拷紅

老師評分:A

附錄

「拷紅」(第四本第二折)一折，劇情被推上高潮，紅娘是這場戲的主角，她的個性得到最集中、最鮮明的顯現。

勇敢無畏、理直氣壯的對抗
這場戲的賓白，在交代故事情節和表現人物性格兩方面都非常出色。紅娘一個小小婢女，要戰勝堂堂相國夫人，幾乎是不可想像的。她必須敢於對抗，還要能言善辯，才有可能取勝。為此，作者為她精心設計了一大篇責難和勸說老夫人的說辭。這篇說辭抓住了兩個要害來向老夫人反攻：一是賴婚失信，二是怕「辱沒相國家譜」。她先是將崔張私下結合，歸結為老夫人賴婚才引起的後果，接著譴責老夫人背信棄義，忘恩賴婚，巧妙地把老夫人推換到被告的位置上，而使自己變成了理直氣壯的審判者。再次，她警告老夫人，若將張生告到官府，只會辱沒相國家譜，使崔氏一門出乖露醜。最後，指出張生與鶯鶯是天生一對，何不順水推舟，成全他們。紅娘這一番義正詞嚴，利害分明的說話，既擊中了對手的要害，又鮮明地展示了自己正直、大膽而又巧慧的性格。

巧妙語言以子之矛攻子之盾
最有趣的是，紅娘這一席話，竟是以封建禮教的大道理，來反擊封建禮教自身。當人們讀到「夫人云：『這小賤人也道的是』」這裡時，都禁不住對小婢女的正直聰明和老夫人的外強中乾發出會心的一笑。

矛盾衝突在地位懸殊的主僕之間爆發
這一場戲採自董西廂，但作了重大改動。董西廂中寫老夫人自己查出女兒的私情，直接審問鶯鶯和眾婢女，同時傳喚紅娘來追問事情真相；老夫人也並未拷打紅娘，只是「高聲揮喝罵無休」；紅娘一番大道理，說得老夫人回嗔作喜，稱讚：「賢哉，紅娘之論！」

王實甫保留了老夫人審紅娘這一段，卻先不讓鶯鶯出場，並加上鶯鶯弟弟歡郎無心插柳的「告發」。老夫人因而斷定「這樁事都在紅娘身上」，令歡郎把紅娘叫來拷問，紅娘據理反駁，說得老夫人啞口無言，只好承認「這小賤人也道得是」。把矛盾衝突安排在地位懸殊的老夫人和紅娘之間直接展開，改喝罵為拷打，不但符合人物性格和事件發展的邏輯，而且形成了巨大的撞擊和張力，取得了強烈的戲劇效果。

紅娘以子之矛攻子之盾
這場戲中最有趣的是，老夫人的霹靂之火，被紅娘一席話就給澆滅了。而這一席話，恰恰是封建禮教的大道理。

紅娘是以子之矛攻子之盾，對老夫人背義忘恩的行為，全用綱常倫理大義來譴責，她巧妙地用封建禮教那套之乎者也的語言來應戰封建家長，既駁倒了老夫人，又保護了違背封建禮教的崔、張私情。

主題思想的深刻性
一部王西廂，貫串了叛逆者和衛道者的衝突，貫串了重愛情、輕功名的思想。劇末鮮明地提出：「永志無別離，萬古常完聚，願普天下有情的都成了眷屬。」這一主題思想是十分深刻的。因為在作者看來，婚姻的基礎就是「有情」，這就是說，男女結合的唯一紐帶是真摯純潔的愛情，而不在於門第的高低、權勢的大小、財產的多少、容貌的美醜、才情的敏拙等。只要男女間彼此「有情」，就應該讓他們結為伴侶，白頭偕老；而一切阻撓有情人成為眷屬的言論、行動和制度，則應受到鞭撻。這一主題思想，得到後人的普遍認同。清代毛西河就把「有情的」三字，看做是概括王西廂全劇的「眼目」。

為了表現西廂故事歌頌愛情、反封建禮教的主題，王西廂塑造了一群性格鮮明的人物形象。

對主要人物的改造和提升
《鶯鶯傳》中的張生是薄情郎、負心漢，董西廂中的張生雖已改變了形象，但尚有幾分油滑和輕浮。王西廂則基本上去掉了張生身上的油滑和輕浮，把他塑造成了執著忠厚的「志誠種」。《鶯鶯傳》中的鶯鶯是聽從命運擺布的可憐蟲，董西廂中的鶯鶯是嚮往婚姻自由但又羞羞答答的大家閨秀，王西廂中的鶯鶯則變成了經過激烈的思想鬥爭之後毅然反叛封建禮教的純情少女。《鶯鶯傳》中的侍女紅娘形象蒼白，在故事中所起的作用無足輕重。在董西廂中，紅娘成了崔、張結合不可缺少的助手。在王西廂中，紅娘進一步成了俠肝義膽的女傑和足智多謀的軍師。

反面及次要人物形象的塑造
王西廂還對老夫人的專橫、保守、不講信用和鄭恒的刁蠻、無賴、鄙俗進行了充分的渲染；對惠明和尚的正直粗豪，和白馬將軍的仗義行為作了精彩的描繪，使得這些人物形象一個個栩栩如生，在劇情的發展中起到了他們應有的作用。

牡丹亭湯顯組

內容大要：

寫杜麗娘與柳夢梅生死離合的愛情故事。

杜麗娘遊圉後，夢少年折柳相贈，傷懷成疾；自畫小像，抑鬱而死，葬於園中梅樹之下。

三年後，柳夢梅南來赴孝，借住梅花觀，於園中拾得麗娘自畫像。

柳當夜見晝中人，麗娘囑往掘其墳，使之復活。柳依其言行事，麗娘復生，與柳結為夫婦。

柳往淮安求麗娘父杜寶許婚。杜不見，且以柳私掘麗娘墳，加以拷問。

此際，傳報夢梅高中狀元；聖旨賜命夫妻團聚。

作者風格：

重文詞而不拘泥於格律。

文詞俚雅兼用，切合劇中人的性格、身份、地位。

善於刻劃人腸心理，細緻入微。

明代短篇小說三言（喻世明言、警世通言、醒世恆言）馮夢龍

內容特色：

取材通俗：以當時社會現實或宋元以來流傳的故事為題材，多寫民間男女愛情、市井小民的忠義、土豪惡紳的罪行、訴訟案件及歷史傳說。

寓意深遠：故事隱喻善惡果報的道裸，對世人勸喻和警誡，喚醒世人明辨是非，行忠孝、尚貞竾ャ。

趣味濃厚：內容多樣化，兼及王侯將相的盛衰功業、文人雅士的風流逸事、神仙妖異的詭怪奇事；既富社會現實性，又充滿奇趣。

湯顯祖是明代最著名的戲曲家。由於以沈璟為代表的吳江派，只片面強調音韻、格律，而湯顯祖則創造性地承繼了唐人小說和元人雜劇的優良傳統，寫出了臨川四夢傳奇，包括邯鄲記、南柯記、紫釵記及牡丹亭，貢獻很大。而由於湯顯祖受到王學左派的思想影響，故其戲曲帶有濃厚的平民色彩。

湯顯祖的戲曲代表作為牡丹亭，而從這作品中可觀其作品特色。牡丹亭的內容是寫杜麗娘在封建禮教底下所受的束縛和壓迫。杜麗娘是南安太守杜寶的獨生女，由於當時封建思想的影響，杜寶對麗娘的管制非常嚴格，如杜麗娘在官衙里住了三年，連後花園也沒有到過，而白天睡一會都成了違反家教。而杜寶請一個老先生教女兒讀書，一方面想利用經典教條束縛她的思想，另方面則希望她將來嫁到人家「知書知禮，父母光輝。」可見牡丹亭實反映當時封建社會下婦女所受的束縛，而這亦是湯顯祖作品內容特色之一。

此外，在寫作特色方面，湯顯袓作品的最大特色是浪漫主義，例如牡丹亭一戲，通過「夢而死」、「死而生」的幻想情節，表現了理想和現實的矛盾。除牡丹亭外，如南柯記、紫釵記也是浪漫主義的作品。

另外，湯顯祖亦采取抒情詩的手法，傾瀉人物的內心感情，例如驚夢、尋夢、閙殤、冥誓中，皆能寫出杜麗娘的心理狀態。

除此以外，牡丹亭的賓白饒有機趣，曲詞兼用北曲潑辣動蕩及南詞宛轉精麗的長處。例如劇中生旦訴情曲多用南詞，而描寫戰爭或鬼怪，則間用北曲，皆各取所長。

牡丹亭》的第一場幽會，是在杜麗娘的夢中發生的。柳夢梅所唱的一支《山桃紅》，是非常露骨的。說破了就是建議杜小姐跟他到太湖石後邊去做愛。但觀眾並不覺其偎褻，舞台上只是一位儒雅溫柔的多情書生。這書生其實是杜麗娘情欲的象徵，是她一種主觀願望，在矇矓的夢境中形成的假象；他的主動、大膽，都是杜麗娘賦予他的，所以並不覺得過份。這種未被禮教觀念污染的young love（青春之愛），是每個少女的心事。《詩經．關雎》明明是一描寫這種情懷的情詩，杜麗娘的老師陳最良卻像所有腐儒一樣，把它說成什麼“后妃之德”，難怪杜麗娘根本聽不進去。這首詩反成為她一顆春情萌發的種子，這顆種子在她夢中開花結果了。這種“春情”是很純潔的，是名符其實的“思無邪”。

有關《牡丹亭》及《叫畫》
《牡丹亭》是明代劇作家湯顯祖的著作，講述南宋末年，南安太守杜寶的女兒杜麗娘，一日與侍女偷往後花園遊玩，在園中小睡的時候夢到一位書生向她示愛，更與他發展了一段夢中戀情。此後，麗娘對夢中人日夜思念，以致寢食難安，生病消瘦起來，最後因憂鬱而病死。死前把所畫的自畫像藏於石下。後來書生柳夢梅偶然拾得麗娘的自畫像，心生愛慕，經過幾翻波折，最後杜麗娘得以還陽，與柳夢梅再續姻緣。
在這次演出中選用的《叫畫》是《牡丹亭》的一段折子戲，講述柳夢梅拾得杜麗娘的自畫像至心生愛慕的經過。

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