Этот ипишный альбом - первое и пока что единственное моё знакомство с творчеством финской группы October Falls.

Честно говоря, в процессе поисков хорошей музыки на определенное количество положительных отзывов об альбоме по типу "Срочно, срочно хочу получить lossless! Это их лучший альбом", я считаю, нельзя не отреагировать соответствующим образом. Тем более, материал неизвестный, следовательно, ориентироваться можно только на отзывы. Ну, так оно и получилось: купившись на все эти восклицания, я бросился скачивать мп3. Для ознакомления, разумеется! Даже засек 48 часов, чтобы не забыть об обязательном удалении файлов, отложил денежку на лицензию и забронировал диск в магазине.

Рецензии, отзывы и прочие материалы, каким-либо образом предваряющие впечатление о музыке, делятся на два вида: субъективные и объективные. К примеру, никто не будет отрицать, что отзывы о Tenhi вида "Это лучшее, что я слышал!", "очень атмосферная, качественная музыка" будут объективными. Невольно подводя различного вида чЕрты под результатами поисков музыки, коими я постоянно занимаюсь, т. к. старая музыка, как ни крути, приедается, я обратил внимание, что здесь есть и обратная закономерность: если об альбоме наличествует определенное количество абсолютно восхищенных отзывов, наподобие уже здесь перечисленных, то музыка окажется КАК МИНИМУМ ХОРОШЕЙ.

А в данном случае произошла какая-то накладка.

Я честно переслушал этот альбом несколько раз. Врубился во все. Или не врубился? Нет, все-таки врубился. Потому что невозможно не врубиться в такую музыку. Щас пойдет речь о том, в какую.

Структура альбома представляет собой девять композиций, названных римскими цифрами. Из инструментов - две акустические гитары и, насколько я понял, синтезатор. Впрочем, если это окажется настоящей флейтой, что, вероятнее всего, действительно так и есть, особого осенения в плане оценки не последует. На заднем плане - ambient, шум леса и еле слышное потрескивание костра. На фоне этого заднего плана играют две акустики: одна - арпеджио и производные, то есть аккомпанимент, другая фигарит ноты в тональность, то есть соло, получается красивая музыка. Она начинается и утихает, на фоне шумящего леса и горящих дров. Вокала нет. Я не знаю.. назвать ее красивой я могу, но, пожалуй, это единственное, что можно положительного высказать в отношении данного труда, поскольку, не чувствуется композиторской работы над музыкой. Вот у Agalloch c их EPхой 2008 года - сочинительство, да и вообще творческий подход к музыке, чувствуется. Здесь же - увы, но, опять же, я честно переслушал Sarastus несколько раз. Складывается ощущение, что это импровизация процентов на 80, наверное. То есть, если мы с братом, скажем, сядем с гитарами перед микрофоном, то получится примерно то же самое, с определенной долей лажи.

И если бы музыка была гениальной, завораживающей своей красотой, как у Tenhi - а их музыку я тоже в состоянии повторить на шестиструнной гитаре с достаточно высокой схожестью по меркам караоке - то мы бы только радовались. Но тут не слышно никаких оригинальных решений. Абсолютно стандартная гармония музыки. Повторяющиеся сольные приемы. Размытость мелодии, ее, как таковой, нет - наигрышы. Музыка эмбиентальна в самом прямом смысле этого слова.

Представляется, как два Егора Летова (царствие ему небесное) схватили по гитаре и наиграли ЕР. Просто дали своим душам отдохнуть. Они не знали, что их записывают для того, чтобы потом издать и выпустить в продажу.

Я не отрицаю, что кому-то этот альбом придется по душе. Ведь нравится же кому-то сольник чувака из Saturnus "Of The Wand And The Moon". Вот и здесь нашлись поклонники. Но я в упор не понимаю, что здесь ценного. Музыка по своему строению почти в той же степени импровизационна, сколь свободен от рамок и ответственности и шум леса на заднем плане. Может, в этом и состоит задумка авторов...