NORD'N'COMMANDER


2001 "Sacred Spear Aftersounds" 2001
Nord'n'Commander - Sacred Spear Aftersounds

Воронежская группа Nord'n'Commander, по официальным сведениям, была организована в 2001 году на останках некой Вантит и в том же году в свет (о, поистине божественно-космический свет!) вышел первый релиз под таинственным названием "Sacred Spear Aftersounds". Первое, что бросается здесь в слуховое пространство - гитарный звук, что является "опорной точкой" на подавляющем большинстве композиций. Нечто похожее мы уже слышали, а именно - у Wizard Mark на "Долине Северных Ветров", - та же тремольно-дисторшная обработка в wav-мешалке, только у Nord'n'Commander таковая составляющая (в противовес москвичам) более агрессивна и энергична. Следующий элемент - барабаны. Их звуковой состав весьма неоднороден и простирается от ступенчатых "налипаний" до бешеных пушечных перестрелов (облик последних явно укоренялся посредством творческих аналогов Hocico). Вокал : в качестве "резервного" единожды используются женские стенания, в качестве "головного" - мужской скрежещущий хрип, иногда скатывающийся в шепотные "микрофоночные" дебри по образцу индустриально-смазанных кусков Satyricon'овской композиции "The Dawn Of A New Age (Remix)" ("Megiddo"_97).

Сами музыканты определяют свой стиль не иначе как blackened metal / archaic folk. В принципе, правильно - black metal'ом это назвать можно с большущей натяжкой, ибо все инструменты прописывались в wav-миксере (имхо, это и является наиболее значимым минусом). Само качество записи - не сырое, а, к сожалению, грязное, что также является существенной недоработкой. Но идея втянуть в психоделическую круговерть эти безбашенные барабанные партии наравне с фолковыми "растяжками", да и интерпретационный облик последних заслуживают высокой похвалы. Эх, будь профессиональный уровень Командоров и качество сведения материала на пару-тройку пунктов выше существующего, цены бы им не было...
И тем не менее, пройдемся по отдельным сочинениям.

1. Bewegung In Sich - раскатистое, мистичное вступление переливается в клокочущее дисторшн-пространство, обданное изрядной долей иссушенно-шипящего вокала и барабанной пертурбацией (от одиночных "бухов" до концентрированных обстрелов), обуславливающей сбивчивый темп композиции. Под занавес на заднем фоне проявляются манящие своей зловещей сутью колокола.
Душа взошла из горна мыслей.
Душа прошла Ворота чар.
Я вижу море звуков и сиянье глаз,
Чарующих меня. Сирены, к бою!..
..Я - человек среди мирских людей,
Средь призраков я - неземная тень,
Средь мыслей я - осколок от идей,
Не знающий, что ночь есть и что есть день.

Интересно, что это за сирены такие имеются в виду? Общеизвестно, что в греческой мифологии сирены - это демонические существа, полуптицы-полудевы, обитающие на скалах, усеянных высохшими костями их жертв, и чудесным пением заманивающие проплывающих мимо острова моряков.

Если покопаться в источниках, то можно также обнаружить следующее:
классической античности дикие хтонические сирены превращаются в сладкоголосых мудрых сирен, каждая из которых сидит на одной из восьми небесных сфер мирового веретена богини Ананке, создавая своим пением величавую гармонию космоса (Платон, "Государство").
Согласно Семире и В.Веташу, астероид С. символизирует гипнотическое воздействием ритмов музыки; внушаемость, соблазн чужого внутреннего мира".

Вот вам и парадокс - сирен-то, оказывается, к бою фактически и не призовешь. Они только петь и умеют... Или Nord'n'Commander имели честь представить слушателю образ каких-то других сирен (что-нибудь вроде "демонического проявления внутреннего мира")? Занятно...

2. Atlas Of Cosmic Fords - композиция начинается с флейтовой трели, зачем переходит в дисторшн-барабанный блок с хриплым (вокальным) сопровождением и заканчивается сиплым гитарным выходом. В текстах страннейшим образом переплелись Космос (вот так - с большой буквы) и Боги. Правда, страннейшим - это ежели Боги славянские, потому как иначе (может, имелись в виду какие-нибудь космические Боги, получившие право на свое существование в результате обагульникования участников группы) в голову недуром лезут сравнения с идеологией, главенствующей на просторах Abigor'овского "Satanized".

3. Fiery Wheel - "The wheel is moving with majesty, Power and a fiery decking."...
Композиция посвящена Солнцу, посредством метафорического сравнения своей жизни, своих желаний с которым вокалист виртуально уносит слушателя в анахроническое прошлое. Самое невероятное здесь - это цель путешествия, а именно - желание достичь "Новой тишины... Новой ночи. И нового Пути!" (здесь надо включить воображение).

Музыкальное полотно насыщено всевозможными единично-точечными инструментальными разрядами, - тут вам встретятся и гармоника, и "лесная" гитара с эффектом эха, и celestial flute (или piccolo, кому как нравится), и даже "orchestral hit", как это зовется в wav-редакторах (это такие смачные, резкие элементы оркестровой компоновки), ну и, конечно же, tremolo strings. Плюс к тому - "плюющийся" вокал, бубен, колокола и, как следствие, частая смена ритма общего музыкального строя.

"Fiery Wheel" - это логичное продолжение анфилады, выстроенной двумя предыдущими композициями, но (опять парадокс!), несмотря на свою сыгранность и кажущееся (в подетальном, "разобранном" виде) разнообразие, музыка почему-то совершенно не цепляет, - возможно, из-за своей структурной "ровности" (это уже в целостном, системном виде). И ровность сия получилась именно из-за того, что музыка весьма насыщена! Вот так круговорот!

4. God The Forestborn - очень плотная по звуковому содержанию песнь, - насыщенная, энергичная, дерзкая. И тогда как предыдущие три композиции можно объединить в своеобразный введенческий свод (по причине однородности в плане ритмики), то эту с полным правом можно назвать "развязкой" по причине уже указанного энергетического всплеска. Музыкальный рельеф здесь просто прекрасен по картине своих изгибов, но несколько несимпатичен в смысле "плавности" и "чистоты" форм таковых. Весьма неплохи партии дисторшн-гитары (wav), извергающей из-под своих напряженных струн калейдоскоп искрящихся звуковых волн...

На самом деле, вот она - композиция, что всецело и без всяких оговорок подходит под выверенное самими музыкантами понятие "The Nordic Music Art In The Indoeuropean Modern City - Музыкальное Искусство Норда в Современном Индоевропейском Городе", - и по музыке, где переплелись старинное величие лесных пассажей с асфальто-бетонным настоящим, машинно чеканящим биороботов и анемичных адептов индустрии, и по текстам, где Древняя Чистота и ПервоРОДность, противопоставляются погрязшей в смрадном дыму и копоти роботизированной цивилизации:
The magnetism of urbanization,
The situation of degeneration...
But he'll appear, God the Forestborn,
With wood-spirits, sprites and silvans cheek by jowl.
We are strangers there and we are too way-worn
In civilization of air full of foul.

5. Threshold Of Asgard - и снова, и снова дрожащие, гудящие гитарные струны; натянутые, словно тетива лука, но охрипшие голосовые связки; неспешный темп... и снова архаичные нотки народных инструментов в переложении синтезатора (либо wav-студии, что более очевидно).
...You immolate yourself for the magic Knowledge.
Wolves and ravens are yours, oh bard!
I think all is dangerously near the edge.
Memory, reason, will and Asgard.
I realize, my fears have grown dim.
I am going to the North with Him.

6. In My Own Bosom - композиция, по своей энергетике и эстетичной дисгармонии, дисбалансу стоящая в одном ряду с "God The Forestborn" (#4) и вкупе с последней являющая слушателю недюжинный талант исполнителей в идейном и идеологическом планах. Жесткая отбойная бубенцово-барабанная молотиловка (а-ля Hocico) ложится поверх фолковых распевок какого-то теточного хора (а-ля "иван купала"), а дисторшн на сей раз не просто "дрожит", но просто дико зудит, причем на довольно низких частотах. Под конец песни вся вокалирующая и музицирующая компания вообще входит в дикий экстаз, когда на уши слушателя вываливается сразу весь ушлат муз.ингридиентов, - и "зудящий" дисторшн, и дудка, и женский вокал, и дикие мужские оры, и барабанная дробь, причем - единовременно и нахрапом! Так что если громкость вашего динамика будет выкручена на положение "max", будьте осторожнее - его будет рвать и метать во всех направлениях!.. Заканчивается вся эта импозантная вакханалия сольным выходом флейты, - довольно симпатичным и своевременным.
Твоё блаженство – это кровь моих ран.
Ты истребляешь себя по частям.
Теперь с тобою лишь кровавый обман.
А тот, кто с ним, сожрёт себя сам.
...An angel brought an easy triumph for me.
A demon reduced it to an absurdity.
My sorrows are locked in my own bosom.
So are yours. We’re together lose on
Divine and hellish points.

7. Seventh Sun - ну а здесь нашли свое применение "микрофоночный" вокал и какое-то подобие гармошки.
И выражает свою Волю Он полётом птиц,
Силой вакуума залатает света брешь.
И в конце времён
из разорванных страниц,
из растерзанных глазниц,
из-за вскинутых десниц
Воспоёт Седьмое Солнце - Sonnenmensch.


Резюмируя, отмечаем недюжинный поэтический дар и оригинальные музыкальные решения, присущие альбому "Sacred Spear Aftersounds". Добре!


September, 2003
Review by Draggash



2002 "Heavenly Barrow" 2002
Nord'n'Commander - Heavenly Barrow

Помнится, когда-то господин Дибров, восседая в антропологических хоромах Останкинской Клетки, пригласил к себе в студию одного человека, - композитора и музыканта, как он его представил, который сочинял свои песни сам, - один, на компьютере. То есть все звукоизвлечения он производил с помощью клавиатуры и *Wave-Studio. По просьбе ведущего что-нибудь сыграть мега-человечище, потрясая паклевидной мишурой на голове, радостно затрясся в недрах кожаного дивана, оторвал задницу с просиженной и изрядно нагретой ею же ложбины, взял в руки клавиатуру (обыкновенную клавиатуру, входящую в стандартный набор юного PC-любителя), придал ей положение гитары и начал, притопывая ногой, топтать батоны в самом что ни на есть наиреальнейшем смысле слов. "Клоун", - подумал тогда я, -"...извращенец".

Ну так вот, - при прослушивании первой же композиции с последнего альбома Nord'n'Commander сразу вспомнилась эта самая, давнишняя история, которая, казалось, уж позабыта совсем и навсегда... ан нет, всплыло. Собственно, у меня у самого бывают такие мгновения "композиторского вдохновения", когда я усаживаюсь за PC и начинаю перебирать клавиши в Audio KeyBoard, мимолетом залетая в WaveStudio. Правда, не выставляю это напоказ. Но это все лирика. Перейдем, собственно, к... кхм... музыке, что кроется за названием "Heavenly Barrow". Прежде отметив, что как только у отечественных групп намечается положительная тенденция творческого сдвига на более высокую и качественно новую ступень (в данном случае - в виде предыдущего релиза), они как будто нарочито лезут в непонятные, совершенно необдуманные дебри, с которыми зачастую попросту срастаются на всю оставшуюся жизнь. К превеликому сожалению, Nord'n'Commander не стала исключением (а как хотелось, чтобы этих исключений было как можно больше, - настолько, чтобы эти исключения стали правилами, поменяв нынешнюю ситуацию на 180 градусов!) в данном контексте и представила на "Небесном Кургане" совсем непривлекательный готический материал.

Готика бывает разная - бывает сопливая, от которой вянут уши и стягиваются книзу уголки оральной зоны (наглядный образец - финская какашка под названием H.I.M.), а бывает и просто убийственной, суицидальной (образец - Sopor Aeternus), проникающей в самые глубинные недра человеческого разума и подавляющей все то положительное и жизнерадостное, что было в них сокрыто. Nord'n'Commander представляют нам именно первую разновидность готики, как ни прискорбно это звучит - смазливые гитары, смазливые клавиши, смазливый, слегка примоченный, вокал (на второй композиции он вообще убийственен, - возникает чувство, будто вокалист пытается вытолкнуть через рот свой собственный желудок) и легенькие, порхающие клавиши (пианинко). В прилагаемом буклете указано: "gothic / industrial album". Последняя составляющая как раз-таки вообще слабо заметна и проявляется, видимо, в скрипе дверей, "кнопочной" дудке, паре вспученных криков и вибрационных отзвуках синтезатора. Выделить какую-то конкретную композицию, блещущую яркостью и оригинальностью музыкальных идей здесь, увы, не суждено (хотя нет, "Teeth of the Hanged" относительно самобытна)... Есть лишь моменты - интересные, индивидуальные, оригинальные, как то: бубен, переливающиеся отблески треугольника (это музыкальный инструмент такой, если помните), глухие "перепончатые" барабаны, неплохая бутылочно-ксилофонная сервировка ("Heavenly Barrow"), интересное интро на четвертой композиции ("Blood of the Virgin Girl"), которое совершенно наглым образом прерывается гундосым вокалом... Но то - _лишь_моменты. Альбом абсолютно не цепляет, и именно из-за своей всепоглощающей "готичности". Альбом в целом совершенно безлик и амебен. Такое чувство, что Nord'n'Commander ступили тяжким шагом в некую болотную колею, из которой будет выйти ох как непросто.

К моему глубочайшему удивлению оказалось, что лирика диска, вопреки опасениям, не имеет ни малейшей связи с описанным бредом и являет собой животрепещущий и, что важно, актуальный комплекс внутренних переживаний, сгусток ощущений человека, невольно оказавшегося в оковах современной чахоточной цивилизации:

Sonnenmensch

...Я пытаюсь жить. Но это больно.
Надо раствориться и уйти?
И услышать плоти радужное "Вольно".
Абсолют-нет-есть. В него войти.



Shout of Birds
Крик Птиц


...Я буду жить один без угрызений,
Играя в облаке теней.
И мир, открытый для прозрений,
Покажется желанней и полней.
Богов сверкающие очи -
Крик птиц на повороте ночи.



Sunny Son
Солнечный Сын


Машины смеются в глаза мне,
Я открываю окна в душе.
Быть может, я был распростёртым на камне
Или висящим в петле на этаже?

Машины смеются в глаза мне.
Но я силён для них в этот день.
Про неблагодарных детей сказанье:
Машины не отбрасывают тень.

...Но путём незримых мутаций
На мостовых, уложенных плиткой,
Расточая скрежет электровибраций
Своей нетленной улыбкой
Родится Солнечный Сын.



Contention
Раздор


Сейчас я понял: мир меня забыл.
В свет постоянства я спешу укрыться.
Кто умер ведь, тот никогда не жил.
Спешу от смерти я уединиться.

...Я чувствую желанье гимны петь,
Сам пред собою становлюсь пророком.
Мы рождены, чтоб вновь преодолеть
Раздор между желанием и роком.

И еще пара цитат с отличнейшим словосложением и глубоким смыслом, сокрытом в них и не нуждающемся в каком бы то ни было пояснении:

Heavenly Barrow
Небесный Курган


...Я перегоняю сны, как леший зверя,
Черпаю ночных колодцев влагу.
А она поможет мне поверить
В Солнца золотистую отвагу.

Здесь мой холм - могильный мой курган.
И мой пепел созидает гнев.
Мой небесный холм никто не осквернял.
Я явился сам оттуда - Лев.



Cave of My Heart
Пещера Сердца


От серых гор летел огонь за мною,
Я ощущал движение небес.
Распластанный текучею рекою,
Смотрел в глаза мне ледяной отвес.

Я чую Власть над плотью великана,
Я из ресниц его Мидгард создам.
Травою заросла Живая Рана.
Я Сотворец, не отданный векам.

Я чувствовал величие мгновенья.
Распластанный текучею рекой,
Мерцанья душ познавши направленье,
Вернулся в Мидгард я, к себе домой.

Пещера Сердца взорвалась.
Гора есть Сердце Мира.
Здесь Храм-без-врат. Открылась Власть.
Я расчленил Имира.

Резюме. Сегодняшние Nord'n'Commander в музыкальном плане так же непохожи на себя прошлогодней давности, как бабочка непохожа на выпустившую ее в мир гусеницу. Одно неизвестно - высшая или низшая это ступень эволюции группы вообще или же просто некая промежуточная точка на ее спирали. Интересно было бы дождаться следующего альбома воронежского дуэта. Если, конечно, он состоится. Ведь век бабочки недолог...


September, 2003
Review by Draggash

2004 "Hermeneutics" 2004
Nord'n'Commander - Hermeneutics

Написание рецензии на альбом "Hermeneutics" группы Nord'n'Commander долгое время откладывалось по ряду причин; стимулом же к ее появлению стало вот что. Спустя некоторое время после прихода диска из Воронежа, в нашем городе открылась новая офтальмологическая клиника, напечатавшая рекламные листовки (известные в народе как "раздавашки") с использованием того же рисунка, который мы можем видеть на обложке "Герменевтики". И вот однажды, спеша на работу, как всегда заспанный и нечуткий к происходящему вокруг, я автоматически взял протянутую мне глянцевую бумажку и, взглянув на ощетинившееся протуберанцами солнышко, отстраненно подумал: "Это ж надо же! Флаера на NNC возле метро раздают..." Естественно, я тут же остановился, протер глаза, присмотрелся к полученному стаффу и разобрался, что к чему, но после такого знака медлить было нельзя.

Для тех, кто в танке: герменевтика - это искусство толкования старинных текстов, смысл которых ныне утрачен и с большим или меньшим успехом подлежит реконструкции.

Герметичный воронежский дуэт продолжает исследования "темной стороны" своих неординарных личностей, начатые на дебютном диске "Sacred Spear Aftersounds". Означенное творение мне послушать до сих пор не удалось, но люди знающие глаголют, что творилось там истое безумие, которое на рассматриваемом релизе несколько упорядочили. На пользу ли пошло такое "структурирование хаоса", я судить не возьму, поскольку не совсем в теме, однако замечу, что альбом "Герменевтика" мне однозначно глянулся.

Творчество NNC не подвержено так называемому "синдрому первого альбома", когда в дебютный продукт вкладываются без остатка все силы, все ладные находки и все вдохновение, а дальше все идет как бох на душу положит. Каждый диск коммандеров получает в свое распоряжение строго дозированную порцию мыслей и эмоций, которые пропитывают его от крыши до фундамента и не позволяют альбому выглядеть бездумной компиляцией разношерстного материала, собранного по принципу "чтобы было".

Это может показаться странным, но материал альбома вызвал у меня стойкие ассоциации с «Венком Сонетов» Сергея Калугина. Если хотите, то путешествие Я в "Hermeneutics" – это путешествие калугинского героя, но в параллельной, гностической вселенной, путешествие вне религиозных рамок, архетипов и лже-философских доктрин. Музыканты сделали акцент на чувствах как инструменте Познания, попытках личности расширить себя до размеров Макрокосмоса и воссоздать внутри себя вселенский порядок вещей. И если у Калугина человек в итоге возвращается к изначальному своему состоянию, то здесь череда преобразований необратимо меняет его, и нельзя сказать однозначно, человеку ли принадлежит то Я, что достигло рубежей «Сна во Всем» («Schlaff In Allem...», последняя композиция альбома).

Инструментарий группы, как водится, предельно бюджетен: нехитрая гитара, флейта, Steinberg Qubase - и все пучком. Дешево, что называется, и сердито. Несмотря на это, музыка на альбоме достаточно пригожа и совсем не бедна на композиционные изыски и полифонию. Запись грязная, но не засранная - партии всех инструментов (и их компьютерных воплощений) разбираются без особого труда и слышны достаточно отчетливо. Львиная доля сырости приходится на гитарный звук; "песка" в нем не так много, но иногда он сильнее, чем хотелось бы, жучит уши пластмассовым "комнатным" дисторшном. Как и прежде, шикарны драм-машинные расклады, собранные умело, со знанием дела и абсолютным пониманием выполняемой задачи. Вряд ли я здорово ошибусь, если скажу, что по части использования подобной техники среди "наших" групп ННК нет равных. Это тот редкий случай, когда компьютерная стучалка выглядит не печальной необходимостью, вызванной отсутствием живого барабанщика, а является полноценным инструментом, в некоторой степени формирующим самобытное звучание группы. Думаю, очень многим был бы интересен мастер-класс по программированию драм-машины от Вадимира (между прочим, не требую никаких дивидендов за идею - пользуйтесь на здоровье).

Музыкальное полотно достаточно неровное, и в этом заключается его основная прелесть. В рамках одной композиции с легкостью уживаются и взятый за основной творческий курс blackened metal, и милитаристические марши, и отстраненно-холодные синтезаторные интерлюдии, и угрюмое, давящее на мозг многоголосье - все это облачено в нарочито грубые, без пяти минут примитивистские аранжировки, слаженные с присущими только ННК невозмутимостью и цинизмом. Широта и размах замыслов удивительным образом сочетается с минималистичностью звуковых форм, неуемный пафос - с черным юмором и нарочитой, лишь самую малость завуалированной издевкой.

Помимо суматошных шквалов жужжаще-верещащего мракобесия и барабанного "хрен-догонишь", здесь нашлось место и для медленных фрагментов, и для пресловутого archaic-фолка. Эта самая "фолковость" проявляется, что отрадно, не в попытках засадить под гитары балалайки, гормошки, гусли и прочую деревенскую байду, до которой ажно охоч нынешний потребитель экстремальной музыки, а в дозированном внедрении в композиции аскетичных партий флейты. Из этого грамотного правила выбиваются, быть может, лишь разудалые старушачьи спевы в песне “Mistress Of The Ferry / A V Nashego Shum”, но они погоды на альбоме все-таки не делают и звучат вполне стильно. Отдельно радует то обстоятельство, что дудка не становится доминирующим инструментом ни в одном из двенадцати номеров программы.

Вокалист Александр, кроме пения пафосным чистым голосом, как выснилось, способен хрипеть, верещать, утробно гроулить и декламировать текст унылым, заебанным войсом. Таким манером он озвучивает стихи собственного сочинения, написанные по старой доброй традиции на нескольких языках сразу. В этот раз английского, воронежского, немецкого и латыни нашим полиглотам почему-то показалось мало, и в " Journey To The Pole Of Archetypes " сунули несколько строф на исландском. Идея смешивания нескольких языков в одном стихотворении, разумеется, не нова, но в случае ННК она получила наибольшее развитие. Судите сами:

I'm waiting for last breath of glacial eternal Midday
in twilight of split of worlds.
My spirit is being frozen much more,
Admiring creations of moons every Midnight.

In the moments of lifeless time running out,
In the moments of lifeless time running out,
Endless Loneness is the Altar for slaughter of doubts...

Mein Atem ist eiskalter ewiger Mittag.
Ich ergoetze sich an Schaffen von Mond Nacht fuer Nacht.
Endlose Einsamkeit ist der Altar
fuer die Ritualvernichtung der Zweifel.

Я ожидаю в сумерках трещин миров
Последнее дыхание студеного вечного Полдня.
Мой дух остывает сильнее,
Любуясь творчеством лун каждую Полночь.

В моменты безжизненного истечения времени
Бесконечное Одиночество есть Алтарь для заклания сомнений...

Maрr er manns gaman
ok moldar auki
ok skipa skreytir.

Yr er bendr bogi
ok brotgjarnt jarn
ok fifu farbauti.

Hagall er kaldakorn
ok krapadrifa
ok snaka sott.

Хотя замысел мне понятен, а способность связно излагать рифмованные строки не только по-русски и по-английски вызывает заслуженное уважение, все же такая подача стихов, имхо, граничит с банальным выпендрежем. Ручаюсь, что Александру по силам написать лирику, которая будет удерживать внимание слушателя (вернее - читателя, потому что без буклета философские глубины текстов NNC останутся для вас непознанными), не цепляясь за него дополнительными крючками. А так, известно, случалось и впредь, и в дальнейшем.

Три заключительных трэка коммандеры отвели под каверы – “War” Burzum, “ Crystal Mountain ” Death и “Brothers Of Metal” Manowar. На мой взгляд, более всего удалась перепевка Death. В "War" Гришнака совершенно напрасно замедлили темп, и даже финальный "взрыв" ситуацию не исправляет (та же флейта звучала бы куда бодрее, если бы песню не замедляли, а наоборот, ускорили с самого начала), а с "тру-мЕтал'ом" собранным в "кубэйсе" я так и не смог согласиться - хотя пафосно все, стебно, да и дудка, опять же, на месте…

Резюмируя, отметим, что, скорее всего, NNC так и не сумеют выйти на массового потребителя, но всем ценителям умной (возможно, даже несколько заумной) неконъюнктурной музыки, сваренной с полным презрением к классической рецептуре, диск "Герменевтика" однозначно будет интересен. А мы подождем издания "Карт Путешествия Тени" на новорожденном лейбле Casus Belli Musica и понадеемся, что та же судьба в самом скором времени постигнет альбом "Vele" - пожалуй, самый оригинальный материал из всего, что мне довелось услышать от Nord'n'Commander.

Диск дичайше подогнан CASUS BELLI SHOP.

July, 2008
Review by Heid

Official homepage NORD'N'COMMANDER : http://nordncommander.narod.ru/

Contact with us and our WEB site