Sloppy

（ 譯自 POTATO 2000＃2 ）

說到演唱會，現在大半是用機器做成的音效，這和樂團演奏出來的聲音完全不同，或許以下我用的說明不是很好（笑），用機器做的音樂，若不小心有個音不準了，對整首曲子的影響可能不是那麼明顯，但樂團演奏時，其中若有一個樂器的音不準了，就沒辦法叫做音樂了。但雖然有著這樣的分別，這2種方式我都喜歡。

跟我們剛開始開演唱會時相比，現在用機器合成的音樂占的比例多多了，以前多半是用8釐米，就是迴轉很大的錄音帶來發出聲音。而現在我們彈著吉他時，調音師會幫我們調整音樂的平衡感。連照明都已經完全電腦化了。但機械畢竟是機械，以前也發生過當我們在台上跳著，音樂卻突然停止，結果一片鴉雀無聲的情形（笑），也真是拿這些機械的問題沒辦法。但我並不認為把一切都做到完美無缺就一定是最好的，演唱會並不是把一切都很整齊地構成連結起來就一定能有最好的效果，如果沒有現場的氣氛，就不算是成功的演唱會。例如，現在需要拍一卷演唱會的錄影帶，同樣是在同一個場地，但必須在沒有觀眾的情形下拍攝，不去拍到觀眾席，而觀眾的歡呼聲也打算拍攝後再加進去，想拍出我們正在進行演唱會時的那種感覺，就叫我們穿著同樣的衣服唱歌，跳舞…..絕對辦不到（笑），這是我最討厭的事，絕對做不到（笑）。因為觀眾們現場表現出來的『力量』，是影響一場演唱會是否成功的最大因素。（Hitomi：所以這次演唱會的成功，大家也都有功勞喔∼∼^^）

其他的工作也是一樣，每次在連續劇的記者招待會上，常被問到自己和演出角色有何共同點，但我認為，沒有一個角色是和我相像的，我認為不管什麼角色都和我是不同的，所以，詮釋角色時我不會去尋找自己和角色的共通點，讀劇本時的第一前提是去想，在這樣的場合之下，如果是『他』的話，他會怎樣行動，而不是以『我』的角度去讀劇本。只不過，在這樣的時刻，活生生的我還是存在的，所以，我所扮演的角色，我所詮釋出來的角色性格，除了我之外，沒有別人能代替，而角色性格也會雖著詮釋的人不同而改變，所以『演戲時必須完全忘掉自己，才能成功地投入角色』這種說法對我來說，或許並不適用。

怎麼都只是在談工作（笑），雖然稱它是『工作』，但對我來說，並不是只把它單純地視為工作。我以前也常這樣說，我並不是把工作當作是賺錢的手段而去做的，而是出自於自己意願，覺得非得去做的一件事；不是因為受到外力影響而去做，是發自內心真正想去做的。很好的一句話？啊….真的嗎（笑）∼

2000.3.5