un capitulo aparte, excepcional.

La mirada realista que propone Allen para retratar esta relación de pareja encuentra su punto ideal para enmarcar una historia de amor que entro en la historia del cine. El sarcasmo y la inteligencia de Allen para delinear cada uno de sus diálogos mas un lenguaje simbólico y una técnica cinematográfica innovadora en cuantos a tiempos y recursos, hacen de este film un autentico hito en la filmografía del polifuncional artista neoyorkino. Los juegos dialécticos que plantea Allen son los tan característicos que caracterizaría a lo largo de su filmografía, son tan disfrutables por su gracia como por su originalidad y esta combinación de inteligencia con la veta romántica del film nada tiene que ver con las trilladas comedias románticas, mas bien superficiales y banales que vemos hoy en día.

Los recursos técnicos de Allen son brillantes, la fotografía impecable capta como mejor el sabe la quintaesencia de una Nueva York que parece hecha para sus films y que el conoce como nadie, en cada rincón encuentra un lugar para contar una pequeña gran historia. Los trabajos interpretativos tanto de Allen como de Keaton son consagratorios. Allen, como continuación de la labor de actor que despliega a lo largo de sus propios films, con un protagónico que repite a ese hombre pequeño, inseguro, dubitativo consumido por su neurosis, con una alta dosis de pesimismo y una visión de la vida mas bien negativista. Keaton, por su parte, se convierte en la primera musa inspiradora del Allen de los '70, el la convierte en diva absoluta -aprovechando sus exquisitos dotes para la comedia- a tal punto que el vestuario que Keaton utilizo en el film se convirtió en un autentico fenómeno de moda.

:: DERECHOS RESERVADOS - LA ZONA CRITICA ::