|
Газета "Джокер" опубликовала эти статьи перед концертами Хип в Москве в 96 году... "Джокер" - газета, посвященная разнообразным вариантам, как образно выразился один меломан, "галимой попсы", а также не менее тошнотворного кинематографа, однако случается, они пишут две-три строчки о чем-нибудь полезном... Огромное спасибо за предоставленные оригиналы газетных статей |
 |
Нестареющие Uriah Неер снова едут в Россию
Нынешнее лето обещает быть жарким по всем статьям. И из-за политических баталий на фоне выборов, и из-за прогнозов синоптиков, и, конечно же, из-за того, что летом первопрестольную посетит целый эшелон звезд первой величины. Тут и Дэвид Боуи, и Deep Purple со Status Quo, и Бьорк с ZZ Top. Чуть позже Sepultura и Nazareth. Но летний сезон ткроет еще одна легенда рок-музыки - бртанская команда Uriah Heep. Их российский тур (по типу Nazareth), организованный Talent Concert International совместно с Silence Pro (blah-blah-blah) откроется концертом 2 июня в Самаре и завершится 9 июня в Перми. 5 и 6 июня Uriah Heep будет гостем столичного зала "Россия". После Deep Pirple Uriah Heep всегда была для российских меломанов любимой группой. Группа, сменившая в своем составе около 30 музыантов и пережившая смерть двоих из них, была первой из западных хард-роковых составов, сломашвих "железный занавес" и выступившая в 1986 году в Москве. В прошлом году группа отметила свое 25-лете и после долгого молчания разразилась выпуском альбома "Sea of Light" (полгода назад мы подробно рассказывали об этой пластинке).
Около 30 замен в течение первых 15 лет и ни одной - в течение последних 10. Как и в свой прошлый визит в Москву, Uriah Heep приедут в следующем составе: Мик Бокс - гитара, вокал; Ли Керслейк - ударные, вокал; Тревор Болдер - бас, вокас; Фил Лэнзон - клавишные, вокал; Берни Шоу - вокал. Ну а теперь некоторые "избранные страницы" истории. Мик Бокс, молодой парень 20 лет, который любил футбол, но отдавал предпочтение музыке, взялся за гитару, скрепив ее воедино со своими стремлениями и мечтами, сформировав в Вальтхамстоу команду под названием The Stalkers, полупрофессиональный коллектив, игравший в своем кругу. Когда их вокалист покинул группу, барабанщик Роджер Пенлимтон предложил прослушать своего двоюродного брата Дэвида Геррика и создать новую группу под названием Spice (Дэвид поменял свою изначальную фамилию Гэррик на Байрон). По старой доброй традиции, по объявлению в музыкальной газете, был приглашен барабанщик Алекс Напьер. Басист Пол Ньютон, который пришел из группы The Gods, закончил формирование Spice. Под руководством отца Пола Ньютона Spice постепенно поднялись на уровень клуба Marquee, но к концу 1969 г. стало необходимо сделать гигантский шаг вперед. Человека, который обеспечил им такой шаг, звали Джерри Брон. Джерри Брон был магнатом а области менеджмента и производства, который, получив приглашение, прослушал группу в клубе Blues Loft и был достаточно впечатлен, чтобы подписать с четверкой контракт от лица своей фирмы Hit Record Production Ltd
В течение двух следующих месяцев произошли заметные перемены: во-первых, группа изменила название на Urian Неер (предложенное Броном и базирующееся на ужасном маленьком персонаже из 'Дэвида Копперфильда* Чарльза Диккенса; в канун Рождества 1969 г. имя Диккенса было у всех на устах, так как в том году исполнилось сто лет со дня его смерти) и, во-вторых, в группу добавился клавишник. Джерри привел а группу сессионного музыканта-клавишни-ка Колика Вуда, но лишь на период, пока шли поиски постоянного участника, которым стал Кен Хенсли, игравший ранее в группе The Gods, где играл и Пол Ньютон, а также временно игравший на гитаре в группе Toe Fat. Дебютный альбом группы был на три четверти готов к записи, когда барабанщик Алекс Напьер был заменен Най* джелом (Олли) Олссеном, ранее работавшим с Элтоном Джоном. Дэвид Байрон дружил с Элтоном со времен, когда они оба работали для Avenue Records, записывая низкобюджетные кавер-версии песен из лучшей тридцатки, тогда же, когда первый альбом «очкарика' был закончен, барабанщик освободился для присоединения к Uriah Неер и участия в окончании записи их альбома. Альбом «...Very'eavy...Very'Umble» (а Соединенных Штатах он был выпущен под названием «Uriah Неер») вышел 19 июня 1970 г. Продюсером альбома был Джерри Брон, обложка выполнена в кошмарно-готическом стиле (искаженное ужасом лицо, завешенное паутиной, на самом деле принадлежит Дэвиду Байрону), на альбоме записаны 8 композиций, которые оказались более разносторонними, чем от них ожидали в то время. Композиции «Gypsy» и «III Keep on Trying», явились типичными для Неер песнями, с тяжелыми, грубыми гитарными рифами, замечательными партиями клавишных и сильными вокальными гармониями, в то же время композиция «Wake up (Set Your Sights)» своим прогрессивным звучанием напоминает King Crimson. В общем, материал альбома представил все то, что происходило во время поиска путей создания собственного, неповторимого звука. Именно тяжесть альбома привлекла к себе внимание, и в особенности внимание критиков, чьи мнения варьировались от «интересно», «талантливо, но не самобытно», «настоящве мучение слушать» до ставшего знаменитым пророчества из Rolling Stone что, «если эта группа выживет, я наложу на себя руки. Они звучат, как третьесортный Jethro Tull». Мик Бокс на это ответил, что никто в Неер никогда не играл на флейте и никто из группы не в состоянии стоять на одной ноге!
В музыкальном отношении это был по-прежнему период экспериментирования для группы, однако в плане написания песен отношения Бокса, Байрона и Хенсли начинали развиваться и оказались более ярко выраженными на альбоме «Salisbury», втором альбоме группы. Найджел Олесей вернулся в команду к Элтону Джону, после того как дебютный альбом Джона пошел на взлет в Штатах и вместо него пришел Кейт Бейкер. Записанный на студии Landsowne и вновь продюсированный Джерри Броном альбом «Salisbury» замечателен с точки зрения более развитого песенного материала (Хенсли написал половину вещей) и разносторонности. Британская пресса в своем большинстве осталась глуха к музыкальным достоинствам группы, продолжая делать упор на тяжелую сторону своих подопечных. После выхода «Salisbury» настал черед Кейта Бейкера уйти из группы. Как бы то ни было, Неер собирались нанести первый визит в Штаты, и, крепко сжав в потных кулаках упаковки пилюль от качки, они пустились в путешествие, имея в своем составе нового барабанщика Яна Кларка (приглашенного из группы Cressida), в страну, которая сразу живо ими заинтересовалась. Время шло, и пора было начать работу над третьим альбомом. Срок договора Брона с Philips/Vertigo истек, и это позволило ему основать свой собственный лейбл - Bronze. Дела «хипов» определенно шли к успеху.
Третий диск «Look at Yourself» явился тем переломным моментом, когда группа по-настоящему нашла твердое направление в музыке. Обложка альбома - идея Бокса -оформлена а виде зеркала, которое, разумеется, искажает ваше отражение. Но не стоит обращать внимание на обложку, на альбоме «Look at Yourself» важна музыка. Несопоставимые идеи, которые были отличительной чертой «Salisbury», неожиданно прекратили свои движения по параллелям и стали переплетаться, что выливалось в более сплоченный звук и ясное направление. Что наиболее очевидно, так это продемонстрированная уверенность, в особенности в песнях «Look at Yourself», «Tears in my eyes» и наиболее ярко в «July Morning", классическом примере пропорций эпической поэмы, которая стала такой же неотъемлемой частью британского рока, как «Stairway То Heaven» Led Zeppelin и «Child in Time» Deep Purple. С наступлением 1972 г. в стане Uriah Неер произошли существенные перемены, которые, по объяснению Хенсли, происходили в основном за счет продолжающегося развития отношений внутри группы. Ян Кларк и Пол Ньютон по разным причинам оказались не слишком довольными своим положением, и Ньютон первым ушел из группы, освободив место для Марка Кларка, который также задержался в группе ненадолго. Затем, по обоюдному согласию, ушел барабанщик Ян Кларк, дав группе возможность поеаложить место Ли Керслейку, игравшему ра-нее в распадающейся уже группе National Head Band (его собственном проекте). Керслейк уже однажды отклонил предложение войта в состав группы, когда ее покинул Кейт Бейкер, в этот раз он решил не упускать возможности.
Ли вошел в состав команды 23 ноября 1971 г. (после совместной игры в студии Jubilee Studios в Лодоне), вслед за ним пришел басист Гари Тайн, родом из Новой Зеландии, который играл вместе с Кифом Хартли и пересекался с Uriah Неер не один раз. Тайн заменил Марка Кларка в середине турне по Америке и когда у группы для нового альбома была написана лишь одна композиция - «The Wizard». С яриходом в Uriah Неер Керслейка и Тайна все сразу встало на свои места, и доказательством тому послужил последующий альбом «Demons and Wizards». Не вызывает сомнений, что «Demons and Wizards» - отличный альбом (16-е место в Англии). Со стороны казалось, что группа сознательно вошла в загадочный мир сюрреалистической фантазии, обложка пластинки несет индивидуалистический стиль воображения художника Роджера Дина. Безусловно, такие песни, как «Rainbow Demon», «The Wizard» (написанные Марком Кларком во время его короткого пребывания в группе совместно с Хенсли), «Traveler in Time» и «Poets Justice» тематически соединяются своей навеянной фантазией лирикой, свидетельствуя о том, что, может быть, Неер сделали пробный шаг, с другой стороны, «Demons and Wizards» крепко стоит на ногах как необычайно сильное собрание хороших рок-композиций. Если «Demons and Wizards» позволит Неер найти для себя удобную нишу, то вышедший всего лишь 6 месяцев спустя альбом «The Magician's Birthday» (ноябрь 1972 г., 19-е место в Британии) явился естественным продолжением своего предшественника, затрагивая те же темы. «Sweet Lorraine» и «Sunrise», несомненно, являются наиболее воспринимаемыми песнями, в то время как одноименная с названием пластинки песня проходит красной нитью через весь альбом. Вслед за гастролями по миру последовал выпуск концертного альбома, который группа выпустила перед тем, как основательно засесть в студии для записи следующего после «The Magician's Birthday» студийного альбома.
Именно тогда Брон и группа решили сделать перерыв в обычном распорядке записи и записать альбом за границей, выбрав Chateau d'Herouville во Франции, сделано это было в основном с целью убежать от налогов. В ретроспективе «Sweet Freedom» хороший, однородный альбом, выдавший «Stealin» как лучшую песню на диске и как классическую вещь, которая живет до сих пор. В общем же - это альбом, который можно ожидать от группы, у которой весь мир находится в заднем кармане и которая по-прежнему стремится идти вперед, укрепляя свою музыкальную самобытность. Запись «Sweet Freedom» за границей явилась для группы новшеством и прошла не без трудностей, это был болезненно усвоенный урок, когда Неер упаковали чемоданы и окопались в студиях Musicland в Мюнхене в январе 1974 г. Если какой-либо альбом из списка Uriah Неер и разочаровывает в большой мере, то это может быть только «Wonderworld», который получился недоработанным, сделанным на скорую руку, тусклым и без всякой направленности, хотя критики того времени отнеслись к нему достаточно мягко, посчитав его за попытку сделать нечто отличающееся от предыдущего. Одним из поводов для тревог группы стало здоровье Гари Тайна. Напряженные графики турне вкупе с сильной наркотической зависимостью басиста (которая была ему присуща еще до прихода в Неер) сильно подрывали его здоровье, ситуация достигла своего пика во время турне в сентябре. Тайн получил сильнейший удар электрическим током на сцене в Далласе - «все, что я помню, так это то, что я подошел к усилителю, чтобы настроить эквалайзеры, затем наступил полный провал в памяти», который вылился в госпитализацию, отмену концертов в Америке и перенос трех концертов в Англии, Три месяца спустя он был выведен из состава группы, при этом все стороны согласились, что его физическое состояние не позволяет ему продолжать играть в группе.
8 декабря 1975 г. 27-летний Гари Тайн был обнаружен в своем доме в Норвуд Грин скончавшимся от передозировки героина. Уход Тайна из группы стал темой большинства газетных заголовков, такую же реакцию имел приход его последователя, которым был не кто иной, как бывший участник Family и King Crimson, Джон Веттон, игравший в то время в Roxy Music как сессионный музыкант. Веттон был немедленно взят в оборот, и его присутствие в группе получило немед-енную отдачу в виде альбома "Return To Fantasy", который вышел в 1975 году и явил собой значительно улучшенный вариант Uriah Неер. Но в жизни всегда есть место подвохам. Вначале Мик Бокс упал со сцены в Луисаилле, штат Кентукки, сломав лучевую кость на правой руке. Неустрашимый Бокс в остальном остался невредмм и пробыл в гипсе всю оставшуюся часть тура (вопреки запретам врачей), при этом ему пришлось делать по 3 укола каждую ночь и менять гипсовые повязки 2 раза в день, чтобы избежать опухоли. В середине 45-дневной поездки по Штатам Неер оказались в списке участников фестиваля в Кливленде вместе с Aerosmith, Blue Oyster Cult и The Faces, причем, Байрон вместе с Хенсли становились все более экстравагантными, настаивая на том, чтобы каждого участника группы доставляли на концерт на отдельном лимузине, дабы поднять свой престиж, как хэдлайнеров, за кулисами, несмотря на то, что расстояние между гостиницей и площадкой не превышало и нескольких сотен ярдов!
С возвращением на старую добрую родину было решено, что пришло время выпустить традиционный альбом «The Best of Uriah Неер», ставший десятым по счету диском и вышедший в ноябре 1975 г. Этот год был также примечателен тем, что Байрон выпустил свой дебютный сольный альбом «Take по Prisoners», во время записи которого были приглашены Мик и Ли, а Хенсли выпустил свой второй (первый «Proud Words on a Dusty Shelf» вышел a 1973 г.) альбом «Eager to Please» (совместно с Марком Кларком). «Затем мы выпустили «High and Mighty» и я считаю, что это название полностью отражает состояние всех нас в то время (в буквальном смысле), — вспоминает Бокс (High and Mighty — высокий и могущественный), «И все мы по-прежнему находились в состоянии шока от смерти Гари». На «High and Mighty» действительно есть хорошие песни, в особенности «Weep in Silence» и «Misty eyes». Но как говорит Бокс: «Все как-то летало. Все становилось менее тяжелым и более упрощенным». Брон по-прежнему утверждает, что «это был худший альбом Неер». В конечном итоге, это хорошая пластинка, но совсем не в духе Uriah Неер. И тут начались проблемы с Байроном. «С того момента начались проблемы, — говорит Хенсли, — Он всегда напивался после шоу, но никогда не доходил до точки, когда само шоу подвергалось риску. Для Дэвида наши выступления всегда были делом первоочередным. Проблемы начались тогда, когда шоу отошли на второй план».
Брон вспоминает увольнение Дэвида из группы. «Он создавал невозможные ситуации. По сравнению с Кеном, который был далеко не ангел, он стал настоящей болью в заднице. Он становился все менее и менее популярным». Проблема Дэвида заключалась в том, что он смотрел на мир сквозь розовые очки и, даже будучи разочарованным падением популярности Неер, по-прежнему давал полную свободу своему гедонизму, и его увольнение в июне 1976 г. после заключительного концерта их турне по Испании было неизбежным, для публики это известие, однако, не стало менее шокирующим. По случайности их разогревающая команда Heavy Metal Kids уволила в тот же вечер своего вокалиста Гари Холтона. В конечном итоге у Дэвида Байрона не оказалось легкого пути. Его первый проект Rough Diamond (с барабанщиком из Wings Джефом Бриттоном и гитаристом Humble Pie Клемом Клемпсоном) не состоялся, а.последующая сольная карьера, которая разродилась альбомами «Baby Faced Killer» и «On The Rocks» (последний был записан с гитаристом Робином Джорджем) также не вернула Байрону былой славы. К большому сожалению, все закончилось 28 февраля 1985 г., когда он скончался от сердечного приступа в возрасте 38 лет, будучи по-прежнему жертвой сильного злоупотребления алкоголем. Это определенно был своего рода период водораздела в карьере Неер, не успели затухнуть ударные волны после увольнения Байрона, как басист Джон Веттон объявил о своем уходе, предпочтя продолжать сольную карьеру, а также работать в группе Брайана Ферри. (Веттон ушел и добился большого успеха, сформировав группу Asia, вместе с Джеффом Даунсом, Стивом Хоу и Карпом Палмером). Наиболее отрицательным фактором для группы явилось скорее время, однако Веттон определенно чувствовал себя неуютно в группе и, похоже, то же самое испытывали и остальные.
Многие команды сочли бы это за упадок, но ни у кого и мысли не возникало о том, чтобы сдаться. У группы наступил период раздумий, во время которого был приглашен басист Тревор Болдер (игравший с Дэвидом Боуи, Миком Ронсоном, а также в преобразованной группе Spiders From Mars). «Я знал, что Heep была подходящей для меня группой — мы сразу на-шли общий язык», — сказал он, войдя в их состав, - До того, как я пришел к Боуи, я так или иначе играл тяжелый рок». Итак, кто же станет новым вокалистом? Дэвид Ковер-дайл? (Он был' прослушан, но решение принято не было). Ян Хантер или Гари Холтон (один из Мотт The Hoople, а другой из вышеупомянутой Heavy Metal Kids соответственно). Нет, новым вокалистом стал Джон Лоутон, ранее зарекомендовавший себя в рок-н-ролле, играя в немецкой группе Lucifer's Friend, а также бывший в составе Les Humphriers Singers и выступавший в проекте "The Butterfly Ball» Роджера Гловера в Royal Albert Hall. Группа прослушала демонстрационную кассету Лоутона и отследила его в Германии, прежде чем пригласить его на прослушивание в Англию. «Его образ был не совсем дпя нас подхоля^им, — говорит Бокс, — но его глотка была в полном порядке, и мы решили сделать упор на его музыкйЖ^ые достоинства».
Если какие-либо альбомы Uriah Неер и заслуживают внимание самой группы, так это определенно три альбома, записанные с Лоутоном. «Firefly» появился достаточно быстро в первой половине 1977 г., открыто демонстрируя обновленное возбуждение активности группы и неприкрытую энергию, все вместе означало новое начало дпя Неер. Последние события, произошедшие в группе, также позволили им переоценить свою позицию, а принимая во внимание такие не столь давние факты их биографии, как удары электрическим током, наркотики, смерть, смены состава и снижение уровня продаж альбомов и билетов, было мало удивительно, что их имидж встал под удар. Затем настал черед фестиваля в Реддинге, где они оказались на высоте в первый вечер и подготовили хорошую почву для выпуска альбома «Innocent Victim» в конце 1978 г. В Германии, в частности, этот альбом имел огромный успех и разошелся более чем миллионным тиражом, став наиболее известным альбомом Неер. В то же время три сингла Uriah Неер заняли достаточно близкие друг к другу места в немецкой «двадцатке», этими вещами стали «Wise Man» (из альбома «Firefly»), получившая награду песня «Lady In Black» и «Free Me».
Выпущенный осенью альбом «Fallen Angel» появился, как из цилиндра фокусника и представил последовательную подборку песен, что произошло до этого лишь однажды. За ширмой периода относительной стабильности, когда Лоутон был в составе группы, скрывались тем не менее закулисные сцены. Джерри Брон: «Проблема целиком и полностью основывалась на написании песен и на том факте, что Кен стал зарабатывать больше, поскольку он являлся автором песен. Это позволяло Кену делать многие вещи; у него был заложен интерес в команде автогонщиков, у него был большой дом с собственными студиями и коллекция автомобилей». «Я не пытался смягчить ситуацию, поскольку никогда не скрывал, что только что приобрел «феррари" или «Ролле Ройс», — говорит Хенсли. — Мне следовало бы немного занизить планку». В финансовом отношении Хенсли находился в другом измерении, и это приводило к негодованию остальных участников группы, которые считали, что на их альбомах слишком много материала, написанного Хенсли. «Он должен был использовать все, что бы он ни писал», - говорит Бокс, - а это неправильно. И если ты настаиваешь на использовании всего, это заканчивается более чем стандартными альбомами». Основной раскол тем не менее образовался между Джоном Лоугоном и Кеном Хенсли, и их постоянные трения (приведшие к настоящему насилию внутри группы) в сочетании с постоянным присутствием жены Лоутона во время туров группы вылились в конечном итоге в уход вокалиста из группы вскоре после их выступления на фестивале в Бельгии. Мик Бокс помнит Лоутона за его неоценимый вклад в группу, а также за различные хохмы, виновником которых он стал. Неер сразу нашли замену Лоутону в виде бывшего вокалиста Lone Star Джона Сломана. И внешне, и музыкально Сломан был полной противоположностью Лоутону — он был моложе, выглядел привлекательнее и имел разносторонние музыкальные способности - он мог петь, играть на клавишных или на гитаре, по словам Бокса, он был «всем, чем можно».
Вслед за приходом Сломана из группы в 1978 г. ушел Ли Керслейк, «по горячим следам», как было написано в Sounds, это произошло, когда вопрос о написании песен достиг своего предела, и барабанщик обвинил Брона в отдаче предпочтения материалу Хенсли. Большая часть материала для нового альбома была уже записана, но все пришлось переделать заново (и снова на Roundhouse)'co Сломаном в качестве вокалиста и новым барабанщиком Крисом Слей-дом, пришедшего из группы Manfred Mann's Earthband и знакомого с Неер по Bronze Records, которая была родным домом для обеих групп. В результате в феврале 1980 г. вышел альбом «Conquest». Сам факт того, что он получил оценку, как хороший альбом Urian Неер, говорит в полный голос о том, что у группы есть способность писать замечательные вещи, несмотря даже на то, что, пожалуй, общее направление находится не в ладах с самим собой. Во время турне, посвященного «10-ой годовщине», группа выступала, имея в качестве разогревающей команды Girlschool и собирая значительную аудиторию, однако Хенсли был явно недоволен, в особенности Сломаном. И поскольку вопрос о написании песен был по-прежнему камнем преткновения, была организована встреча в офисе Джерри Брона. С Хенсли было достаточно, и выдвинув свои аргументы, он поспешно покинул Uriah Неер, выпустив третий соль-ник «Free Spirit» (с Яном Пейсом из Deep Purple). На место Хенсли пришел неудачник Грег Дечерт, канадец, ранее работавший со Сломаном в группе под названием Pulsar. Затем Тревор Болдер решил принять выгодное предложение присоединиться к группе Wishbone Ash, а вскоре и Дечерт добавил копоти, оставив Мика наедине со своим именем и контрактом.
После всех перипетий Неер, похоже, упали лицом в грязь. «Куча мала НЕЕР», написал Melody Maker, имея в виду 20 человек, побывавших в составе группы. «Я заперся у себя в квартире на два дня», - говорит Бокс, — и напился до потери пульса в состоянии полного отчаяния. Я получал множество писем от своих поклонников, которые писали, что мы были частью их жизни, а также много молодежи открыли нас для себя и это вселило в меня силы».
С того момента началось возрождение Urian Неер. Сначала Бокс позвонил Ли Керслейку (который в то время основал вместе с Оззи Осборном Blizzard Of Ozz), не имея понятия, что барабанщик и басист Боб Дейсли только что покинули пожирателя летучих мышей. Но останется ли Uriah Неер такой же сильной командой? «Все находилось в зачаточном состоянии», — вспоминает Ли Керслейк. - Мы определенно не могли продолжать в духе «Conquest» и не могли повторить «Return То Fantasy», эти времена прошли». «Abominog» без сомнения является одним из самых важных альбомов в истории группы. Его значимость лежит прежде всего в том, что он вытянул Uriah Неер из семидесятых и перебросил их в восьмидесятые с большой отдачей и мощью. «Head Rrst» оценивается как ближайший подельник «Abominog» по преступлению. Вслед за выходом этого альбома из группы ушел Дейсли, а Тревор Болдер вернулся в ее лоно. Вместо неудачного вокалиста из Лос Анджелеса Стефа Фонтейна Мик Бокс решил предложить вакансию бывшему вокалисту групп Grand Prix, Praying Mantis и Stratus Верни Шоу, этот шаг в дальнейшем принес группе высочайшие дивиденды. Шоу вспоминает, как он в свое время исполнял кавер-версии песен Неер в группе Cold Sweat в Канаде. «Я был польщен приглашением в такую легендарную группу», — говорит он. Таким образом группа получила новый заряд оптимизма в 1987 г. В стане группы было чувство, что у их теперешнего состава есть чем блеснуть. Неер сумели проникнуть в большинство стран, находящихся за железным занавесом и проделали это не раз, но тогда, в самом конце 1986 г., у них на горизонте появился еще более вызывающий проект - Россия.
До того момента вход в СССР для групп, играющих тяжелый рок, был строго воспрещен, но, как бы то ни было, на заре гласности и перестройки, когда отношение советов ко всему стало меняться, они стали первой западной рок-группой, игравшей в Советском Союзе, стране «Столичной» водки и икры! Исторические концерты на московском Олимпийском стадионе, где группа в течение 10 вечеров собрала 180 000 человек (во время выступлений группе был оказан великолепный прием, который Берни вспоминает, как «что-то вроде битломании»), явились не только достижением для Uriah Неер, но и большим прорывом для западной музыки в целом, открыв дорогу в СССР таким группам, как Scorpions, Bon Joui, Status Quo и Motley Crue. «Мы прекрасно понимали, что являемся посланниками Запада, - сказал Мнк Бокс вскоре после концертов в своем интервью для Music Week. - Если мы поехали туда и устроили рок-н-ролльный бардак, то тем самым мы опустили (железный) занавес для остальных команд, желающих туда попасть, извините за каламбур. Мы определенно пустили пробный шар». Что более примечательно, так это то, что это событие стало отправной точкой для нового альбома; концерты были записаны и затем выпущены в виде памятного альбома «Live In Moscow» (первая пластинка, выпущенная на Legacy Records и третья в их истории концертная запись, сделанная после «Uriah Неер Live» 1973 г., который разошелся миллионным тиражом и пластинки «Live In Europe» 1979 г. с Джоном Лоутоном, выпущенной в 1986 г. Castle Communications).
Отличительной чертой альбома «Live In Moscow» явились включенные в него три композиции, в их числе впечатляющая песня «Mr. Majestic» (написанная филом Лэнзоном). Британская пресса в частности проявила большой интерес к поездке в Советский Союз, которая послужила упрочению имени Uriah Неер . «Забавно, — сказал Мик Бокс Полу Хендерсену из журнала Kerrang! (который также снабжал группу заметками для оформления обложки «Live In Moscow»). — Из-за того, что мы не наделали столько шума в Англии в недавнее время, некоторые считают, что мы умерли и похоронены. Но в течение последних 17 лет не было ни одного года без того, чтобы мы не проводили обширные турне». Однако, если было необходимо веское доказательство возрождения Uriah Нерр, оно должно было быть представлено в виде нового альбома «Raging Silence», записанного и смикширован-ного в течение двух месяцев в Лондоне и выпущенного в мае 1989 г. После выхода «Raging Silence» последовало возвращение в Советский Союз, на этот раз музыкальные уроки были даны 100 000 зрителей в Ленинграде, затем был визит во Вроцлав (Польша), 6 концертов в Бразилии, бесплатный концерт в Восточном Берлине (перед 10 000 зрителей), концерты в Великобритании (выступление в Astoria в Лондоне было записано и выпущено на видеокассете под названием «Raging Through The Silence»), туры по Греции, Испании, Финляндии и даже визит в Эстонию, всего 38 стран услышали звуки гитары Мика Бокса, которые невозможно спутать ни с чем, «Я паспорт только год назад получил, а в нем уже остались только две свободные страницы», - восклицает Шоу, в то время как Лэнзон полон ничуть не меньшего энтузиазма в отношении поездок группы. А что касается теперешнего духа группы, то кое-какое представление о нем можно получить, исходя из слов Тревора Болдера: «Последние два года стали лучшими из всех, проведенных мною в Uriah Неер'.
В конце прошлого года в честь 25-летия группы вышел их 19-й студийный альбом «Sea of Light». Это был первый, по-настоящему официальный альбом Uriah Неер, вышедший после «Different World» 1991 г., альбома, который не произвел такого впечатления, как его предшественник, принятый на «Ура!», «Raging Silence» 1989 г. Классический хард-роковый диск, полный мощных гитарных рифов и захватывающею, подобного вою ветра, фальцета Шоу, беззастенчиво поворачивает время вспять, возвращая его к дням славы группы. Подкашивающие вас звуки гитары на первой композиции «Against the Odds» смягчаются деликатностью «Love in Silence». Каждый сможет выбрать для себя что-нибудь на этом более чем часовом альбоме. «Сейчас всем в группе действительно нравится то, что мы делаем. Для нас было важно найти людей, которые поверили бы в нас, как мы сами, как наши поклонники», - улыбаясь говорит Мнк, у которого определенно нет никаких опасений, что группа найдет свое новое пристанище на пост-гранджевой свалке.
Uriah Неер знают, что толпы их поклонников будут их по-прежнему ждать. Красиво оформленная обложка, над которой работал Роджер Дин, известный по оформлению пластинок «Demons And Wizards» и «Magician's Birthday», определенно играет свою роль. Конечно, это далеко не полный рассказ о группе, чьи пластинки разошлись по миру более чем 30 млн. тиражом. Многое ушло в тень (крах империи Bronze Records, создание Mick Box Band, работа Хенсли в Blackfoot, выпуск только в Англии альбома «Equator» или появление год назад раритетного диска Хенсли «From Time То Time»), но мы ведь не книгу пишем. А просто хотели напомнить, с какой легендой нам предстоит увидеться.
Кирк БЛОУС, Дейв ЛИНГ, Дмитрий ШАВЫРИН (специально для «Джокера»).
P.S. 5 июня в казино 'Golden Palace" на Ленинградском шоссе состоится пресс-конференция с группой Uriah Неер, а 6 июня участники ансамбля встретятся со своими поклонниками и будут раздавать автографы в магазине "Пурпурный легион» (ул. Свободы, 44). К этому дню в магазин подвезут полную коллекцию всех дисков Uriah Неер. Ну а по вечерам в эти дни - концерты в ГЦКЗ "Россия».
В казино «Golden Palace» на Ленинградском шоссе 5 июня в 15.00 состоится пресс-конференция с группой Uriah Неер, а днем в июня с 15 до 17 часов участники ансамбля встретятся со своими поклонниками в магазине «Пурпурный легион» (ул. Свободы, 44) и будут раздавать автографы. А по вечерам 5 и 6 июня все хиты Uriah Неер, а также песни с нового альбома «Sea of Light" вы сможете услышать в ГЦКЗ «Россия»; билеты, кстати, уже поступили в продажу, и их стоимость ниже, чем на концерты Аллегровой, Леонтьева и даже Константина Николь-ского. Концерты организованы Talent Concert International совместно с Silence Pro и при поддержке отеля Aerostar и авиакомпании Transaero.
Итак, как вы уже знаете, 5 и б июня в столичном ГЦКЗ «Россия» пройдут два концерта легендарной британской группы Uriah Неер. Причем в точно таком же составе, в котором «хипы" приезжали в Советский Союз в первый раз, в декабре 1987 г. (тогда их концертами в «Олимпийском» занимался Госконцерт). В составе, который остается неизменным последние 10 лет — самом долгоживущим за 25 лет творческой деятельности. «Джокер» представляет:
Майкл Фредерик Бокс — гитара/вокал.
Неподражаемый Мик Бокс играет в Uriah Неер со дня основания группы, а также является единственным участником группы, проигравшим в ней бессменно в течение двадцати пяти лет, которые пролетели как мгновения. Будучи подростком, он играл в различных местных лондонских командах, затем организовал свою собственную группу The Stalkers, после чего объединил усилия с Дэвидом Байроном, с которым впоследствии сформировал группу Spice. После того как они стали любимцами публики в клубе, где выступали, их группа с 1970 г. стала называться Uriah Неер, и ими был заключен договор с Bronze Records. В течение двух следующих десятилетий группа продала более тридцати миллионов копий своих альбомов.
Ли Гари Керслейк — ударные/вокал.
«Uriah Неер — это моя жизнь», — сказал как-то Ли Керслейк, и в самом деле, он отдал группе весомую часть своей музыкальной энергии. До того как присоединиться к группе в 1971 г., Ли играл в группе The Gods с Грегом Лейком (игравшим впоследствии в группе ELP) и бывшим кла-вишником и автором песен Uriah Неер Кеном Хенсли; в группе Toe Fat с Клиффом Беннеттом, известным по Rebel Rousers, а также в своей собственной группе National Head Band. Ли покидал Uriah Неер на пару лет, чтобы вместе с Оззи Осбор-ном сформировать группу Blizzard of Ozz, с которой он записал одноименный альбом и альбом «Dairy of a Madman», обе эти пластинки стали «двойными платиновыми» и вошли с десятку лучших по всему миру. В Uriah Неер он вернулся в 1982 г.
Тревор Джеймс Болдер — бас/вокал.
Тревор провел четыре года в группе Дэвида Боуи Spiders from Mars, в течение этого времени он ездил с ними в турне и принимал участие в записи альбомов "Ziggy Stardust», «Hunky Dory», «Aladdin Sane» и «Pin-Ups», все пластинки стали «платиновыми». Он пришел в Uriah Неер в 1976 г., записал вместе с группой четыре альбома, затем покинул команду на два года, играя в группе Wishbone Ash, записав с ними альбом «Twin Barrels Burning». Тревор вернулся в Uriah Неер в 1983 г., до того, как группа отправилась в совместное с Def Leppard турне по США со своим новым альбомом «Head First».
Берни Альберт Уильям Шоу — вокал.
Родился в Канаде. В 1979 г. пришел в группу Grand Prix всего несколько месяцев спустя после переезда в Великобританию. Проведя в группе два года, в течение которых был выпущен альбом на RCA, он ушел в группу Praying Mantis вместе с бывшим барабанщиком Iron Maiden Клайвом Бер-ром. После того как название группы поменялось на Stratus и в Япойии был записан альбом для CBS, группа распалась. Прощальный концерт группы в зале London Marquee послужил, тем не менее, хорошим поводом для Берни принять предложение присоединиться к Uriah Неер в 1986 г.
Филипп Джеймс Лэнзон — клавиши/вокал.
Фил был одним из основателей группы Grand Prix и соавтором трех их альбомов вплоть до 1984 г., когда вокалист Робин МакАули покинул группу, создав свою собственную под названием Far Corporation, а затем соединился с бывшим гитаристом UFO Майклом Шенкером в группе MSG. В течение 1985 г. Фил совершал турне по Австралии с группой Sweet, записав с ними позднее концертный альбом «Live at the Marquee», куда также вошли три студийные композиции, написанные в соавторстве. Затем он присоединился к группе Sad Cafe, с которой провел турне по Великобритании, после которого вокалист Пол Янг сформировал совместно с Майком Рузерфордом из Genesis группу Mike and the Mechanics. После кратковременного возвращения в Sweet для участия в следующем австралийском турне он присоединился к Uriah Неер в 1986 г., приняв участие в трехмесячном турне по Соединенным Штатам и Канаде. ' . . .
"Неер — одна из лучших групп, с которыми нам когда-либо приходилось быть вместе в турне лиоо в роли хэдлайнера, либо разогревающей группы; причина тому то, что у них никогда не было никакого пафоса, никаких ложных амбиций. Мы многому у них научились, и когда они подавали нам хороший совет, то никогда не говорили при этом: «Знаешь, сынок...»
«Demons and Wizards» — мой любимый альбом Неер, и всегда находился в моей десятке лучших. Неер и Queen оказали сильное влияние на вокальную часть нашей музыки».Джо Эллиот, Def Leppard
«Они всегда были одной из моих любимых английских групп... Когда я был моложе, я часто ходил на их концерты». «Я помню их концерт в Берлине, когда Мик Бокс был болен и они играли без него. Публике сказали, что они могут либо получить свои деньги обратно, либо остаться, я, как и большинство, остался и получил громадное удовольствие'»
Рудольф Шенкер, Scorpions
«Помимо того, что они являются одной из классических британских команд, они еще и отличные ребята. Во время наших совместных турне они работали сверхпрофессионально и были настолько последовательны в своей работе, что их худшие выступления были отличными, а лучшие — грандиозными». «Меня всегда поражало то, что они играли очень сильную, тяжелую музыку, но по-прежнему использовали гармонии, а это именно то, что я сам всегда
Пол Стэнли, Kiss
«Я считаю, что Кен Хенсли написал учебник по использованию клавишных в хэви-металле». Блэки Лоулесс, W.A.S.P. «Меня всегда поражало то, что все участники группы по-прежнему получают удовольствие от того, что они делают, — они настоящие бойцы, но вместе с тем ухитряются весело проводить время. Они оказалии огромное влияние на музыку, также, как Zeppelin, Purple и Tull».
Стив Харрис, Iron Maiden
