Dicas para usar seu violão
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*AFINANDO SEU VIOLÃO | ||
Antes de começar a tocar sua guitarra, seu violão, seu contrabaixo (ou qualquer outro), seu instrumento precisa estar afinado corretamente.O tom de uma corda é determinado pelo comprimento, espessura e grau de tensão. As cordas soltas são ajustadas virando a cravelha das tarrachas até entrar em afinação individual e com as outras cordas. Você pode afinar todas as cordas com um afinador eletrônico, um teclado,um diapasão ou por ouvido (no caso das pessoas que consigam lembrar com precisão as notas, isso se chama ouvido absoluto). Também pode se afinar uma corda e usá-la como referência para as outras. Inicialmente pode-se dizer que a melhor e mais moderna maneira de afinar um violão é tendo em casa um afinador eletrônico. Ele é muito prático, ideal para as pessoas que não sabem ainda afinar um violão do modo correto e é usado para quem não quer se aborrecer. | ||
Existe também um método mais antigo ainda, mas pouco usado que é o diapasão, mas recomendo o primeiro. O diapasão é um aparelho usado para auxiliar na afinação. Ele produz o som da corda La, e a partir dela, todas as | ||
outras cordas podem ser afinadas Outra maneira seria afinar pelo teclado. Quem tiver um teclado em casa, vai tocando a tecla referente a cada corda do violão e quando você sentir que ela está no mesmo tom, ótimo, você está no caminho certo. Vale lembrar que as cordas do violão e da guitarra são afinadas desta forma, da primeira à sexta (da mais aguda e fina para a mais grave e grossa):E (Mi), B (Si), G (Sol), D (Ré), A (Lá)Ee E (Mi).)Outra técnica muito popular de afinação consiste em usar os intervalos de 12 semitons - as oitavas - para comparar as mesmas notas tocadas em diferentes cordas e em diferentes registros. Tendo afinado a primeira corda pelo diapasão, a segunda corda solta poderá ser afinada uma oitava abaixo da nota do 7.º traste da 1.ª corda. E mais alto e o mais grave é de duas oitavas | ||
Outra maneira para afinar
afinar uma guitarra ou um violão (estes instrumentos podem serafinados da mesma maneira),
é começar colocando o nosso dedo na 5º casa (produzindo o som da nota La) e assim
afinar a corda La, de maneira que o som das duas cordas, tocadas simultaneamente, seja bem
parecido. O mesmo procedimento é seguido quando vamos afinar a corda Re, ou seja, devemos
colocar nosso dedo na 5º casa, 5º corda(La) e assim produzirmos o som da nota Re. Dessa
forma, devemos apertar ou afrouxar a 4º corda (Re), de maneira que esta fique com um som
parecido com o da corda usada como auxilio. Há também a afinação por um tom de referência ou seja:
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Existem muitos outros tipos de afinação diferentes, ou alternativas, que permitirão criar grandes efeitos. Algumas delas vêm dos primeiros instrumentos acústicos; outras nasceram entre os músicos de blues do delta do Mississípi, que criaram técnicas e afinações para a slide guitar, assim como os músicos de guitarra havaiana. As afinações alternativas podem ser usadas tanto em violões ou guitarras acústicas como em guitarras elétricas, e nos estilos de toque com os dedos ou com palheta e slide. Inicialmente, as pessoas que estão aprendendo a afinar o seu instrumento, sentem um pouco de dificuldade e não conseguem diferenciar os sons, mas com um pouco de paciência e treino, podemos ver que a afinação não é uma tarefa possível de ser realizada por um principiante. Devemos lembrar que quando afinarmos o violão ou a guitarra, sempre colocaremos o dedo na 5º casa, exceto na 3º corda, onde colocaremos o dedo na 4º casa.A afinação do instrumento é muito importante para uma boa execução de qualquer música, principalmente quando for tirar uma canção para tocar depois. | ||
* OUTRAS DICAS PARA AFINAR SEU INSTRUMENTO |
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Para afinar mais
facilmente e corretamente o instrumento siga os seguintes passos:
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* AS MÃOS |
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A mão direita | ||
- O indicador. Quase sempre tocará as cordas 3 (sol) e 4 (re) | ||
- O dedo médio. Quase sempre tocará as cordas 2 (si) e 3 (sol) | ||
- O dedo anular. Quase sempre tocará as cordas 1 (mi) e 2 (si) | ||
- O dedo minimo. Quase nunca é usado sendo que é utilizado em | ||
algumas partituras de violão clássico. | ||
- O dedo polegar. Quase sempre tocará as cordas 6 (mi), 5(la) e 4 (re). Para uma melhor reprodução do som podemos utilizar uma dedeira, que pode ser adquirida em qualquer casa do ramo. | ||
Devemos lembrar que o uso de palhetas evita que tenhamos que deixar as unhas da mão crescer, mas ao mesmo tempo pode-se dizer que a reprodução dos sons que os dedos indicador, médio, anular e mínimo poderá ser melhorada com o uso das unhas compridas. | ||
A mão esquerda | ||
Nesta mão o polegar só trabalha como apoio, o que como o dedo mínimo da mão direita não quer dizer que seja proibido utiliza-lo. Temo conhecimento que alguns guitarristas utilizam este dedo para precionar ascordas por cima do braço. Já no violão clássico este dedo permanece como apoio e se possivel sempre no centro posterior do braço do violão. | ||
1 | ||
Corresponde ao dedo Indicador | ||
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Corresponde ao dedo Médio | ||
3 | ||
Corresponde ao dedo Anular | ||
4 | ||
Corresponde ao dedo Mínimo | ||
No início de nossos estudos, pelo fato destes dedos ainda não estarem calejados, poderemos recorrer as cordas de náilon, para facilitar a reprodução dos sons sem fazer esforços demasiados, mas com o tempo veremos que surgirão calos para amenizar esta dificuldade. | ||
*POSTURA | ||
Para o violão popular não há uma posição padrão como há no violão clássico. Sentado o violinista apóia o violão sobre a perna esquerda, que devera estar apoiada em banquiho de mais ou menos vinte centímetros. O dedo polegar da mão esquerda deve permanecer sempre que possivel no centro posterior do braço do violão | ||
Mas devemos observar algumas coisas necessárias a um melhor desempenho futuro. Se por acaso você quiser tocar de pé, será necessário que você adquira uma correia, que você poderá comprar em qualquer casa de venda de instrumentos musicais, esta correia deve ser bem larga para evitar que tenhamos dificuldades em permanecer durante um tempo muito longo com o instrumento pendurado devido a dores no ombro. | ||
Segure o instrumento de forma que sua coluna permaneça reta, ou seja, evite curvar-se para ver as casas no braço do violão, e se você ainda vai realizar compra de um violão, observe que em alguns violões os botões ficam na parte superior do braço justamente para que você localize as casas sem ter que olhar diretamente para as casas. Quando tocar sentado evite se apoiar sob o violão, permaneça com a coluna reta sempre evitando olhar para o braço do violão. | ||
*NOMENCLATURA | ||
-Botões: Os botões são marcas ,circulares, de plastico ou marfim, feitas geralmente nas 3.a, 5.a, 7.a e 12.a casas com o intuito de facilitar o deslocamento da mão esquerda, de uma casa para outra. | ||
-Casa: É o intervalo entre os trastos, onde serão pressionados os dedos de forma que as cordas produzam som. | ||
-Trasto: É o metal que divide as casas | ||
*COMO CONSTRUIR ESCALAS | ||
Escala Musical:
É uma sucessão de sons que se distribuem em tons e semitons.É muito importante o estudo
das escalas, pois contribui para o desenvolvimento auditivo, o desenvolvimento mecânico das mãos e a compreensão das posições das notas em todo o braço. Devemos ter em mente que toda melodia está baseada sempre em algum tipo de escala. Lembando-se de que todas as escalas maiores contém os semitons dos 3º para o 4º graus e dos 7º para o 8º graus. Nas escalas maiores obtemos 7 agrupamentos 5 naturais e 2 sustenidos. |
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Existem diversos tipos de escala, cada uma se prestando a um determinado estilo musical, assim temos escalas de Jazz, deBlues, de música barroca, etc. Mas o nosso interesse aqui não são estas escalas citadas acima e sim a Escala Natural a partir da qual são construídos os acordes. | ||
A Escala Natural é formada de dois tetracordes (acordes de 4 notas) separados por um intervalo de um tom. Cada tetracorde possui os intervalos tom, tom, semiton. | ||
Usaremos a escala de C (lê-se dó). Assim temos C D E F G A B C (lê-se dó ré mi fa sol la si do) que é a escala natural de C. Vejamos porque. | ||
I II III IV V VI VII VIII --> graus | ||
C D E F G A B C --> notas | ||
1 1 1/2 1 1 1 1/2 --> intervalos | ||
obs: as cifras acima não representam acordes e sim notas. | ||
Assim temos o C (lê-se dó) como o primeiro grau da escala e entre C e D (lê-se dó e ré) temos um intervalo de 1 tom (C C# D). Entre D e E, segundo e terceiro graus da escala, temos um intervalo de 1 tom (D D# E). Entre E e F, terceiro e quarto graus da escala temos um intervalo de 1/2 tom (1 semiton) (E F), pois E não possui # (sustenido) | ||
Entre o quarto e quinto graus da escala, de F para G, temos um intervalo de 1 tom separando o primeiro tetracorde do segundo. Entre o quinto e sexto graus temos um intervalo de 1 tom (G G# A). Entre o sexto e sétimo grau temos um intervalo de 1 tom (A A# B). E finalmente entre o sétimo e o oitavo graus temos o intervalo de 1/2 tom (1 semiton) (B C) pois o B não possui sustenido. | ||
Com isto temos que a formula para se construir uma Escala Natural é dois tetracordes de tom, tom, semiton separadospor um intervalo de 1 tom. É por isto que a escala de C não possui acidentes (sustenidos ou bemois), o que não acontece com outras escalas, que possuem os seus acidentes específicos. | ||
Vejamos a escala de D: | ||
I II III IV V VI VII VIII |
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D E F# G A B C# D |
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1 1 1/2 1 1 1 1/2 |
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Entre E e F existe apenas 1 semiton, já que E não possui sustenido, por isso foi necessário acrescentar um sustenido em F para que a nossa fórmula se cumpra, ou seja o intervalo deve ser de 1 tom entre o segundo e terceiro graus da escala natural, portanto no caso desta escala específica temos ( E F F#) entre o segundo e terceiro graus da escala. | ||
Entre o terceiro e quarto graus temos um intervalo de 1 semiton, (F# G). Entre o sexto e sétimo graus da escala temos um intervalo de 1 tom, por isto fomos obrigados a acrescentar um sustenido em C, assim temos (B C C#) entre o sexto e sétimo graus da escala de D. | ||
Entre o sétimo grau e o oitavo temos apenas um semiton, ou seja, (C# D). Nota-se que o primeiro e o oitavo graus são a mesma nota, a diferença entre elas dá-se na altura do som, o oitavo grau está uma oitava acima do primeiro grau portanto mais aguda. | ||
Descobrimos que a escala de D possui dois acidentes, um em F e outro em C e neste caso espcífico ambos são sustenidos. Com estas informações você será capaz de construir todas as escalas naturais dos respectivos tons, prossiga, como exercício construindo as escalas de E F G A e B (e não se esqueça, lê-se, mi fa sol lá e sí). | ||
Descubra por você mesmo quantos acidentes existem em cada tonalidade, quais são (se bemois ou sustenidos), etc. Lembre-se que os acidentes são característicos das suas respectivas tonalidades, pode-se reconhecer uma escala pelo seu número de acidentes e quais são. | ||
É importante destacar também que o primeiro grau é que dá nome a escala. | ||
*CIFRAS | ||
A Cifra Alfabética
é a escrita simbólica das notas musicais e dos acordes. As sete letras do alfabeto
representam as sete notas musicais.
Tratando-se de notas, o processo é simples: cada letra é uma nota. No caso de acordes, quando uma letra vier sozinha o acorde sempre será maior. Quando vier acompanhada receberá o nome do símbolo que vem junto de si. |
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A Cifra Numérica
também
é uma escrita simbólica das notas musicais, sendo que usada mais especificamente para
solos instrumentais. Vejamos: A cada nota do braço do violão faremos representar por um número. |
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Cordas Soltas 1º corda -- 10 Cordas Presas Neste caso, contam-se as notas de acordo
com a corda e a casa em que se está tocando:
Veja abaixo uma boa represetação: |
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*COMO LER TABLATURAS | ||
tO conceito básico da tablatura é
apresentar no papel um conjunto de linhas que representam as cordas do instrumento. Sendo
assim para uma guitarra ou violão comum você terá seis linhas, para um baixo de quatro
cordas terá quatro linhas, para um baixo de cinco cordas cinco linhas, para uma guitarra
de sete cordas sete linhas e assim por diante. Geralmente nos exemplos mostrados aqui usaremos tablaturas de seis linhas para guitarra mas o principio é o mesmo para qualquer quantidade de cordas. |
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Notações usadas em
tablaturas Além dos números que apenas indicam qual corda deve ser ferida em qual casa (traste) existem algumas letras e simbolos comumente usadas para notar determinadas técnicas. Essas notações podem variar um pouco de autor para autor mas as mais comuns são: h - fazer um hammer-on |
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*COMO PRATICAR PESTANAS | ||
tBasta alguém falar em "pestana", que
muita gente já começa a pensar em desistir. Afina,l a pestana tem sido o responsável
por alguns dos maiores traumas no estudo de instrumentos de corda em geral, sem falar na
dor, nem falar na demora para trocar de acorde quando aparece uma pestana pela frente. Na
verdade, a pestana existe para facilitar a troca dos acordes. As pessoas reclamam de dores
no polegar, no indicador e no músculo que fica bem no meio deles. Bem, o motivo porque
doí é simples : os músculos envolvidos no processo, não estão desenvolvidos o
suficiente para fazer o trabalho , e acabam entrando em colapso , prejudicando o som e
doendo. Felizmente, a solução é simples: ginástica com os dedos. Exercício I : Usando só o polegar e o indicador , faça uma pestana simples na primeira casa do seu instrumento. ( não importa que normalmente o seu instrumento nem use pestanas, os exercícios darão força ao polegar ). Aperte o dedo indicador da mão esquerda sobre todas as cordas e toque uma vez só. Em seguida avance uma casa, aperte as cordas e toque de novo uma vez só, repita até a sétima casa. Faça esse treinamento alguns dias Depois que essa "ginástica" surtir algum efeito, e estiver mais fácil produzir um som limpo, podemos usar pestanas de verdade : Exercício 2 : Escolha uma pestana mais ou menos no meio do braço. Depois escolha três acordes ( posições ) que não sejam pestanas , e numere-os ( acorde 1 , acorde 2 e acorde 3 ) . Em seguida, sempre lembrando de tocar cada acorde uma única vez, vá trocando na seguinte ordem : Acorde 1 , Pestana , Acorde 2 , Pestana , Acorde 3 , Pestana , etc... Tente ir aumentando a velocidade aos poucos ..Depois disso, você vai querer fazer todos os acordes com pestana.....
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*CROMATISMOS | ||
São basicamente exercícios
que desenvolvem a digitação, coordenação e agilidade dos dedos da mão esquerda
facilitando o estudo de escalas que são usadas na realização de solos. Mas antes de iniciarmos os exercícios de cromagem vamos aprender alguns conceitos e técnicas. Digitação É o posicionamento correto dos dedos da mão esquerda de forma a facilitar a execução de moviementos de subida e descida nas cordas. Dedos da mão esquerda 1 - Indicador 2 - Médio 3 - Anular 4 - Mínimo A digitação será indicada na tablatura dos exercícios. Os dedos devem formar um arco sobre as cordas para evitar encostar nas cordas abaixo causaundo abafamentos e ruidos. A ponta do dedo deve ser colocada logo atrás ou depois do traste e não sobre o traste, isto evita abafamentos e um trastejamento que ira emitir ruidos indesejados. A Palheta Apartir deste ponto vamos iniciar o estudo usando uma palheta, existem varias técnicas de paletadas. Modo de segurar Segure a palheta entre o polegar e o dedo indicador. A ponta da palheta deve ficar a um ângulo de mais ou menos 90º em relação às cordas. Segura a palheta de modo firme, mas relaxado. Paletadas alternadas Uma técnica muito simples que consiste em variar o sentido das paletadas para cima e para baixo em uma mesma corda. Regra Observe a tablatura: v ^ v ^ v ^ e:|---------------------------------------------------------- -| B:|-----------------------------------------------------------| G:|-----------------------------------------------------------| D:|-----------------------------------------------------------| A:|-----------1--2--3----------------------------------------| E:|--1--2--3------------------------------------------------- | Se começar com a primeira paletada para baixo na casa 1 (corda E) a segunda paletada que vai ser na mesma corda casa 2 deve ser obrigatóriamente para cima, a terceira paletada na mesma corda casa 3 deve ser para baixo. Ao mudarmos de corda podemos dar a primeira paletada para cima ou para baixo, usualmente começamos com a paletada para baixo, obrigatóriamente a segunda será para cima e a terceira para baixo e assim por diante. Na tablatura as paletadas são indicadas atráves dos sinais: v - Paletada para baixo ^ - Paletada para cima Exercícios de cromagem O exercício é muito simples, deve ser feito com bastante precisão. Ele consta basicamente de dois movimentos. O primeiro de descida descrito logo abaixo. Observe a tablatura: d: 1 2 3 4 1 2 3 4 1 2 3 4 1 2 3 4 1 2 3 4 1 2 3 4 p: v ^ v ^ v ^ v ^ v ^ v ^ v ^ v ^ v ^ v ^ v ^ v ^ e:|------------------------------------------1-2-3-4-----| B:|----------------------------------1-2-3-4-------------| G:|--------------------------1-2-3-4---------------------| D:|------------------1-2-3-4-----------------------------| A:|----------1-2-3-4-------------------------------------| E:|--1-2-3-4---------------------------------------------| |----> Sentido descendente d: Indicam os dedos da mão esquerda p: Uso das paletadas alternadas Inicie pressionando a 1º casa corda 6, com o dedo indicador, ataca-se com a primera paletada depois e a vez de pressionar a 2º casa corda 6 com o dedo médio, continuando o dedo anular pressiona a 3º casa corda 6 e a 4º casa 6 corda e pressionada com o dedo mínimo. Parece simples, porem o dedo indicador, médio e anular devem ser mantidos na sua posição inicial ou seja depois de pressionar as casas e de dar a paletada os dedos permanecem no mesmo lugar. Os dedos só disarmão ao passar para segunda corda e assim por diante. O segundo movimento de subida acompanhe a tablatura: d: 4 3 2 1 4 3 2 1 4 3 2 1 4 3 2 1 4 3 2 1 4 3 2 1 p: v ^ v ^ v ^ v ^ v ^ v ^ v ^ v ^ v ^ v ^ v ^ v ^ e|--4-3-2-1--------------------------------------------- -| B|----------4-3-2-1--------------------------------------| G|------------------4-3-2-1------------------------------| D|--------------------------4-3-2-1----------------------| A|----------------------------------4-3-2-1--------------| E|------------------------------------------4-3-2-1------ | <----| Sentido ascendente d: Indicam os dedos da mão esquerda p: Uso das paletadas alternadas Note que o segundo movimento e o contrário do primeiro. A regras são as mesmas mas por estarmos executando um movimento ascendente os dedos não permanecem nas suas devidas casas. Portanto devemos permanecer com o dedo indicador pressionado a uma corda abaixo. Existem inumeras
variações de exercícios de cromagem onde sua maior
Os movimentos devem ser praticados até você conseguir
adquirir uma boa |
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*COMO TROCAR DE ACORDES | ||
Um problema que 100% dos iniciantes enfrentam é
que, para tocar o acompanhamento de uma música, no caso do violão, a mão esquerda fica
parada em uma posição ( também chamada de acorde ) , e a mão direita fica
"batucando " o ritmo , até trocar a posição da mão esquerda e assim por
diante. Acontece que a mão esquerda demora demais até ficar ágil e habilidosa o
suficiente para trocar na hora certa sem "atrasar " o ritmo . Ou seja: enquanto
estamos no mesmo acorde, tudo bem, só a mão direita trabalha. Na hora de mudar de
posição, que sufoco ! se descuidar , acaba "atrasando " ou "cruzando
" o ritmo. Há uma solução que encontrei em vários livros sobre violão que
colocarei aqui: Escolha três acordes bem diferentes entre si. Numere cada um ( 1, 2, e 3 ) Monte o acorde 1 e toque uma vez só. Monte o acorde 2 e toque uma vez só Monte o acorde 3 e toque uma vez só Vá repetindo ( 1, 2, 3... ) em seqüência cada vez mais depressa, mais depressa, até não precisar mais pensar antes de tocar qualquer um dos três, isto é : a mão vai "sozinha". Experimente com quatro acordes, depois com cinco, etc... Experimente também, passar a seqüência dos acordes de uma música, (uma nova canção, ou uma que é difícil de tocar). Muitos violonistas e guitarristas precisam saber que os melhores e mais rápidos instrumentistas do mundo praticam seus exercícios de velocidade, em um violão comum, acústico, sem amplificadores. Isso porque o "peso " das cordas do violão é perfeito para um rápido desenvolvimento muscular dos dedos.Em uma guitarra elétrica, por causa das cordas macias e da amplificação, leva-se mais tempo, e dá muito mais trabalho até se atingir o mesmo progresso. Porque os músculos não são forçados,não se exercitam e não se desenvolvem tão bem. Por tanto preste sempre atenção para esse detalhe!!! |