TEMARIO DE PROFESORES DE
MUSICA Y ARTES ESCENICAS:
PERCUSION
TEMA 1.-
Sección 1ª: Los timbales: descripción de sus características constructivas. Diversos procedimientos para su afinación. Física del sonido en las membranas.
Sección 2ª: Técnica básica de timbales. Metodología progresiva para su aprendizaje.
TEMA 2.-
Sección 1ª: La caja: descripción de las características constructivas de los distintos tipos. Física del sonido en las membranas.
Sección 2ª: Estudio de las diferentes técnicas de caja. Redoble y mordentes.
TEMA 3.-
Sección 1ª: Instrumentos de láminas: descripción de sus características constructivas. Especificidad de los diversos instrumentos de este familia. Física del sonido en las láminas.
Sección 2ª: Técnica básica de láminas. Utilización de dos, tres, y cuatro baquetas.
TEMA 4.-
Sección 1ª: Bombo, gongs, campanas, diversas modalidades de platos. Instrumentos de pequeña percusión. Instrumentos latinoamericanos.
Sección 2ª: Técnica básica del bombo, gong, campanas, platos y pequeña percusión. Técnicas específicas de los instrumentos latinoamericanos.
TEMA 5.-
Sección 1ª: La batería de Jazz: instrumentos constitutivos. Su evolución.
Sección 2ª: Técnica específica de la batería
TEMA 6.-
Sección 1ª: Aspectos anatómicos y fisiomecánicos relevantes, en relación con la técnica de la percusión.
Sección 2ª: Técnicas corporales aplicadas a los instrumentos de percusión. Control de la tensión muscular a través de una buena postura.
TEMA 7.-
Sección 1ª: Los instrumentos primitivos de percusión en las diferentes culturas.
Sección 2ª: Conocimiento de las técnicas de estos instrumentos. Posibilidades pedagógicas que ofrecen.
TEMA 8.-
Sección 1ª: La percusión en el Renacimiento, el Barroco, y el Clasicismo.
Sección 2ª: Características de la interpretación de este repertorio, y problemas técnicos específicos.
TEMA 9.-
Sección 1ª: La percusión en el Romanticismo, Post-romanticismo, e Impresionismo. Aparición de instrumentos autóctonos en las escuelas nacionalistas.
Sección 2ª: Características de la interpretación de este repertorio y problemas técnicos específicos.
TEMA 10.-
Sección 1ª: Desarrollo de la percusión en la primera mitad del siglo XX. Escuela de Viena, Bartók, Stravinsky, Varèse, etc. Aportación de los compositores latinoamericanos.
Sección 2ª: Características de la interpretación de este repertorio y problemas técnicos específicos.
TEMA 11.-
Sección 1ª: La percusión en la música contemporánea. Nuevos recursos compositivos, formales y de notación.
Sección 2ª: Características de la interpretación de este repertorio y problemas técnicos específicos.
TEMA 12.-
Sección 1ª: La percusión en el Jazz. Su influencia en la música sinfónica. La batería en el pop, el rock, etc.
Sección 2ª: Características de la interpretación de este repertorio y problemas técnicos específicos. La improvisación en la batería y en otros instrumentos.
TEMA 13.-
Sección 1ª: La música de cámara para percusión. Evolución de su papel en las distintas formaciones camerísticas con percusión. Características del repertorio básico y progresivo para música de cámara con percusión. Obras para percusión sola.
Sección 2ª: Aprendizaje progresivo del repertorio. Características de la interpretación en estas modalidades.
TEMA 14.-
Sección 1ª: Descripción y estudio comparado de los sistemas metodológicos más importantes de iniciación al estudio de los instrumentos de percusión. Criterios didácticos para la selección del repertorio del nivel inicial.
Sección 2ª: Desarrollo de una unidad didáctica dirigida a la enseñanza de grado elemental. Orientación del trabajo individual del alumno: desarrollo de la autonomía en el estudio.
TEMA 15.-
Sección 1ª: La programación en los grados elemental y medio. Criterios didácticos para la selección del repertorio.
Sección 2ª: Desarrollo de una unidad didáctica dirigida a la enseñanza de grado medio. Orientación del trabajo individual del alumno: desarrollo de la autonomía en el estudio.
TEMA 16.-
Sección 1ª: Interrelación entre la clase de instrumento y las disciplinas teórico-prácticas que conforman el currículo. El análisis como herramienta fundamental para la clase de instrumento.
Sección 2ª: Impartición de una clase de análisis aplicado al montaje de una obra del repertorio del alumno.
TEMA 17.-
Sección 1ª: La práctica de grupo en el grado elemental. Programación de las actividades colectivas en este nivel: repertorio, conceptos relativos al lenguaje musical, técnica instrumental, audición, improvisación, etc.
Sección 2ª: Desarrollo de una unidad didáctica dirigida a un grupo de alumnos de grado elemental.
TEMA 18.-
Sección 1ª: La práctica de grupo en el grado medio. Aportación del profesor de instrumento a la práctica de la música de cámara y de la orquesta. Programación de las actividades colectivas en este nivel: repertorio, conceptos relativos al lenguaje musical, técnica instrumental, audición, improvisación, etc.
Sección 2ª: Desarrollo de una unidad didáctica dirigida
a un grupo de alumnos de grado medio.
NOTA: La exposición de los temas 7 al 13 no deberá ser
un mero inventario de obras, sino que deberá tratar, en la medida
de lo posible, el estilo, las formas, las características de la
escritura instrumental, y los criterios interpretativos referentes a la
época propuesta.