Совсем немного можно сказать про это творение Marduk, так как даже понятие мини-альбом для этого альбома слишком круто. Состоит альбом из трёх песен общей продолжительностью около 8 минут (Here's No Peace, Still Fucking Dead, Within The Abyss). Однако, он сильно отличается от Panzer Division Marduk - используются клавиши. Музыка же стандартная black-металлическая молотиловка; исполнение - в лучших традициях Mayhem, правда последний помощнее будет, крикливо-рычащий вокал плюс тяжёлые, но достаточно медленные гитарные риффы. Продукт из Швеции очень неплох собой, несмотря на время, по крайней мере, он лучше, хоть и мал, того, что делают "музыканты" из Dark Funeral. Они хвалятся, что продают дисков больше, чем Marduk, но мы-то с вами знаем, кто на самом деле лучше...

Наконец-то нам выдалось написать рецензию на первый полноценный альбом этой мощной шведской команды. Альбом этот записан на No Fashion студии, что само по себе достаточно оригинально, так как остальные альбомы Marduk несли в себе клеймо Осмоза, а последний и вовсе от Century Media. Стиль группы в самом начале их неандерграугндного творчества является намного более медленным и грузным, чем, например, тот же Panzer Division Marduk, что сильно привлекает, ибо средней скорости и очень тяжёлый black всегда даёт больше путей к осмыслению прослушанного, нежели быстрые легкие и клавишные sympho-black'и.

В принципе, есть все основания назвать сие произведение одним из лучших альбомов за всю историю развития группы, музыка здесь именно та, которую сейчас все так часто дискриминируют. Её можно назвать Северной, холодной и нордической музыкой, но больше подходит для неё словосочетание true-black, хоть и изваляли сейчас эти два слова. Музыка сильна и экстремальна, основа очень тяжёлая и иногда в это отличное black-месиво вкрапляется клавишное сопровождение, что звучит очень даже недурно; также акустико-барабанное вступление к одной из последних песен отлично согласуется с общим брутальным настроем сего холодного альбома. Первая песня будет использована на миньоне Here's No Peace, и звучит она в несколько другом обличие, а далее начинается вышеописанная часть. Воистину, Marduk после этого альбома стали чуть ли не одной из самых почитаемых групп на нашем сайте, так что всякие поп и рок-группы современности (думаю, не нужно их упоминать) просто отдыхают после такого Northern Black Metal Kick!

Kто бы мог подумать, что Marduk будут идти к Black'овому звучанию через Doom, Death и Heavy? Если на первом релизе "Fuck me..." активно в саунд впадали элементы Doom/Death (впрочем не стоит удивляться - многие банды так играли в то время), то уже на Dark Endless от doom не осталось и следа.

Morgan Steinmeyer Håkansson/Guitar Joakim Göthberg/Drums/Vocals Devo Andersson/Guitar B.War/Bass

Присутствие второго гитариста Devo Andersson обеспечило наличие не только Death'овых, но и Нeavy риффов. Причём стоит особо отметить, что во всех наших рецензиях, когда эктремальные банды начинают активно вводить в репертуар элементы хэви/хард музыки то это охаивается именно по той причине, что эти хэви/хард риффы не несут ничего нового или не сыгранного кем-то раннее. Причём введение этих "новомодных" элементов почти всегда означают значительное упрощение композиций.
У Marduk всё совершенно иначе. На "Those of the Unlight" именно с помощью хэви/хард риффов удалось создать реальную атмосферу подсознательного страха. И это уникальный случай в истории групп имеющих отношение к Black Мetal. Это совсем не похоже на сказочные ужастики от King Diamond в стиле хэви/хард. Этот релиз даёт безоговорочную возможность в очередной раз убедиться, что атмосфера музыки -наиглавнейшая вещь. Достаточно только послушать On darkened wings с непревзойдённым "тянущим" звучанием овердрайвена (это не синтезатор, как думают многие и как ошибочно считает уважаемый Vegart, Marduk за исключением небольшого интро/outro в исполнении Dan Swanö вообще не используют клавишных) как по коже начинают ползти мурашки.
Всё сказанное относительно последующего "Opus Nocturne" остаёться в силе и для этого релиза записанного Dan'oм Swanö. Есть только 2 отличия:
1. Атмосфера на "Those of.." создаётся с помощью хэви/хард элементов; и это позволит многим перейти именно через этот альбом к пониманию и познaванию Black Metal, как самого сложного по структуре ответвления современной музыки.
2. Работа будущего ударника Fredrik Andersson'a стала со временем более скоростная, чем Joakim Göthberg'a. Однако это утверждение отнюдь не говорит о том, что Joakim стучит более упрощённо, напротив по сравнению с "Opus Nocturne" drumming work на "Those of.." ещё более разнообразна.
Ecть также и отличие в лучшую сторону от "Dark Endless": работа нового бассиста более обстоятельная и стиль игры не обладает таким качеством как "рваный звук", когда басовые струны тут же глушаются после извлечения ноты, обладая при этом некоторым микросекундным сдвигом относительно момента звукоизвлечения ударных.

Позволю себе напоследок привести отрывок из рецензии http://www.anus.com/metal/marduk.html описывающей этот период в музыке:
Using the simple elements of basic chord construction Marduk strum overlapping elements of triads to form melodies, or bend them out of a succession of power chords on a stamping snare beat. Vocals are fast and growling shriek, a squirreling voice coming screaming out of eternity one moment and a paced war-chant the next, all under dubs and echo spreading the diffuse chalkthroated howl.

All rhythms fit together like self-enclosable units overlapped to provide a simple sense of connectedness to the whole, while distributing an individual signature made essential by their tonal similarity. Deconstructionist theory functions here, although not on the conceptual level of Immortal or Burzum and more essentially at a fast dark music level, where the sound and timbre of power chords creates an entirely different compositional style denigrated by the uninitiated.

"Those Of The Unlight" по своей музыкальной атмосфере также как и Opus Nocturne заслуживает звание шедевра. Вдумайтесь в текст одной композиции, который я безоговорочно привожу здесь:

По видимому начать стоит с упоминания о том, что на этом альбоме новый участник Fredrik Andersson сел за drummkit, избавив таким образом Joakim Grave'a навсегда от подобной обязанности:

Morgan Steinmeyer Håkansson - Guitar Fredrik Andersson - Drums Joakim Grave (Göthberg) - Vox B.War - Bass

(не путать Fredrik'a с ударником из Amon Amarth, это совершенно разные люди) Открывает альбом The Appearance Of Spirits Of Darkness - потрясающее органное интро, перерастающее в ураганный шквал ударных. Чем всегда выделялись композиции Marduk из творчества всей когорты Блэк музыкантов, так это чрезвычайно техничной работой ударника, слушать которую - одно удовольствие. Симфоническим образом сочетаясь со звучанием остальных инструментов, эта Drumming work даёт крепчайшую основу для наложения на неё, как на холст, агрессивных, но вместе с тем обстоятельно точных гитарных и басовых риффов намертво скреплённых вокальными партиями. Причём особо стоит отметить, что в голосе вокалиста в отличии от многих других банд, присутствует довольно большой спектр высоких частот, как надстройка небольшими пиками над общей низкочастотной канвой. И эта особенность позволяет воспринимать голос не как некое дополнение к музыкальному материалу, а как полноценный инструмент, значительно улучшающий общую палитру звука.

Вообщем, выражаясь кратко: Претензий к "Opus Nocturne" у меня нет. Отличный альбом, спродюсированный и записанный Dan'oм Swanö всё в той же Unisound Studio.
Мощь, Сила и Агрессия ставят это произведение на уровень высоты творчества Darkthronе. (Хотя все давно знают, что между Marduk и Darkthronе нельзя ставить знак < или >). Что касается моих личных пристрастий, то мне даже больше по душе гитарная техника "Opus Nocturne", чем "Transilvanian Hunger". Но если говорить об общем симфонизме, то каждый из них рассчитан на определённое состояние (настроение восприятия). И "Transilvanian Hunger" несколько более ровнее в звучании, чем "Opus Nocturne".

Трудно выделить как-то особо какие-то отдельные композиции. Весь альбом, сочетающий в себе переходы от ураганного шквала до среднетемпового Black Metal и обратно достоин только похвалы. Особенным бриллиантом слушается одноимённая "Opus Nocturne" с отличнейшей органной партией (хотя мне кажется, что это отнюдь не звучание синтезатора, а звук гитары после сильнейшего digital processing. Мне самому удавалось получить похожий эффект после 5-9 цифровых обработок гитарного звука). А если ещё добавить, что текстовая нагрузка очень сложна и глубока ( Это вам не Immortalовский Pure Holocaust c многочисленными тривиальностями и ошибками ), то от восклицания "Это - Шедевр" удерживает только Нордическое спокойствие и философское осмысление...

На этом альбоме уже с приходом Legion'a из Ophthalamia сложится классический состав Marduk, котoрый будет оставаться неизменным до марта 2002:

Morgan Steinmeyer Håkansson - Guitar Fredrik Andersson - Drums Legion - Vox B.War - Bass

Имея два года после записи предыдущего релиза, музыканты продолжили прослушивание серьёзной музыки, что в конечном итоге не замедлило сказаться на их творчестве.
Из наиболее известных композиторов 19века, именно Мусоргский достиг в своём творчестве наиболее приближенного звучания и сложности симфонической структуры к тому, что стал представлять Black Metal в конце двадцатого. Если произведения Вагнера можно сравнить с типичным Doom/Death начала-середины 1990-х, то композиторский талант Мусоргского несомненно сумел воспроизвести более экстремальный саунд. (Поэтому Мусоргский, как композитор особенно привлекает неординарно мыслящих личностей среди которых, числится Мarduk ( и Mekong Delta )).
Общее звучание начальных композиций на Heaven Shall Burn... стало ещё более впечатляющим и закрученным. После протяжного интро лавина ураганного симфонического звука позволяет в полной мере насладиться разнообразнейшей игрой Fredrik Andersson'a на Beyond The Grace Of God с просто умопомрачительным соло в середине композиции. После этого следует такое же светодробительное Infernal Eternal, переходящее в прямую переигровку отрывка из произведения Модеста Петровича "Ночь на Лысой Горе", которую Мarduk назвали Glorification Of The Black God.
Вы только вслушайтесь в то, как по нотам повторяя сложную оркестровую партию, написанную отнюдь не для ударных инструментов, стучит драммер. И такова его игра на очень многих композициях Мarduk. Пять лет назад, когда я впервые столкнулся с альбомом Мarduk, названия которого я уже не помню, музыка мне не понравилась по причине еще не сформировавшегося чувства, отвечающего за восприятие сложной музыки, однако уже тогда я подметил, что работа ударника - превосходна.

Теперь настало время для пары отрицательных моментов.
Вокал Legion'a, к сожалению, проигрывает Joakim'y Grave. Он более "обычен". А самый главный момент заключается в переходе на студию к Питеру Тагтгрену, что наложило отпечаток на общий настрой Heaven Shall Burn... В написании Лирики теперь активно принимает участие некто под ником "it". При этом общая концепция оказалась слепленной из многих противоречивых частей. Питер наверняка сказал им бросить всю "философскую заумь" предыдущих альбомов, записанных у Дана Суано (который как музыкант и поэт гораздо более профессионален, на мой взгляд). В результате мы имеем постоянное противоречие в текстах. В Darkness It Shall Be рассказывается о сильном желании
I have dreamt the dreams about Satan's beautiful promises
Of the dark arts, and the blackened powers I possess
I have dreamt about worlds burning in millions of fires
And the worthless christianity burning with them,
что вообщем-то правильно с точки зрения сатанизма. Любой здравомыслящий человек понимает, что религии умрут только вместе с человечеством. И поэтому любой настоящий сатанист поддерживает христианство, как бы парадоксально это не звучало. Ибо христианство как раз и является одним из тех факторов, которые подгоняют человечество к гибели. Оно даёт неписанную возможность совершить преступление и после этого быть прощённым. Делайте, что вам угодно, а боженька всех простит. Возможность "очищения" позволяет исключить стальной контроль над своими поступками и в результате плодит множество индивидуумов, пакостящих на нашу Землю, что в конце концов и приведёт к гибели цивилизации...
Возвращаясь к текстам, после первого абзаца следует замысловатые восклицания о
А new age will arrive.
Какое ещё новое поколение, если все сдохли?
Впоследствии оказывается, что имеются в виду типы "с той стороны", с которыми обьединяется рассказчик:
You and I with our brother of higher birth
Правда остаётся неясным, кто такие "you"? Мы, слушатели? Но нас уже нет (на момент повествования). А так как "те" существовали ещё до времени, когда все сдохли и были
granted the right to lead the people to their ends
то о каком new(???) age может вообще идти речь? Противоречие... Короче, таким образом мы имеем не более чем сказку про тех, кто никогда не принадлежал этому миру, которые будучи "загробными духами" якобы погубили человечество и теперь этому радуются. При этом "те другие", будучи несвободными от чел-овеческих слабостей, заводят у себя точно такую же религию - аналог христианства во главе с Father Satan. С чем боролись, тем и закончили.
В результате получается полная глупость, если рассматривать это серьёзно. Такая же ситуация с

Лирика отдаёт грустью и обречённостью несовместимых с понятиями Ницше. С одной стороны мы имеем желание умереть по причине несовместимости своих прошлых поступков с нормальной жизнью, а с другой утверждение о "вечной жизни", взятое напрямую из христианства. Получается пролонгированное желание умереть и перейти в вечную жизнь, что иначе как сопливым сюсюканьем назвать нельзя.
Плюс ко всему бросается в глаза языковой казус в названии композиции "The Black Tormentor Of Satan". Сравните с "Tormentor of christian souls" из литературы. В англ. языке глагол Torment при указании на объект действия требует предлога "of". Шведам во главе с Тагтгреном следовало бы использовать "by" для точной передачи смысла. Если бы Мarduk были у Swanö, то подобной ошибки бы не допустили.

Ещё один отрицательный момент работы с Татгреном заключается в том, что теперь не музыка с текстами составляет общую целостность, а либо текст накладывается на готовое музыкальное произведение, либо под длинный текст мы видим трёхаккордовое, постоянно повторяющееся по кругу, сопровождение, как в композиции Darkness It Shall Be. Зачем такое использовать на альбоме - неясно; ведь текст можно было бы просто напечатать в буклете. Такой музыкальный примитивизм очень режет ухо, особенно после шедевров, основанных на сложнейшей классике. Таким образом, мы имеем прекрасную подготовку материала и тяп-ляп в студии.

Резюме: Несмотря на описанные выше недочёты, альбом с музыкальной стороны очень силён. Недаром музыканты вдохновлялись творчеством столь великого композитора, как Мусоргский. А под конец альбома лирика наконец ушла из-под вихляний в христианских потёмках; и слушатели, т.е мы с вами, получили историю, не уступающую Кинг Даймонду, о графе Дракула. Плюс рассказ о тех "сказочных" персонажах с обложки диска. В целом диск "Heaven Shall Burn...When We Are Gathered" заслуживает отношения к нему как к входящему в элиту творчества Мarduk.

К сожалению, с этим релизом они потеряли некую "мистическую ауру", свойственную другим Black Metal коллективам. Произведения Мarduk стали более "предсказуемые", чем у более старших групп данного направления. Да, они стали играть более зло, но в этой силе открылась их слабость:
Их релизы теперь - продукт, и не имеют более "эпического качества", свойственного old school Black Metal. Произведения старого Black Metal обладали одной из важнейших составляющих, благодаря которой они навсегда останутся под грифом КЛАССИКА,

Вот, совсем другое дело. Перед нами хороший продукт без претензий на роль "философского осмыслителя" нашей жизни. Злая, бескомпромисная музыка льётся с первых минут звучания, вызывая ненависть и отвращение к миру богатых, полных надутой спеси индивидуумов из чел-овеческого стада. Когда приходится долго двигаться в сторону ближайшего метро, не имея средств на "общественный" транспорт, вдыхая воздух, отравленный множеством богачей в своих лакированых машинах, то естественно изнутри начинает тихо наполнять адреналин и злость. Особенно когда приходится долго пытаться перейти очередную магистраль на разрешающий сигнал светофора, который полностью игнорируется кожаным стадом, для которых соответственно горит красный...
Музыка Marduk очень уместна для того, чтобы найти в случае необходимости в себе силы повторить подвиг учителя физкультуры из школы, которая находится поблизости от моей, где я учусь: будучи слегка подавленным на пешеходном переходе перекрёстка очередной иномаркой, едущей на красный свет, он не удержался и приложил пудовым кулаком по капоту авто, промяв железный лист. Водитель выскочил и выпустил в физрука обойму.
Итог: заслуженный учитель предательски убит, но последствия его величайшего подвига живы до сих пор - одной четырёхколёсной дрянью на улицах стало меньше...

(PS В сопроводительной к интернет карте написано: "Запрещается использовать услуги Lank-Teleсom для распространения угрожающей информации или информации, которая может быть воспринята как оскорбительная.")
Данная рецензия- это не угроза, а защита, это щит для тех, кто не может защитить себя на улицах из-за несовершенства человеческого тела перед стальной мощью. Дух и внутренний настрой - сильнее хрупких связок; только введя себя с помощью музыки в состояние, превосходящее средние биологические возможности, мы будем способны защититься от агрессии механизированного мира. Если тех, кто заточил своё немощное тело в самодвижущую железную клетку, оскорбляeт знание о том, что по краям дороги существуют люди сильнее их, то это уже психические проблемы механизированного стада. Мы никого не оскорбляем, мы учим других и учимся сами, как изготовить и носить щит против внешнего хамства и агрессии, оставаясь внутри щита спокойными и здраво осмысляющими окружающую действительность.
Глобальные монополисты, роспространив по всей интернет-сети сайты, пропагандирующие орудия убийства под названиями "audi", "bmv" и тому подобные изделия, убивающие массу уникальных людей, тем самым пропагандируют жизненный стиль, угрожающий нашей жизни. При этом они упользуют услуги хостинга безо всяких запретов, неся тем самым скрытую угрозу нашему социуму...

Христианские миссионеры, всюду насаждая свою веру, изобрели огнестрельное оружие, доведённое в будущем до совершенства. Теперь достаточно какому-либо необученному быдлу, трусливому и дрожащему от страха, направить обрез на своего противника, и выстрелить с расстояния, не позволяющего славному представителю человеческого рода проявить свою доблесть и силу духа, как последний погибнет бесславной смертью. Зачем же тогда многолетняя учёба и тренировки, направленные на продвижение человека к сверхчеловеку?

И вот наконец, полностью подтверждая известный закон о том, что умышленное нанесение вреда окружающим всегда обернётся против вредителя, этот гниющий мир получил ответный заряд в виде музыкального продукта от Marduk, оформленный в так любимом new-христианами (взгляните хотя бы на продукцию Nuclear Blast c кислотным клеймом) милитаристическом стиле. Пошли ли Marduk на поводу у бластов через Татгрена, или наоборот независимо использовали тот же стиль оформления, чтобы поддеть этот мир, вы, уважаемые читатели - решайте сами.(Я больше склонен к первому варианту)
Что касается конкретно музыки, то если закрыть глаза на появившуюся ( так любимую Тагтгреном ) особенную "фишку", когда зверское долбилово неожидано прерывается дибильным хэви пробулькиванием или дибильным соло, а потом возобновляется вновь, то альбом весьмо неплох. Хотя о маразматичности текстов можно не упоминать: силы сатаны, видимо, осознав, что с помощью мечей, копий и алебард противников не победить, пересели на танки... При этом обьектом агрессии у них почему-то стало уже только христианство. Почему уже не затрагиваются другие мировоззрения, втаптывающие вниз человеческое сознание, неясно.

На "PANZER DIVISION MARDUK", к сожалению, уже нету прежнего сложного симфонизма, однако музыка выполнена в традиционном Mardukовком ключе - мощно и безудержно, хоть и упрощённо. Авторский коллектив ВТ считает, что в этом коротком (всего 1/2 часа) релизе музыканты в последний раз испытали некий творческий всплеск перед падением в бездну идиотизма и безыдейности. Ровный пласт музыкальной структуры с несколько примитивным долбиловом делает альбом весьма подходящим для особых случаев, не требующих напряжения мозгов. Весьма позитивно удивил Legion, сделав свой вокал на многих композициях меняющимся согласно основным нотам риффового сопровождения. А что до образа танка, то он иногда полезен, особенно когда тебя теснит и душит механизированная орда потенциальных убийц в железных клетках...

Именно на этом релизе Marduk полностью проявились все фашистские наклонности лидера группы Моргана Хаконсона, ведь любил он в эсэсовской форме ходить... вот и получился такой неординарный альбом с выстрелами, самолётными визгами и всяческими другими *.wav из Второй Мировой войны. Музыка, надо сказать, изменилась, причём очень сильно. Нет тут ничего похожего на миньон Here's No Peace, а альбом в целом представляет их себя black/death'овое молотилово с хрипящим яростным вокалом. Перед каждой песней идёт интродукция прямиком из эпицентра военных действий (крики Fire! и ещё какие-то вопли); забойные риффы и мощные барабаны в целом оставляют неплохое впечатление после прослушивания, так как музыка достаточно зверская, да и сказывается неплохо проделанная продюсерская работа, что, естественно, приводит к хорошему плотному звучанию гитар и барабанов. Качество последних вообще неописуемо, скорость игры достаточно большая, а барабанщик стучит очень профессионально, поливая нас динамичным и мощным стуком/громом в перерыве между общей black-молотиловкой. Музыка же альбома немного напоминает Immortal времён их CD "At the Heart Of Winter", разве только риффы Marduk будут немного побыстрее и помощнее. А также почище имморталовских. Вообщем, тут есть всё: мощность, скорость, непопсовость, атмосфера и, несомненно, талант. Хотя, современным любителям модного ныне black-metal'а это не понравится. Особенно после Nightwish.

Кажется, что банды, исполняющие в прошлом яростный Black Metal внутри своего стиля обретают в будущем одну проблему, а именно деградацию в написании композиций. Возьмём, например, Marduk. Эта банда имела на протяжении почти всей карьеры мощнейший саунд. Но теперь они вызывают только полное разочарование. Я знаю множество суждений современной металлической аудитории о том, что Marduk всё ещё принадлежит к TRUE BLACK METAL LEGION, однако "La Grande Danse Macabre" даже не является плохой копией предыдущих релизов.
Среди хаотичного саунда ритм секция периодически содержит элементы Heavy Metal. Зачем? С какой стати?
Даже если рассмотреть общую аранжировку композиций, то в ней невозможно найти чего-либо интересного и неуслышанного на других металлических записях. Слушать этот диск с удовольствием просто невозможно. Существует очень мало групп, которые способны на создание свежего звука без желания заработать побольше денег с помощью введения "новомодных штучек". И, к сожалению, Marduk не в их числе. Прослушивание "La Grande Danse Macabre" не только надоедает, но и раздражает. Вы, уважаемые читатели BARBARIAN TEARS, и все те, кто любит предыдущие релизы Marduk, можете сильно разочароваться, приобретая этот диск.

P.S. Может быть основание собственной студии и отдача лицензии на распространение лейблу Century Media повлияло так на дерьмовость(продажность) "La Grande..."?
по крайней мере фраза Mоргана из интервью: "Osmose ripped us on a lot of money"
это доказывает...

и ещё: турне 2002 по USA планируется вместе с Glenn Danzig, который уже выпускает свои альбомы на Nuclear Blast...
Я думаю, комментарии излишни...

PPS. Один из самых техничных драммеров в Black Metal покинул состав после этой записи. Морган прокомментировал ситуацию так: "He didn`t leave he was fired. Well things just didn`t work as well as they should and I guess he didn`t want to work as hard as us <...>. So there was no choice." Учитывая, что идеологический курс развития группы висит на Моргане, у Фредерика не оставалось шансов на улучшение этого курса и ему пришлось стать в оппозицию дальнейшему скатыванию группы и в конечном итоге to be fired...

Очередная лепня дядьки Тагтгрена... кисельно-блэковая лепня. Я тут все думал - на что похож звук этого альбома? И надо же такому случиться, - сегодня за обеденным столом случайно ударил плашмя ножом по мягкому сливочному маслу - и, чу! - самое оно!.. Берем в руки тонкоствольный нож с желательно большей площадью железистой части и начинаем энергично лупцевать мягкое содержимое масленицы, изредка сгребая ошметки со стен и потолка обратно в посудину с тем, чтобы сызнова начать колошматить взбитую массу, - и получаем на слух полноценный результат звукоинженерной работы над "World Funeral".

Остальная часть пластинки представляет собой "сжиренный" перекрест Marduk времен "Nightwing" и Hypocrisy времен "Into the Abyss". По ходу игры то и дело выскакивают сольно-гитарные куски, подкрепленные разве что только смачными шлепочками по натянутой коже. Характерной чертой также является "поДДавливающее" влияние rhythm-гитары на вокал, предопределяющее наличиствование, собственно, smdm и хэви. С текстами знакомиться я не удосуживался, потому как желание пропало после пребывания в такой музыкальной клоаке. Хотя... если читателю "La Grande..." показался очень даже приятным на слух, то все может быть... А ценители old Marduk после прослушивания лишь скомкают и швырнут на пол диск, который тут же съест неизвестно откуда возникшая гигантская древесная жаба.