Юлия Кисина «Игра в прятки» Апрель 1996 Julia Kissina «Hide and seek» April, 1996 Екатерина Деготь О работах Ю. Кисиной english text Не только эстетика, но и экономика фотографии стали в известном смысле законами современного искусства вообще: художник играет на разнице между вложенными силами и полученным результатом - в пользу последнего, разумеется. Работа делается мгновенно (рука нажимает на кнопку фотоаппарата или выбирает готовый предмет в магазине), и за этим жестом открывается бесконечность смыслов, тем более впечатляющая, чем ничтожнее было мановение художнической руки. И тогда становятся интересны произведения воинственно антиэкономические, в которые инвестирован напрасный (и, значит, почти сакральный) труд и время, когда сюрреалистический «найденный предмет», прежде чем быть найден, долго готовится, а затем мгновенность снимка сводит эту инвестицию на нет. Именно это происходит в фотографиях Юлии Кисиной: она снимает тщательно подготовленные мизансцены из одежды, обуви и набитых тряпками колготок - вполне узнаваемые «портреты». Юмор и мирная расслабленность, свойственные нынешнему искусству, в такой же мере свойственны и героям серии Юлии Кисиной, которые расслаблены настолько, что не стоят на ногах и могут только валяться, как тряпочки. Может быть, в намерения нового искусства входит даже оживление, реанимация трупа искусства, о смерти которого так много говорилось. Впрочем, о таких огромных, утопических задачах современное искусство открыто не говорит, принципиально оставаясь на уровне не столь амбициозного «человеческого». (фрагмент текста к выставке)

Ekaterina Degot On J. Kissina’s works The economics of photography, not merely the aesthetics, have become in a certain sense the rule of contemporary art in general: the artist plays on the difference between the invested effort and the finished result, to the advantage of the latter. The work is produced instantaneously, by the pushing a button on the camera, or by the selecting of some ready object in a shop, an infinity of meaning opens up beyond this gesture. The more insignificant the instant of the artist’s hand, the more impressive the infinity. Especially those anti-economic works of art become interesting, in which useless, and almost sacral labour and time have been invested, whereby the surrealistic, «discovered object» is prepared for a long time before discovery then however, the instantaneousness of the photo reduces all this investment to nothing. This is precisely what happens in Julia Kissina’s work: she photographs carefully constructed arrangements of clothing, shoes and tights stuffed with rags, and they are quite recognisable as «portraits». Hence the humour and peaceful limpness characteristic of current art and of Julia Kissina’s series of photographs, whose heroes are so relaxed that they do not stand on their feet, but can only lie around like rags. Perhaps it is one of the purposes of new art to revive and reanimate the corpse of culture, whose death has been so much discussed. However, contemporary art does not speak openly of such great utopian problems but its principle is to remain at a less ambitious, «human» level. (fragment of the text for the exhibition)

CATALOG

GALLERY

PUBLICATIONS

E-MAIL