这部交响曲在舒柏特二十五岁那一年（1822年）写成，当时，奥地利格拉茨城的爱乐协会曾赠予舒柏特名誉会员的称号，他则以这部交响曲回赠。但这部交响曲的手稿交出后就此不知下落，一直到1865年，即他死后三十七年，奥地利一位指挥家为了筹办维也纳古典音乐作品演奏会时，才从舒柏特一位兄弟的抽屉中的乱纸堆中发现。这部作品在1865年的初次演出，成为音乐界的一件大事，它不但使人们对舒柏特在交响音乐创作方面的才华有了新的认识，同时也为世界交响音乐史揭开新的一页。

    这部交响曲通常被称为《未完成》交响曲，因为它只有两个乐章，而一般交响曲却有三至四个乐章。但是，如果从作品的内容来说，这部交响曲就不能说是“未完成”的。在舒柏特遗存的一些草稿中有一段小步舞曲，据人们推测可能是《第八交响曲》的第三乐章，但舒柏特没有把它写完，显然他是有意识这样做的。舒柏特的一部最大型的交响曲——《第九交响曲》，是在他逝世那一年写成的，它比《第八交响曲》的创作还晚了六个年头，可见认为舒柏特未及完成这部交响曲便已夭折的说法也是没有根据的。1928年，为了纪念舒柏特逝世一百周年，有些好心人曾提出要续写《未完成》交响曲的问题，并组织了一些稿件，但最后负责评选稿件的委员会终于承认所有这些做法都是多余的，因为这部所谓“未完成”的交响曲，事实上它本身已经是一部完美无缺的作品。

    舒柏特的歌曲所塑造的那个浪漫主义幻想者的典型形象，在这部交响曲中同样生动地再现出来。理想与现实之间的深刻矛盾，确定了作品的戏剧性特点，而所有这些紧张的矛盾冲突，又都是在主人公的内心世界中展现的，这心理刻划的画卷又赋予作品一种新颖的抒情特点——忧郁的沉思，诗意的气氛，丰富的旋律，都好像是直接从舒柏特的歌曲中产生出来似的。这部交响曲开头的那几个音，已经使听者宛如置身于舒柏特歌曲的那种情绪氛围之中。这是第一乐章的引子，它从大提琴和低音提琴的低音区深处神秘地轻轻传出，它那像讲话一般的阴郁的曲调，是整部交响曲的核心，集中体现了作品的忧郁伤感的基本情绪。乐章中，它同其他两个主题同时得到发展，成为决定整个乐章发展的枢纽。值得注意的是：古典作曲家十分少用的这个b小调，更加深了阴暗和苦恼的情绪，它使我们想到舒柏特的一些内容相似的歌曲，如《心爱的颜色》和《幻影》等。紧接在简短的引子之后，弦乐器预先为奏鸣曲形式呈示部的第一主题的出现安排好背景：小提琴用十六分音符构成一个不稳定的进行，中提琴和低音弦乐器则用轻柔的拨弦参与陪衬，这完全是舒柏特歌曲的钢琴伴奏的前引。然后，双簧管轻柔地奏出一支悠缓的歌曲性旋律——出自内心深处的曲调。这个主题具有独立的乐段形式，是曲调加伴奏的结构，接近于夜曲或悲歌的范型。

    乐章的第二主题由大提琴深厚的声音奏出，在这里，舒柏特好像是想撇开前头那种郁郁寡欢之情，他用民歌式的曲调、大调的明朗色彩、纯朴的和声、以及伴奏中活跃的切分节奏，表达出一种比较愉快和兴奋的情绪，这是近似于维也纳生活歌曲的曲调，也有舞蹈性的因素，但总的说来它同第一主题并不形成戏剧性的对比，而是在同一个抒情形象的范围内相互对照而已。随后，第二主题得到紧张的发展，有一定程度的戏剧化，突出了交响乐的特点。在这里，可以看到因突然引进第一主题素材而形成一种别出心裁的效果，也可以看到突然的中止，美丽的幻想同阴郁的现实之间的戏剧性交织在当中一段显得更为突出。乐章的发展部以引子主题为基础，那阴郁的曲调在这里具有悲戚的特性，有时成为痛苦的呻吟或绝望的呼喊，有时却成为坚强的意志，完全排除了它原有的那种疑问式的音调，但企图从被压抑的苦痛中挣脱出来的一切努力终于归于失败，继续斗争已经没有可能，一个有气无力的插句结束了这一发展部。再现部只是稍有变化复述呈示部的音乐，充满着绝望、悲伤和痛苦，最后在乐章的尾声中，由引子主题为整个乐章做出的结论，依然不是斗争和反抗，而是无尽的悲伤，这主题的片段有如软弱的呻吟和叹息。

    同前一乐章一样，第二乐章也充满诗意的沉思，也是抒情性的，同样蒙上一层忧郁的色彩，但这里基本上没有戏剧性的冲突，音乐也明朗一些，孤独的浪漫主义幻想者仿佛暂时撇开苦恼的问题，投身到这抒情的感情世界中去寻求慰藉，前一乐章的那种绝望的痛苦，如今似乎只是存在于他的回忆之中，这里显然比以前平静、安宁得多了。

    第二乐章虽是慢速度（Andant）的，但它的音调特点和发展规模，使它接近于奏鸣曲形式快板乐章。首先，这里使用的E大调，在舒柏特心目中，通常是同宁静、明朗和幻想的形象紧相联系的，例如他的歌曲《菩提树》和《小河催眠曲》便是。这一乐章也是用奏鸣曲形式写成的，但省略了其中的发展部。乐章的两个主题都以魅人的美见胜，第一主题是宽广的咏唱，温柔而和谐，它把听者引入平静而明朗的幻想境界；第二主题的朴实无华的曲调和它的整个气氛给人的感觉是宁静的，但隐含着忧愁和痛苦。在第二主题的呈示中，同时也有相当规模的发展，这是精细的心理刻划，特别因其奇妙的移调——升c小调和降D大调的布局而富有色彩变化。整个第二乐章有如深刻倾诉的精神体验的内心独白，其中各个主题的转换，即音乐发展的各个阶段，体现了一个人的精神生活的各个方面。内心特别专注的情绪，安详而静观的宁静，有时是豁然开朗的感奋，以及淡淡的哀愁和冥想，可以说就是这一乐章的特征所在。

    《未完成》交响曲的音乐具有一种郁然沉思的情调，同时也有对生活的热爱，渴望感受生活的欢乐和美，渴求从折磨人的苦难和悲伤中求得解脱的意志。当然，舒柏特的这个幻想者并没有找到解脱的道路，但是他对现实生活不满，他努力探寻生活中美好的东西，他的感情体验的真挚，都给这部交响曲添加了一种乐观的力量。

全曲欣赏:

    1、Allegro moderato（中等速度的快板）  2、Andante con moto（稍快的行板）