Подробная биография группы “DEPECHE MODE”

Существует немного групп, настолько отошедших от основного музыкального течения и при этом настолько повлиявших на него за последние два десятилетия. Это может показаться противоречием, но хотя DEPECHE MODE никогда не пытались добиться широкой известности и славы, их музыка достигла глубокого резонанса в поп-культуре.

Несмотря на феноменальную популярность, DEPECHE MODE всегда выбирали свой собственный, отшельнический путь. Но когда такие разные музыканты, как Air, Smashing Pumpkins, Tricky, Les Rythms Digitales, Derrick May, Placebo, Primal Scream, Deep Dish, Todd Terry выражают свое признание DEPECHE MODE, мы осознаем , что современная история поп-музыки была бы другой без этой группы.

Журнал Britan’s Arena недавно утверждал, что DEPECHE MODE способствовали созданию Chicago house. Это мнение вряд ли является абсолютной истиной, но оно вполне показательно, чтобы выделить уникальный статус этой группы, которая всегда обладала выдающимся талантом предугадывать и формировать направления, при этом оставаясь вне строгих рамок основной моды.

DEPECHE MODE, например, не является танцевальной группой, при этом их музыка оказала огромное влияние на бит танцевальной музыки. Dereck May, крестный отец детройтского техно, был одним из первых, кто использовал заразительные ритмы DEPECHE MODE в контексте радикально новой негритянской музыки. Музыка DEPECHE MODE звучала в ремиксах таких ди-джеев и продюсеров, как Dj Shadow, Air, Adrian Sherwood’s, On-U Sound, Tim Simenon, Club 69, Motorbase.

Все это, однако, начиналось с очень скромных амбиций: написать сингл. Группа из Басильдона, в Эссексе была основана Винсом Кларком, Эндрю Флетчером, Дэйвом Геханом и Мартином Гором в 1980 году. Изначально названная Compositon of Sound, группа вскоре поменяла имя на DEPECHE MODE (быстрая мода) – название французского журнала мод.

Это, наверное, было единственным моментом, когда группа являлась частью более широкого течения. Перейдя от гитар к электронике, DEPECHE MODE приобрели широкую клубную известность том пост-панковском периоде группа безусловно дебютировала с трека “Photgraphic”, которым они дополнили очень значимый сборник 91 года “Some Bizzare”. Но еще до выпуска этого альбома группа познакомилась в Лондоне с продюсером и основателем “Mute Records” Дэниэлом Миллером. Он сразу же предложил DEPECHE MODE , то чего они хотели больше всего – выпустить сингл. Это положило начало очень гармоничным отношениям между группой и компанией звукозаписи – одному из решающих факторов успеха DEPECHE MODE .

Первым, что записала группа с этой фирмой было “Dreaming of Me”, сннгл, выпущенный в марте 1981 года. Несмотря на то, что он занял 57 места в чартах Великобритании, эта запись положила начало выдающейся серии хитов. Далее через три месяца последовала песня “New Life”, поднявшаяся до 11 места в чартах и “Just Can’t Get Enough” – первая запись DEPECHE MODE, попавшая в десятку лучших хитов. Осенью 1981 года группа также выпустила свой дебютный альбом “Speak and Spell”. Альбом принес им огромный успех, оставаясь в чартах в течение 33 недель и попав в лучшую Британскую десятку. Неплохо для первого года существования.

Первое время DEPECHE MODE постоянно выступали с концертами, непредвиденным последствием чего, явился первый кризис в группе, Винс Кларк, сочинявший большинство песен все больше разочаровывался в дорожной жизни, предпочитая работать в студии, вскоре после выхода в свет “Speak and Spell” Винс Кларк, соответственно, покинул группу и вместе с Алисоном Моетом организовал группу Yazoo.

Это было, наверное, переломным моментом для DEPECHE MODE. Песни для группы начал писать Мартин Гор, выявив новый, выдающийся талант. В последующие 17 лет Гор проявил себя как один из величайших сочинителей своего поколения, создавший не только богатый репертуар, но и огромное количество хитов. Мягкая, гипнотическая медлительность первого снгла DEPECHE MODE пост – Кларковского периода была ранним проявлением его чувства мелодии. Выпущенная в начале 1981 года, запись поднялась до шестого места в чарте – самое высокое достижение группы на тот момент. Роль Кларка в музыкальном оформлении тем временем перенял Алан Уайлдер, завершая структуру группы, которая останется незыблемой следующие 13 лет. Перед тем, как в октябре 1982 года записать свой второй альбом “A Broken Frame” DEPECHE MODE выпустили еще два хита “The Meaning of Love” и “Leave in Silence”. Альбом вошел в лучшую Британскую десятку, тем самым закрепив за коллективом статус поп звезд, хотя даже тогда группа не являлась воплощением традиционного стереотипа поп музыкантов.

В 1983 году DEPECHE MODE выпустили свой третий альбом “Construction Time Again”. Это был особый момент в истории группы. В этом альбоме коллектив впервые реализовал свои возможности и уверовал в свою оригинальность. В своих записях DEPECHE MODE оставляют в тени традиционные методы и стандартные музыкальные инструменты, предпочитая новые пути, возможные благодаря компьютерам и семплированию (в Pipeline, например, группа использовала звуки лондонского метро – радикальное отклонение от ортодоксальных методов записи). В этом есть некоторая ирония, так как теперь этот ранний стиль стал общепринятым стандартом. В “Construction Time Again” присутствовало некоторое несоответствие между поэтическим и музыкальным содержанием песен. Мартин Гор представил более глубокие и философские тексты, которые оказались значительно мрачнее, чем ожидалось от заводных танцевальных ритмов. В своем творчестве DEPECHE MODE далеко ушли от поп музыки “New Life”. Кроме того, что этот альбом стал крупным хитом в Великобритании, он также принес группе большой успех во всей Европе. Например, в Германии “Construction Time Again” поднялся до седьмой позиции, что явилось прелюдией постоянной популярности в последующие годы.

Следующий ступень успеха была ознаменована выпуском в 1984 году сингла “People are People” – первым американским хитом группы, достигшим 13-ой позиции в США. Этот прогресс был поддержан выпуском альбома “Some Great Reward”, поднявшимся на 51 место в чарте Америки, что означало первые признаки всемирной известности. В следующем году DEPECHE MODE записывает два сингла “Shake the Disease” и “It’s Called a Heart”, вместе с которыми выходит сборник “The Singles 1981-85”. Группа отправляется в новое турне с обширной концертной программой, анонсирующей выпуск нового альбома 1986-го года “Black Celebration”, поднявшегося до третьего места в чарте Великобритании.

В творчестве любой группы бывают определяющие успех моменты, для DEPECHE MODE таким моментом стало всемирное признание в 1987-88 годах. Этот успех был подстегнут выпуском в октябре 87 года альбомом ”Music for the Masses”. Несмотря на то, что он стал только 31 в американских чартах, альбом послужил катализатором популярности концертов. DEPECHE MODE, казалось, стали важнейшими создателями развивающейся новой альтернативной музыкальной культуры. Почти навязанная известность – группу увидело на концертах большее количество народа, чем услышало ее записи. 18 июня 1988 года коллектив завершил гастроли по США выступлением в Роуз Бауле, Пасадене перед 75 000 зрителей. Это показало, как далеко вперед шагнула группа. Выпущенные в следующем году, живой альбом “101” и одноименный фильм, снятый легендарным американским документалистом Д. А Пеннебекером, отразили этот замечательный момент в истории музыкантов.

Тем временем на улицах Детройта происходили любопытные изменения: музыка DEPECHE MODE была принята и перенята новым поколением пионеров танцевального стиля, что явилось зарождением современной черной культуры. Группа, казалось, открыла для других новые возможности в музыкальном спектре.

В 1989 году, еще раз доказывая, насколько сильно DEPECHE MODE повлияли на Америку, альбом “Personal Jesus” становится двенадцатым по объемам продаж за всю историю Уорнер Бразерз, побив достижения таких звезд, как Мадонна и Принц. Тогда же коллектив отправляется в мировое турне “Violator”сначала по Америке а затем с концертами по Европе, оканчивающееся тремя шоу в Лондоне. Десятилетнее восхождение к вершинам успеха было закреплено выпуском в 1990 году альбома “Violator”. Записанный в Милане, Дании и Лондоне, он достиг второй позиции в Великобритании и Германии и стал седьмым в США. В следующем году было раскуплено свыше шести миллионов копий “Violator”.

Если в “Violator” группа представила новое более жесткое звучание, то на следующий альбом 1993 года “Songs of Faith & Devotion” их вдохновила грубая энергия Американского рока.

Гэхан, например, вспоминает, что когда он впервые услышал такие группы как: Nirvana, Jane`s, Addiction и Tool он почувствовал интересные звуки и ритмы, которые когда-то, в конце 70-х привлекли его в музыке британских панк групп.

“Songs of Faith & Devotion” стали номер 1 в Великобритании и Америке, он также лидировал в чартах по всей Европе. Затем последовал выпуск полнометражного видео “Depeche Mode/Devotional” и альбома “Songs of Faith & Devotion Life”. После этого команда отдыхала некоторое время.

Четырнадцати месячный Devotional тур, во время которого они дали 156 концертов повлек за собой глубокий психологический стресс, что в последствии вызвало уход из группы Алана Уайдера.

Остальных участников группы последствия столь долгого тура, тоже не оставляли в покое, на что они долго указывали в прессе. На какое-то время всем показалось, что это конец. Никто не отрицает, что они были очень близки к разрыву их совместного творчества и работы, которое продолжалось в течении практически всех их взрослой жизни.

Прошло три года, постепенно, оставшиеся трое участников начали восстанавливать не только свои личные жизни, но и будущее Depeche Mode. Причиной всего этого стал талант Мартина Гора, как поэта и композитора, чьи новые песни возродили в сердцах группы желание творить. Репетиции начались в Лондоне под руководством давнего поклонника Depeche Mode Тима Сайменона (будучи лидером Bomb the Bass, Сайменон сделал несколько ремиксов Depeche Mode). Также в записи альбома были привлечены такие таланты как: ударник Jaki Liebziet - участник немецкой группы эксперименталистов Can; бывшего басиста группы Living Colour - Doug Wimbish; гитариста B. J. Cole.

Триумфальное возвращение Depeche Mode в 1997 году было ознаменовано выходом сингла “Barrel of a Gun”, который достиг 4 позиции в чартах Великобритании. Впервые за 17 лет, когда композиция поднялась так высоко за первую неделю. Следующий сингл “It`s No Good” стал номер 5 в Великобритании. Затем вышел альбом “Ultra”, который тут же возглавил чарты по всему миру. Это подтвердило что группа до сих пор обладает высоким творческим потенциалом.

Таким образом группа вернулась к большому творчеству и перед всем миром заявила о себе и о своем продвижении вперед.

Впервые за четыре года, этой осенью, Depeche Mode отправляются на гастроли, которые связаны с выпуском альбома “The Singles 86 98”, который станет продолжением серии сборника хитов Depeche Mode 81 85 годов.