| |
Жить
вредно!
|
| Мы
употребляем слово "постер", хотя можно сказать "плакат".
В массовом сознании плакат связан с утилитарными функциями: политика, реклама.
Мы же в постерах выражаем свои художественные взгляды, т.е. искусство
здесь существует ради искусства. Стремительное
развитие новых технологий в фотографии и печати создают условия для процветания
выразительнейшего вида искусств - постера. Прямо
говорение в искусстве - смерти подобно. Не следует воспринимать тексты
в наших произведениях буквально. Тексты и изображения - это художественная
игра, "Жить вредно!" вполне может означать "Мы победим!"
Все работы этой выставки связаны между собой техническими приемами, стилистикой,
концепцией. Но важнейшим для нас является выразительность художественной
игры. Непосредственное эмоциональное воздействие, обращенное к зрителю.
Все постеры созданы на основе "живой" химической фотографии, прошли
щадящую обработку в Adobe Photoshop, соединены с текстом, иногда - дополнительным
заимствованным изображением. Отпечатаны при помощи плоттера. Просто, быстро,
легко. Всякий так сумеет? (из обращения Константина
Горецкого) |
  |
 
|
 
|
"Жить
вредно!", тем не менее, не просто выставка. Это реализация проекта,
начавшегося в 2000 году. Его участники Константин Горецкий, Ирина Рыжкова
и Елена Жданеня, несмотря на массовую склонность к прагматике, находят время
и, самое удивительное, желание на то, чтобы сделать что-то неутилитарное.
Как бывало в те медленно уходящие в легенды времена конца 1980-ых - первой
половины 1990-ых годов, когда сложилась их группа "Коми-Кон",
когда шумели первые "неформальные" выставки "Форма",
"Панорама", "Воскрешение Казимира", когда у галереи
"Шестая линия" появился сосед - салон "На чердаке" Кости
Горецкого… То есть в те времена, когда хотелось многое делать, когда казалось,
что художественный энтузиазм вот-вот по настоящему оценят, когда возникали
галереи, которым теперь приходится писать эпитафии. (из пресс-релиза Инны Реут) |
|
пресса
о нас:
БДГ ...на этот раз галерея предоставляет свой зал плакату. Не только потому, что в его основе - фотография, не только из-за историко-художественных реминисценций, апеллирующих к Александру Родченко (фотохудожник зари советского государства, но важно не это, а то, что он гений конструктивизма) и Лени Рифеншталь (кинорежиссер расцвета нацистской Германии, хотя насколько это существенно для искусства, еще до конца не выяснено). А потому, что мы хотим еще раз показать: плакат может быть не агитационным, не рекламным и даже не социальным. А прикольным. Потому, что жить - вредно. (Жить вредно! Белорусская деловая газета, 24 сентября, 2002) |
 |
 
|
|
 |
PRO-дизайн
Художников занимает не производство новых ценностей, а непрерывная и замкнутая циркуляция прежних. Создавая постеры, они выступают как "операторы" некоего языкового реле, соединяющего пустоту стабильности настоящего с избыточностью прошлого. Постер как идеальная содержательная форма возникает при встрече двух сил - визуализации и вербализации Визуальный (постер, электронно препарированная фотография) и вербальный (слово) знаки в пространстве выставки не подчинялись функционально друг другу; изображение не иллюстрировало текст, а текст не прояснял изображение. Однако вместе изображение и текст образовывали сверхзнаковое коммуникативное целое, постинг. (Жить все-таки вредно... Алесь Давидчик, PRO-дизайн, 6, 2002) |
| ИЗВЕСТИЯ Постеры "Коми-Кон" антиутилитарны. На смену азбучным истинам приходит художественный произвол. Техника манипулирования изображением, словом, знаком и стилем дает художникам возможность взорвать привычные механизмы восприятия реальности, заложенные в политических агитках и рекламных листовках. Окружающие нас знаки случайны и произвольны. Изменяя устоявшиеся связи между ними, мы изменяем свое восприятие реальности и саму реальность. В самом деле, насколько для нас неожиданны пионерские клятвы в верности собственному "флажку" (чуть не оговорился: "галстуку"), если они произносятся на фоне звездно-полосатого американского флага? (Борис Сумароков. Жить действительно вредно. Известия, 18 октября, 2002) |
  |
|
|
Вечерний
Минск - А какой из ваших постеров вам нравится больше всего? - "Яблоко раздора": люблю женские попочки. - Да уж, своеобразная трактовка мифа... - Ну, это же мужское восприятие. А вообще, это только шутка. Не помню, кто сказал: "Искусство - штука веселая. Трагедии случаются с самими художниками". - Вы согласились бы на предложение растиражировать свои плакаты, скажем, в виде открыток! - Да. Тираж - это элемент поп-арта, я считаю. Это в середине двадцатого века некоторые художники думали: не позволим тиражировать свои картины. Так никто и не просит! Это поза такая, особенно в молодости, этакая жажда элитарности, таинственности. Чем старше становишься, тем лучше понимаешь, что это все, в сущности, ерунда, забавы... Я иногда сам делаю копии некоторых плакатов, только всегда пишу в уголке, что это вторая, третья копия... (Жить вредно! Беседовала Ксения Азимова. Вечерний Минск, 29 октября, 2002) |
