Filmhaus Hasnerstraße - Filmkultur in Ottakring

OBSESSION (BERLIN-NIAGARA)

Fräulein Makatsch und der amour fou zu dritt: "Ich hab noch nie so intensiv gelebt wie mit euch beiden, wie ein ständiger Rausch war das." Wieder so'ne Deutschlandkomödie, nur diesmal im Verleih des Votiv-Kinos (FALTER)

Berlin, Mitte der 90er. Eine Frau und zwei Männer, drei Menschen auf der Suche: nach sich selbst, nach ihrem eigenen Weg, nach ihrer Liebe vor allem. Miriam ist Anfang zwanzig und mit Leib und Seele Musikerin. In der Kirche nimmt sie Orgel-Unterricht, in der schrill-schrägen Frauenband "Berlin United" spielt sie Trompete und singt, und wenn sie allein ist, nimmt sie das Akkordeon, um auf dem Balkon zu spielen. Ihr Leben hält sie in Schnappschüssen per Kompaktkamera fest, ganz gleich, wo und wie. Miriam ist mit Pierre zusammen, einem französischen Mediziner, dessen Lieblingsbeschäftigung der Marathonlauf ist. Sie scheinen grundverschieden, doch sie lieben sich. Als Miriam eines Tages John begegnet, einem englischen Steinmetz mit Paß aus Zimbabwe, der in Berlin den Spuren seiner Familie nachgeht und außer einer alten Fotografie, die einen Hochseilläufer zeigt, der im Jahre 1928 die Niagarafälle überquert hat, nichts in der Hand hat - da scheint die stabile Partnerschaft mit Pierre plötzlich bedroht, gerät ins Wanken: Miriam fühlt sich auch zu John hingezogen, erzählt Pierre jedoch nichts davon und vermag es vor allem nicht, einen der beiden für immer loszulassen.
Nach der Literaturverfilmung "Das serbische Mädchen" (1990), zu der Motive der gleichnamigen Novelle von Siegfried Lenz die Vorlage lieferten, und dem epischen Historienstoff um "Kaspar Hauser" (1993) hat sich Peter Sehr nun des Sujets der klassischen Dreieckskonstellation à la Truffauts "Jules und Jim" (fd 10 930) angenommen und dies in einen deutsch-französischen Kontext eingebettet. Um es gleich vorwegzunehmen: Es gelingt dem Film die seltene Gratwanderung zwischen unterhaltsamer Leichtigkeit und nachdenklich stimmender Melancholie und deutsch-französische Mentalitäten und Denkstrukturen miteinander zu verweben, ohne in sich umzukippen oder etwa in ein überzeichnetes Extrem zu verfallen. Peter Sehr geht seinem Thema in leisen Zwischentönen nach, die er immer wieder um Nuancen sachte verschiebt und variiert, so daß die Dreiecksgeschichte trotz ihrer steten räumlichen Sprünge (Berlin-Burgund-Paris) und der diversen Handlungsstränge plausibel bleibt. Nur einige wenige Längen haben sich durch die ausführliche Strukturierung der verschiedenen Stränge angeglichen, doch davon mag man rasch absehen.
Dramaturgisch wird das Wechselbad der Gefühle, das permanente innere Schwanken Miriams, glaubhaft umgesetzt und in lebendigen, lebensnahen Dialogen formuliert. Daß diese emotionale Extremsituation Miriams in der Inszenierung nicht überstrapaziert wird und etwa einen kitschigen Charakter annimmt, sondern als ernstzunehmende, existentielle Lebenslage eines jungen Menschen beschrieben ist, macht mithin den Reiz dieser anrührend charmant daherkommenden Liebesgeschichte aus.
"Obsession" verfügt auch über drei außergewöhnliche Schauspieler, die das subtile Spiel der verhaltenen Augen-Blicke und der behutsam sich vortastenden Gesten vortrefflich interpretieren. Heike Makatsch ist hierbei zweifelsohne die Überraschung schlechthin, denn fernab vom kolportierten "Girlie-Image" durch einschlägige Teenie-Sendungen wie "Bravo TV" oder "Heike Makatsch - Die Show" hat Sehrs einfühlsame Regie eine darstellerische Leistung aus ihr hervorholt, die sie zu einer seriösen Schauspielerin macht. Ihre Miriam ist letztlich eine ganz normale junge Frau, die sich unverhofft in einer Situation wiederfindet, in die sie eher zufällig geschlittert ist. Ihre Hilflosigkeit und Überforderung, die innere Auseinandersetzung mit der Entscheidung für oder gegen Pierre - das vermag Heike Makatsch mit einer frappierenden Natürlichkeit und Unmittelbarkeit darzustellen, die für sie einnimmt. Nicht minder gut ist die Darstellung des englischen Theaterschauspielers Daniel Craig, der hier sein Spielfilmdebüt gibt, und des französischen Shooting-Stars Charles Berling ("Ridicule", fd 32 465; "Love etc."f fd 32 574). Mit beiden sympathisiert der Zuschauer, beiden würde man ein stetes Zusammensein mit Miriam wünschen, obgleich John der aktive, der offensivere Part ist. Charles Berlings Pierre ist der leisere, zurückhaltendere der beiden unfreiwilligen Konkurrenten, er ist passiv im positiv konnotierten Sinne, ist für Miriam der ruhende, ausgleichende Pol im hektisch-schnellebigen Großstadtleben. Ergänzt wird das Ensemble durch Seymour Cassel und Allen Garfield, ein kauziges jüdisches Brüderpaar spielen, in deren ungemein detailfreudig und liebevoll ausstaffierter Schneider- und Puppenstube mit ihren überlebensgroßen mechanischen Fröschen, Schweinen und Krokodilen John Zuflucht sucht, da ihm die Abschiebung droht.
"Obsession", in zurückgenommenen, doch kraftvoll emotionsgeladenen Bildkompostionen fotografiert, erzählt eine hymnisch gehaltene Utopie, die zu leben der Film geradezu auffordert. Sobald man aufhört, seine Träume zu leben, seine ureigenen Utopien immer wieder Realität werden zu lassen, verliert man das (Leben-)Ziel aus den Augen, verliert man auch den Halt, den das Leben so dringlich erfordert. Für diesen Lebensentwurf - der sich ja nicht zuletzt in dem Hin- und Hergerissensein Miriams wiederfindet, in ihren unsicheren, leicht verstohlenen Blicken, die sie mal Pierre, und dann wieder John zuwirft - hat Peter Sehr mit der finalen Kameraeinstellung des Hochseillläufers über dem tosenden, tiefblauen Abgrund der Niagarafülle eine der schönsten und poetischsten Metaphern gefunden, die das Kino seit langem gesehen hat. Auf seinen Schultern trägt der Artist eine Frau, die John schließlich auch Aufschluß über seine Familie gibt. Unabhängig von der schwindelerregenden Höhe ist es das Gleichgewicht, das für das Paar zählt. Findet es sein Gleichgewicht, so kann es nicht fallen. Ähnliches gilt auch für Miriam, die zwar noch auf der Suche ist, vielleicht aber schon eine leise Ahnung davon hat, daß ihr Leben in ihrer Utopie beginnt, daß sie erst ihr eigenes Gleichgewicht finden muß, bevor sie sich auf anderes konzentrieren kann. "Für mich ist die Liebe ein poetischer Raum", sagt Sehr, und diesen Raum hat er denn auch visuell konsequent gestaltet, in einem intelligent-unterhaltsamen Genrefilm mit Tiefgang und Esprit. (Thilo Wydra, film-dienst)

Miriam (Heike Makatsch) lebt zufrieden mit dem Mediziner Pierre (Charles Berling) zusammen. Eines Tages fotografiert sie zufällig John (daniel Craig), einen weißen Afrikaner aus Zimbabwe, der ihr daraufhin nicht mehr aus dem Kopf geht. Sie macht sich auf die Suche, auch wenn sie weiß, daß sie Pierre eigentlich nicht verlassen möchte. Hin- und hergerissen weiß sie nicht mehr, was sie fühlt und wie sie sich entscheiden soll.
Eine moderne Dreiecksgeschichte, die in zahlreichen Handlungssträngen die Personen zusammen- und wieder auseinanderführt. All dies gefühlvoll in Szene gesetzt, wobei einige Problemthemen aufgesetzt wirken. (film.de)

Das Thema - Ménage à trois - ist nicht neu, die Vorzeichen standen aber gut: Peter Sehr galt nach "Kasper Hauser" als Regie-Hoffnung, Kameramann David Watkins filmte u. a. "Jenseits von Afrika". Dennoch: Die Geschichte verharrt an der Oberfläche, die Charaktere bleiben starr. Dabei weiß eine der Figuren die Gefahr: "Keine Bewegung, das bedeutet Tod." Immerhin mausert sich Makatsch vom Bravo-Girlie zur Schauspielerin. (CU, Kleine Zeitung, 13/9/1997)

Der Anfang ist spannend. Zu Beginn von "Obsession" verknüpft Regisseur Peter Sehr geschickt die Schicksale von vier Menschen in der großen Stadt Berlin: Ein alter Schneidermeister, ein französischer Arzt, ein englischer Steinmetz und eine junge Musikerin werden zu den Fixpunkten einer komplizierten, philosophisch überdrehten Liebesgeschichte. Was folgt, ist lähmend bis uninteressant.
Die Frau, mit dem Arzt verbandelt, entdeckt auch ihre Leidenschaft für den Steinmetz, doch sie kann sich zwischen ihren beiden Lovern nicht entscheiden. Der alte Herr wirkt als gütiger Ezzesgeber im Hintergrund. Peter Sehr, zuletzt mit "Kaspar Hauser" erfolgreich, geht sein Thema mit deutscher Gründlichkeit an. Den spielerischen Zauber der Liebe sucht man in diesem Filmchen vergeblich. Dafür wird viel diskutiert, hinterfragt und gelitten. Die symbolschwangeren Dialoge überschreiten ohne Kontrolle ständig die Grenze zur Lächerlichkeit.
Zudem brüstet sich die Produktion mit einer Stärke, die sich rasch als gewaltige Schwäche erweist: Hauptdarstellerin Heike Makatsch. Sie soll eine große Frau spielen, die zwei Männern das Herz bricht, und ist doch nur ein nettes Mäderl, das oberflächlich lieb (oder betroffen) in die Kamera lächelt - so wie sie's früher als Bravo-Girl im Fernsehen tat. Fazit: Eine morsche Beziehungskiste. Made in Germany, doch keine Qualitätsarbeit. (Gunther Baumann, KURIER)

Siehe IMDb