Agustín Charles Soler

Nació en Manresa, Barcelona, España, el 12 de julio de 1960. Empezó sus estudios de piano a temprana edad, posteriormente en los conservatorios de Manresa, Barcelona, Badalona y Liceo. En el mundo de la composición se inició de la mano de Miquel Roger y Albert Sardá, amplió su preparación en Barcelona con Josep Soler. Más tarde estudió con Franco Donatoni en Italia (Accademia Chigianá, 1988), Luigi Nono en Francia (Festival d'Avignon, 1989), y posteriormente, el doctorado en composición en la Eastman School of Music de la Universidad de Rochester (en Nueva York) con Samuel Adier (1992). Además a realizado cursos con los compositores Joan Guinjoan, Tomás Marco, Cristóbal Halffter, A. García Abril, J.R. Encinar y Ros Marbá. Sus obras han sido premiadas por la Generalitat de Catalunya con las piezas Colors, Seqüencies y Divertiments, por Juventudes Musicales con 2 Seqüencies y Zweideutig, por la Diputación de Valencia con Übergang y Glosa, por el Festival de Jóvenes Orquestas de Murcia con Óleo para orquesta de cámara, por la SGAE junto con el CDMC con las obras Abdruck, Ambients y Concertante, con el Vi Premio Reina Sofía con la obra lunixi para orquesta, XVII Premio Óscar Espla con la obra Cantata para tenor, coro y orquesta; con el Premio de Composición de la Fundación Publica de Balears con la obra Effigies para orquesta, entre otros galardones. Durante los años 1997 a 2000 presidió la Asociación Catalana de Compositores. Actualmente es catedrático de Composición en el Conservatorio Superior de Música de Zaragoza.

String Quartet: "Esta obra, escrita en Zaragoza en 1992, y premiada en el Concurso de composición para Cuartetos de Cuerda Luis de Narváez en 1995, es mi único cuarteto de cuerda. Escrita en un solo tiempo, la pieza se divide en distintas secciones a modo de comentario- desarrollo, y parten de una imagen inicial que, a modo de introducción, principia la obra. Existen tres comentarios a lo largó del cuarteto. El primero desarrolla el aspecto horizontal, el segundo desarrolla el elemento tímbrico vertical y sus resonancias, el tercero, que aparece tras el retorno al elemento inicial de la introducción, desarrolla el elemento rítmico y la direccionalidad horizontal, comportándose además como final. Desde el punto de vista orgánico la obra se fundamenta en un sistema áureo para cada una de las distintas secciones, en las que su distribución determina incluso el compás utilizado. Cada sección se halla ligada a una planificación de dinámica y amplitud de alturas que, junto a un uso interválico de número creciente y decreciente, determina la densidad utilizada. En este caso, dos intervalos, el de 1 y 3 semitonos son los intervalos privilegiados, mientras que los de 2,4,5 y 6 amplían o reducen la densidad interválica, y por consiguiente, la densidad armónica. La obra fue estrenada por el Parisii Quartet en las VII Jornadas de Música Contemporánea de Granada, Centro Cultural La General, Granada, el 20 de abril de 1996."