Autor : Carlos Bechara.

En la clase anterior habíamos llegado a la definición de lo que se debía considerar en cuanto a un diseño y decíamos que para que haya diseño debe existir una idea, luego un plan y finalmente una resolución.

Y empezamos a hablar de lo que significaba generar una idea o concepto para un diseño de iluminación; siguiendo con el tema tenemos ahora que hacer una aproximación al texto dramático.

En muchas oportunidades la primera aproximación a un trabajo de diseño de iluminación pasa por la lectura del texto dramático, es decir el "libreto" o guión; si estamos hablando de teatro de prosa (el tipo de teatro que tiene su basamento en un texto escrito). Por lo tanto este texto puede ser prosódico o poético, completamente estructurado o simplemente libre, muy antiguo o contemporáneo; pero siempre tenemos que tener en cuenta que ese texto no fue escrito para ser leído sino, para ser "representado". Basta con aproximarse a un par de obras de teatro escrito para darse cuenta que no es sencillo leer un texto dramático, ya que no tiene la estructura convencional del cuento o la novela en que las situaciones están explicadas con descripciones del lugar, tiempo, qué es lo que están haciendo, pensando, o  diciendo los personajes; sino que todo se resume a algún dato escénico de la situación y todo lo que se diga y haga saldrá de lo que puedan expresar los actores por medio de diálogos entre ellos o monólogos en los que el actor expresa los sentimientos internos de un personaje o situación. En general no hay esa especie de "relator", que es la situación en que se pone el autor de novela y que hace más inteligible las situaciones, describiéndolas desde una "distancia" objetiva o subjetiva de una tercera persona. En el texto teatral hay que dar  todo un "rodeo" para que el actor dé a entender una situación ajena a si mismo como podría ser una simple cuestión atmosférica (como el hecho de que esté lloviendo). Por ejemplo, en una novela como El Ojo de la Patria, Osvaldo Soriano lo relataría así:

En cambio en un texto teatral, la cosa podría estar descripta de esta manera (veamos W. Shakespeare, en Macbeth):

Si bien en el caso de Soriano las imágenes que sugiere podrían adaptarse a un "script" cinematográfico, no es para  nada teatral, es ‘para leer’. En el caso de Macbeth, vemos claramente la escasez de datos descriptivos, sólo un mínimo, ("una llanura erial" o "truenos y relámpagos"), lo demás está en el diálogo de los personajes , pero es impresionante la forma de meter la descripción en el diálogo de las hechiceras.

Entonces, ¿qué tenemos que buscar en un texto dramático? Exactamente esto: Shakespeare está haciendo una perfecta síntesis de una situación dramática a partir de unas pocas líneas de diálogos. Veamos los datos concretos: las brujas son tres, se van a volver a reunir en la llanura, en medio de una tormenta. Es decir que en el aquí y ahora están en una llanura en medio de una tormenta; o la tormenta es una metáfora de una batalla?

 Además está el motivo de la reunión "Cuando se haya perdido o ganado la batalla"; el lugar, "en la llanura" y el para qué "Allí encontraremos a Macbeth". Con estos datos, el iluminador o el escenógrafo ya tiene prácticamente la noción de todos los elementos que necesita para generar un plan y una resolución de está pequeña escena. Ahora bien, esto sería como analizar las cosas desde lo particular a lo general, lo cual no es lo mejor ni lo más adecuado.

Yo personalmente sugiero hacer primero una lectura rápida y general del texto total y dejar  que se me generen imágenes en forma automática para tratar de crear una imagen o una idea en general de toda la obra, en vez de ir escena por escena.

No tengan miedo de escribir encima de un libro de teatro, es muy interesante ir marcando frases, palabras o diálogos que a uno le disparan sensaciones de color o de valor o pistas de elementos luminosos necesarios; por ejemplo ya que estamos con Macbeth, veamos esto :

MACBETH. ACTO III , ESCENA 3º

Aquí por medio de acciones y dichos se propone un interesante juego de luces en una escena nocturna en el parque de la entrada al castillo de Macbeth, lo bárbaro es el juego posible, de luz de antorchas con la falta de visión clara de los asesinos; que no pueden ver a quién han matado en la noche y quién ha escapado, luego lo descubren por medio de otra luz, y lo loco, de haber apagado la luz para asesinar mejor y por eso hacerlo peor y perder a una de sus víctimas; por lo tanto han "errado el mejor golpe".

Así podemos seguir buscando elementos que nos remitan al clima total de la obra, aún si no tenemos datos explicativos de un "prólogo" o datos históricos de la obra, cuando un texto es tan fuerte como éste no hace falta más que hurgar en él para ir descubriendo la intencionalidad del autor; por ejemplo digamos que Macbeth, básicamente es un tipo que al amparo de una "impunidad sobrenatural", el vaticinio de las brujas; comete todas las transgresiones posibles: mata a su rey para apoderarse del poder y entra en un juego de culpas internas y de muertes externas para tratar de mantenerse en ese poder a toda costa. Una vez que Macbeth ha perdido los límites éticos no le queda más remedio que continuar derramando sangre. Pero ojo, que por eso mismo " Macbeth no dormirá" ; y se destruirá entre la impunidad y la culpa.

Veamos lo subjetivo de este dialogo entre Macbeth y Lady Macbeth :

MACBETH , ACTO II , ESCENA 2º. FRAGMENTO.

Obviamente uno debe tener en cuenta que el tipo de teatro con el que tenía que lidiar Shakespeare en el mil seiscientos era: en puesta en escena muy primario y el texto y la actuación tenía que sostener toda la puesta en escena, que no tenía prácticamente n  escenografía ni iluminación ni nada; es más, contaba con un público casi analfabeto, al que había que repetirle las cosas casi hasta el cansancio para que pudieran comprender ideas tan complejas como las que planteaba el bueno de Will.

Para tomar contacto con esa realidad es muy interesante ver el film "Shakespeare Apasionado", que está muy bien hecho, la reproducción de época es incuestionable y además es muy divertido.

Se los dejo como tarea y si pueden conseguir el texto de Macbeth en las librerías de Corrientes está muy barato (tres pesos más o menos), así la próxima podemos hacer un análisis de la construcción por actos y escenas y su relación con el "tiempo" dramático y la iluminación.

Hasta la próxima.