He dado en llamarla foto-miniatura, porque el tamaño original era de 4 x 2,5 cms.
   Tamaño curioso, tratándose de una fotografía de ceremonia, aunque es de suponer que antaño éstas no tenían el boato del que se hace gala en los tiempos actuales, y que los fotógrafos no hilaban tan "fino" con la técnica del encuadre...

  Como se nos solicitó un tamaño de 13x18, lo primero que hubo que hacer fué escanearla a 600 dpi, para posteriomente colocarla, ya centrada, en un lienzo de dicho tamaño, aunque a menos resolución, siempre por supuesto dentro de los límites necesarios para llevar a buen termino la impresión de la imagen final.
  Se le han ajustado niveles, se han coloreado las zonas susceptibles de hacerlo (por ejemplo el traje del varón no hizo falta, ya que presuponíamos que originalmente era de color negro), se le ha clonado la pierna derecha a partir de su gemela izquierda, se ha "terminado de fabricar" la puntera de los zapatos de la novia y ha habido que inventarse parte del brazo del novio aunque haciéndole algunas modificaciones con la herramienta subexponer y sobreexponer para hacerle otras arrugas diferentes del otro brazo y por el momento dejamos esta imagen guardada en una capa.

    En la imagen superior al pobre novio le tenemos sin zapatos, problema que solucionamos acoplándole un par que tomamos prestado de otra fotografía de nuestro archivo de trabajos. 
   Una vez "robados" los zapatos y después de colocarlos en una nueva capa se procedió a moverlos hasta la parte inferior del pantalón (hombre claro, ese es su sitio), y después se redimensionaron convenientemente, toda vez que al importarlos, el tamaño no se ajustaba a la proporción de esta nueva imagen con la que estamos trabajando.

   El cliente nos proporcionó un folleto turístico actual de la zona donde antaño se celebró la boda, y nos marcó una serie de fotografías susceptibles de aplicarlas como fondo.
   Algunas de ellas era practicamente imposible de insertar en la composición, ya que ó bien se trataban de imágenes de paisajes urbanos con figuras con vestimenta actual ó bien eran edificios fotografiados en contrapicado y que con sus lineas de fuga daba vértigo de contemplar.
   A final se eligió la iglesia aquí mostrada, ya que estando situada en un paraje tan bucólico era idónea para nuestros propositos.
   Hubo que destramar la imagen, ya que después de escaneada se apreciaban los puntos del tramado de imprenta. Esto no representa ningún problema en este caso en particular, ya que si bien el destramado lo que hace es desenfocar ligeramente la imagen, no tiene mayor importancia ya que al estar la iglesia de fondo era necesario que no presentara un foco nítido.
   Dejamos la iglesia en una nueva capa, colocando esta detrás de la capa de la pareja, (y de los zapatos por supuesto).
   Os haréis una pregunta: ¿por qué mantener los zapatos en una capa diferente de la de las figuras, y no fundir ambas capas en una?. Pues muy sencillo: procurar siempre que os sea posible, mantener las capas separadas ya que si se deseara hacer alguna posterior modificación ó retoque no habría que manipular la imagen entera.

   Como el cielo que tenía la fotografía de la iglesia era liso y sin ningún relieve, se optó por insertarle las nubes que se muestran y que encontramos en nuestro archivo de imágenes varias.
   Para este menester podemos utilizar dos sistemas. El primero consiste en seleccionar con la Varita Mágica el cielo, y una vez seleccionado nos vamos a la fotografía del cielo con nubes y la seleccionamos entera, la copiamos y nos vamos otra vez a la fotografía de la iglesia en donde la pegamos con la opción "pegar dentro".
   La otra manera es seleccionar el cielo y cortarlo (Ctrl+X). Después nos vamos al cielo con nubes y lo seleccionamos, lo copiamos  y volviendo a la iglesia lo pegamos. Se nos quedará por delante de la iglesia, con lo que deberemos invertir el orden de las capas para que las nubes solo aparezcan dentro del trozo que está ahora vacío, ya que lo habíamos cortado previamente. 

   Vamos, ahora que tenemos las figuras terminadas y el fondo colocado con su cielo y sus nubes, a importar un suelo.
   Para ello echamos mano de este suelo que confeccioné hace tiempo y que he utilizado en algunas composiciones que he realizado.
   Colocamos el suelo por detras de las figuras y los zapatos y con la herramienta subexponer, le "creamos" una sombra difuminada, que si bien en la composición entregada al cliente no estaba tan pronunciada, para mostrarla aquí en la Web la hemos acentuado, al igual que hemos hecho con el suelo en gereral (oscurecerlo ligeramente). 

   Con esto podríamos haber dado por terminada la composición, pero para hacerla creíble nos faltaba un detalle.
   Veamos: Al fondo se ve una iglesia en un paisaje con hierba, y en el primer plano, vemos un expléndido suelo de losetas de marmol. Malo, malo... no resulta muy artístico terminar el suelo y empezar el campo.
   Pero, supongamos que ellos están en los bajos de cualquier tipo de edificio, con un suelo de construcción, y cercando el recinto hay una pequeña valla de ladrillo separándolo del campo propiamente dicho. Entonces sería mas creíble el montaje; y esto es lo que se hizo: Colocar la valla de ladrillos de la derecha por encima de la capa del suelo y de la iglesia y por debajo de la capa de las figuras.   

   Aquí puedes ver el resultado del encargo, una vez concluído.
   Si deseas descargártelo con un total de nueve capas en formato .psd, puedes hacerlo desde aquí.
   Obtendrás un fichero zip  (600 k), que una vez descomprimido podrás editar por tí mismo con Photoshop.
   También puedes seleccionar las imágenes  con el botón derecho del ratón y guardártelas para editarlas.

  Siempre que pongas un suelo debajo de figuras, ten cuidado que no parezca que las imágenes queden como levitando. Esto sucede si le das excesivo brillo al monitor, pero lo realmente importante es como quede finalmente al imprimir el trabajo. 

                                                 Saludos de Dovart